Aziz Ansari a été assailli de questions concernant une troisième saison de Master of None, sa série et celle d’Alan Yang, depuis que la deuxième saison est apparue sur Netflix en mai.
Après une première saison récompensée par un Emmy, qui a valu à Ansari et Yang un trophée d’écriture pour l’épisode « Parents », qui leur a ouvert les yeux, les cocréateurs ont relevé leur propre barre pour la deuxième série. L’ambitieux voyage en 10 épisodes commence avec Dev (Ansari) qui apprend à faire des pâtes et à pratiquer son italien à Modène, en Italie – une récompense pour le final de la première saison. Le premier épisode en noir et blanc a servi d’entrée cinématographique et néo-réaliste dans le nouveau monde de Dev. Dans le deuxième épisode, Dev et son ami Arnold (Eric Wareheim) se rendaient à un mariage dans une villa en Toscane. Le duo est ensuite retourné à New York pour aborder un éventail de sujets et d’autres histoires de personnages, de la religion, du sexe et de la race à l’histoire de coming-out de Denise (Lena Waithe) – et, bien sûr, la nourriture.
Puis, après un final intentionnellement ouvert, qui s’est coupé au noir avec Dev obtenant la fille (Alessandra Mastronardi) – si le moment était réel ou un fantasme est encore à débattre – Ansari et Yang ont dit qu’ils ne savaient pas s’il y aurait une troisième saison.
Maintenant qu’un certain temps s’est écoulé, Ansari, qui se débranche actuellement et fait une pause dans la création de nouveau matériel, a déclaré au Hollywood Reporter qu’il espère bien, à un moment donné, livrer plus de Master of None.
« Je préférerais qu’on ne s’arrête pas là », dit le candidat au titre de meilleur acteur dans une comédie. « Il ne s’agit tout simplement pas d’adhérer à la machine qui consiste à sortir des trucs parce qu’il le faut, ou à faire des trucs par obligation et pour les mauvaises raisons. »
Ci-après, dans un chat avec THR, Ansari explique pourquoi il aime le final très débattu de la série (mais ne veut toujours pas révéler sa prise de position) et promet qu’il ne s’exilera pas : « J’écrirai quelque chose et je ferai quelque chose éventuellement, mais je suis plutôt satisfait de ne rien faire pour le moment. »
Considérant combien vous vous êtes personnellement investi dans la réalisation de Master of None, et en particulier de cette saison, qu’est-ce que cela vous fait d’être nommé ?
Vous travaillez si dur sur la série et c’est l’une de ces choses où vous espérez non seulement moi, mais que tout le monde soit reconnu dans d’autres catégories, comme le montage et le casting. Vous travaillez si étroitement avec ces personnes, alors c’est agréable de les voir toutes reconnues.
Où étiez-vous quand vous l’avez appris ?
J’étais en Italie – je suis une parodie de moi-même ! (Rires.)
Comment diriez-vous que Dev a évolué du début à la fin de la saison 2, notamment par rapport à là où il était dans la saison 1 ?
Cela dépend de la façon dont vous interprétez la fin. Je ne veux pas donner mon point de vue sur la fin parce que je veux que les gens regardent et aient le leur. Mais pour moi, la première saison donnait l’impression que c’était à propos de Dev qui ne sait pas ce qu’il veut et la saison 2 parle de vouloir ce que vous ne pouvez pas avoir. J’espère que c’est la question à laquelle le personnage est confronté à la fin : Est-ce que je veux vraiment ce truc dont je me languis, ou est-ce que je le veux parce que je ne l’ai pas ?
Y a-t-il eu des retours sur la fin qui vous ont surpris ?
Ce qui est intéressant, c’est que j’aime juste la façon dont elle parcourt la gamme de certaines personnes qui pensent qu’ils sont ensemble et que tout va bien, et puis certaines personnes qui disent « Oh. Ils vont être malheureux » et que c’est peut-être un fantasme dans la tête de Francesca (Mastronardi). Je ne pense pas que l’un ou l’autre ait tort ; je pense que c’est à vous de voir. Mes fins préférées sont celles où, lorsque vous la regardez, elle change en même temps que vous changez en tant que personne et vous regardez le matériel et cela vous semble différent. C’est cool que notre finale soit quelque chose qui ait un tel éventail.
À quel point avez-vous débattu de la fin ?
Nous avons tourné beaucoup de choses et ça s’est vraiment mis en place au montage. J’ai joué avec ça pendant une éternité avec le monteur Daniel et le co-créateur Alan . Il nous a fallu du temps pour atterrir sur celle-là, mais au final, j’ai vraiment aimé à quel point elle était saccadée et ouverte à l’interprétation.
Quelle est, selon vous, la plus grande idée fausse sur Dev ?
Je n’ai jamais entendu personne dire quelque chose de totalement faux sur Dev, en fait.
Qu’avez-vous appris sur vous-même en tant qu’acteur lorsque vous avez eu l’opportunité de vous diriger vous-même ?
Vous êtes juste inquiet de tellement de choses en tant que réalisateur que la dernière chose dont vous vous inquiétez est votre propre jeu. Je suis tellement familier avec le matériel parce que je suis un scénariste de la série, donc ce n’est presque pas aussi délicat pour moi. Je sais ce que j’essaie d’accomplir, donc je suis assez conscient de ce que je cherche à faire. Ce qui est amusant, c’est qu’on est toujours surpris par ce qui se passe quand on est sur le moment, à jouer avec quelqu’un comme Alessandra. Vous vous adaptez à ces choses et à ce qu’elles ressentent à la volée, et c’est ce qui est amusant.
Y a-t-il un épisode, ou une scène, en particulier que vous avez trouvé le plus difficile à jouer et à diriger ?
L’ensemble de ce que nous avons fait au Storm King Art Center était difficile parce que nous avions si peu de temps. Cela devait être cette pièce de décor amusante pour moi et elle allant entre ces différentes installations artistiques, et nous n’avions que peu de temps avec chacune d’elles, et nous devions trouver un moment. J’avais un peu peur et j’espérais qu’on y arriverait, puis je l’ai vu au montage et je me suis dit : « Oh, on y est arrivé. » Et tout s’est mis en place. On a eu de la chance avec la météo.
Vous êtes également nommée pour l’écriture aux côtés de Lena Waithe pour l’épisode « Thanksgiving ». Cet épisode, comme d’autres cette saison, expérimente le fait que vous n’ayez pas le plus de temps d’écran. Qu’est-ce que ça fait d’être reconnu pour ce risque ?
Cet épisode était vraiment amusant. Je suis vraiment heureux de la façon dont il a tourné. Pendant tout le temps où nous l’avons racontée, je savais qu’elle était spéciale parce que je n’arrêtais pas de parler à Lena et qu’elle était vraiment honnête et entrait dans des détails spécifiques sur ces moments d’émotion. Les gens ont vraiment réagi. Je suis à la fois excitée et tellement heureuse qu’elle soit nominée, parce qu’elle y a mis tellement d’elle-même.
Si cela devait être le final de la série, êtes-vous satisfait que la série se termine ici ?
Je préférerais qu’on ne la termine pas ici. Je préférerais en faire une à un moment donné dans ma vie. Je ne sais pas quand ce sera, dans des années ou autre. Idéalement, j’aimerais en faire plus parce que j’aime l’équipe de personnes et tout le processus. Je suis juste heureux d’avoir pu faire cette série.
Y a-t-il encore d’autres histoires et d’autres choses à Dev que vous voulez raconter ?
Il y a certainement des choses qui me passent par la tête, mais je n’ai pas l’impression d’avoir une saison complète d’opérations dans ma tête en ce moment.
Etes-vous toujours stressé par les questions sur le statut d’une saison 3 ?
Oui, mais c’est une irritation très légère. Ce n’est pas si important.
Etes-vous heureux de dire « non » professionnellement à ce stade de votre vie ?
C’est amusant de ne rien avoir à faire. Je me souviens avoir lu quelque part qu’un film essayait de faire faire quelque chose à Jack Nicholson et que ce dernier a refusé en disant : » Je me suis assis sous un arbre et j’ai lu un livre. » J’ai pensé, « Ça a l’air génial, j’aimerais pouvoir faire ça – oh, je peux ! » Il n’y a aucune raison que je ne puisse pas m’asseoir sous un arbre et lire un livre. Je ne veux pas que les gens pensent que je mène la belle vie, il ne s’agit pas de ça. Je n’ai pas à faire quelque chose parce que je dois le faire, je peux faire quelque chose quand je le veux et quand je me sens inspiré.
Vous vous débranchez depuis la sortie de la deuxième saison. Y a-t-il quelque chose qui vous manque ?
Ce n’est pas une chose temporaire – je n’ai pas l’intention de m’y remettre ! Je suis plutôt satisfait de ne pas vérifier ce genre de choses. Je passe du temps avec ma famille et mes amis, je lis, je regarde des films que je n’ai pas vus. J’essaie de devenir un peu plus lisible et versé dans le visionnage de films, et j’essaie de passer mon temps à faire des choses et à m’éloigner de tout ça.
En général, les gens se déconnectent si leur émission reçoit de mauvaises critiques. Puisque ce n’est pas le cas, quelle était votre motivation ?
Je suppose que je suis plutôt dans la ligne de pensée suivante : je ne suis pas aussi à l’aise avec la trajectoire normale des gens qui se lancent dans ce genre de choses et je suis plutôt dans le camp des gens qui s’en vont en quelque sorte. Comme Daniel Day-Lewis – mais je ne suis pas un acteur incroyable, incroyable, à son niveau ! D’où, vous verrez quand je ne gagnerai pas ce prix.
Est-ce que gagner est important pour vous ?
Il n’y a aucun doute que c’est bien mieux de gagner que de ne pas gagner. Mais ce que je réalise à propos des prix, c’est que dans 20 ans, personne ne se souvient de qui a gagné ces prix. Who’s Afraid of Virginia Woolf ? n’a pas gagné le meilleur film, mais c’est le meilleur film ! C’est incroyable ! En fin de compte, vous obtenez ces nominations et c’est formidable et ça aide votre carrière, mais à long terme, ce qui compte vraiment, c’est le monde que vous avez créé et le fait que vous le défendez. Pour moi, nous avons gagné si, dans quelques années, nous regardons en arrière et sommes fiers de ce que nous faisons. Si nous gagnons, tant mieux. Si nous ne gagnons pas, j’estime que nous avons été à la hauteur de mes propres normes de ce que nous voulions qu’il se passe avec la deuxième saison de la série.
Votre temps mort actuel s’étend-il à faire également une pause avec le métier d’acteur, ou seulement à Master of None ?
Si quelqu’un venait me proposer quelque chose pour le métier d’acteur, je serais partant. Mais je n’ai rien lu qui m’ait paru aussi excitant. Je ne vais pas m’exiler. J’écrirai quelque chose et je ferai quelque chose éventuellement, mais je suis plutôt satisfait de ne rien faire pour le moment.
Si vous pouviez faire en sorte que Dev rejoigne l’univers de n’importe quelle autre série qui est nominée – quelle série serait-ce ?
Ce serait assez génial si vous pouviez mettre Dev dans l’univers de The Crown.
Avez-vous eu des interactions mémorables avec des fans depuis le début de la saison ?
C’est plus amusant d’aller quelque part où personne n’a la moindre idée de qui je suis. Mais j’étais en Grèce et je me promenais et ce type me dit : « Hé, je suis un grand fan de votre série ». Et il m’a juste donné un donut. Il n’a pas demandé de photo ou autre. C’était l’une de mes interactions préférées avec les fans.