Formación y primeros lanzamientos independientes (2000-2010)Edit
El miembro de la banda Jonny Hawkins comenzó a tocar la batería ya en el séptimo grado, que es más o menos cuando conoció al guitarrista Mark Vollelunga, al oírle tocar la guitarra en un campamento de la iglesia. Los dos se hicieron amigos y celebraron sesiones de improvisación informales con otros estudiantes durante sus años de secundaria y preparatoria. En 2003, Hawkins y Vollelunga formaron oficialmente la banda.
Alrededor del final de la escuela secundaria, la banda comenzó a grabar música y a hacer giras locales, lo que hicieron durante años, plagados de cambios de alineación y la incapacidad de obtener un contrato de un sello discográfico. En 2004, la banda lanzó el álbum Shelter, con una influencia más funk, con el vocalista Josh Klaus, el bajista Matt Reynolds y el segundo guitarrista Josh Kercheville. Klaus, seguido poco después por Reynolds, fueron sustituidos en 2004 por Travis Cox y Daniel Oliver, respectivamente; grabaron y publicaron el EP Madhatter’s Bliss en julio de 2005. En mayo de 2006 también se publicó un álbum recopilatorio, Vandura, compuesto en gran parte por los temas de los dos primeros lanzamientos. Posteriormente, Cox fue sustituido por el cantante Trey Graham, que había estado de gira con Kelly Clarkson. La banda encontró algún tipo de éxito en el lanzamiento, lanzando el álbum Save You/Save Me en 2007 y haciendo una gira con Thirty Seconds to Mars y llegando a The Warped Tour, pero finalmente se sintió infeliz con el compromiso de moverse en una influencia más pop y mainstream de Graham, y se separó del cantante. Alrededor de la misma época, Kercheville también abandonó la banda, dejando el grupo como un trío.
A mediados de 2008, la banda estaba en una encrucijada. Hawkins comenzó a luchar con la depresión, debido a una serie de problemas personales, que van desde el diagnóstico de su madre, y finalmente la muerte, de cáncer, el final de una relación romántica de cinco años, y el estrés de la rotación de los miembros de la banda. Además, la banda había ganado un concurso de «batalla de bandas» antes de perder a Graham y Kercheville, pero para recoger el dinero del premio y los instrumentos que habían ganado tuvieron que realizar una presentación ante los ejecutivos de la discográfica. Sintiendo que era necesario un cambio drástico, Hawkins decidió, después de más de 8 años como baterista de la banda, convertirse en el líder y vocalista de la misma. Aunque la actuación, en la que Hawkins hacía batería y voz al mismo tiempo, no fue bien recibida, su instinto le decía que esa era la dirección correcta que debía seguir la banda en última instancia. A pesar de la falta de experiencia formal de Hawkins en el canto, e incluso de su miedo general a hablar en público, obtuvo el apoyo de los miembros restantes, Vollelunga y Oliver, y la banda siguió adelante, optando por utilizar baterías temporales de relleno para las actuaciones en directo. Los miembros vieron esto como un nuevo comienzo para la banda, y más tarde incluso eliminaron todas sus grabaciones anteriores de cualquier tipo de espacio de venta, sintiendo que ya no representaba a la banda.
En 2009, la banda lanzó su primer álbum con Hawkins como vocalista principal, The Few Not Fleeting. Hawkins se basó en gran medida en los problemas personales antes mencionados para el material lírico en el álbum, y siendo en gran parte creado por el trío principal, la banda fue capaz de profundizar más en sus estilos musicales preferidos, que la banda describió como más en el rock progresivo, rock alternativo, y las venas de rock duro que los lanzamientos anteriores. El álbum se grabó en el estudio casero de Hawkins, lo que permitió a la banda no tener limitaciones de dinero o de tiempo en el estudio, lo que a su vez mejoró la calidad general del sonido del lanzamiento. La banda realizó una gira de apoyo al álbum durante dos años. Mientras Hawkins tocaba la batería en el álbum, la banda reclutó a un nuevo baterista, Devin Travieso, que hizo una gira de apoyo al álbum con la banda.
Salto al mainstream con Nothing More (2011-2015)Edit
Después de los dos años de gira en apoyo de The Few Not Fleeting, la banda se dedicó a trabajar en la grabación de nueva música en 2011. Al no poder conseguir un contrato con un sello discográfico, la banda decidió volver a trabajar de forma independiente. A pesar de ello, se fijaron como objetivo hacer un disco que sonara tan bien como un lanzamiento de un gran sello, pero con un presupuesto independiente. La banda reclutó a un nuevo baterista permanente, Paul O’Brien, quien se acercó a la banda después de que su anterior banda, Pandemic, se separara. Los miembros de Nothing More, que conocían su trabajo con Pandemic, supieron que encajaría bien y lo contrataron tras una exitosa audición. Los cuatro se mudaron a una casa juntos y trabajaron en el álbum durante tres años, escribiendo sobre los cinco años acumulados entre el álbum anterior y el siguiente, en los que se enfrentaron a muchas dificultades personales que vivieron durante el proceso de grabación. Al sentir dificultades financieras durante ese tiempo, la banda recaudó dinero a través de una exitosa campaña de Kickstarter. La banda había escrito 60 ideas de canciones, y pasó todo un año filtrando las ideas de canciones en 20 canciones, y luego hasta las 17 que se encuentran en la lista de canciones final del álbum.
La banda terminó el álbum, lo tituló Nothing More, lo lanzó de forma independiente en junio de 2013, y luego comenzó a hacer una gira en apoyo del álbum. Su gran oportunidad ocurrió en septiembre en el Festival Aftershock 2013. Después de un exitoso show en el primer día del festival, se les pidió que volvieran y actuaran en el segundo día, para reemplazar a una banda de mayor nombre en uno de los escenarios más grandes del show. Las actuaciones les expusieron a un público mucho más numeroso del que solían tocar -entre 10.000 y 13.000 espectadores- y, tras el éxito de la segunda actuación, la banda empezó a recibir varias ofertas de sellos discográficos. En marzo de 2014, la banda decidió firmar un contrato con Eleven Seven Music, no solo poniendo fin a su larga búsqueda de apoyo discográfico, sino asegurando un acuerdo de cinco álbumes. Nothing More recibió entonces un lanzamiento mucho más amplio por parte del sello el 4 de junio de 2014. En esta ocasión, el álbum entró en las listas de éxitos, debutando en el número 33 del Billboard 200 y vendiendo 8.600 copias en su primera semana.
La banda también encontró mucho éxito en la radio de rock a partir de los lanzamientos, con múltiples singles en las listas del álbum. El single principal, «This is the Time (Ballast)», alcanzó el número 1 en la lista Mediabase Active Rock. También alcanzó el número 2 en la lista Billboard Mainstream Rock. Los siguientes sencillos también obtuvieron buenos resultados en la lista de Mainstream Rock, como «Mr. MTV», que alcanzó el número 12, «Jenny», que alcanzó el número 6, y «Here’s to the Heartache», que alcanzó el número 4. La banda realizó una extensa gira en apoyo del álbum por Norteamérica, Europa, Japón y Australia. En particular, esto incluyó una gira con Chevelle antes del lanzamiento del álbum, una gira por estadios con Five Finger Death Punch, Hellyeah y Volbeat en 2014, una gira con Shinedown en 2015 y la gira Monster Energy Outbreak con Marmozets en 2015. Sin embargo, en septiembre de 2015, O’Brien optó amistosamente por dejar la banda, ya que las extensas giras en estadios eran demasiado estresantes para él, causándole depresión y ansiedad. Fue reemplazado por Ben Anderson, quien terminó la gira de 2015 y se convirtió en un miembro permanente de la banda.
Éxito mainstream con The Stories We Tell Ourselves (2016-present)Edit
Después de extensas giras a través de 2014 y 2015, la banda volvió a escribir y grabar nuevo material a principios de 2016. En septiembre de 2016, la banda tenía 17 canciones completamente desarrolladas, y estaban contemplando si alguna canción debía ser recortada del listado final de canciones. La banda se tomó un descanso de la grabación en este punto para salir de gira con Disturbed y Chevelle durante todo el final del año, antes de volver a completar la grabación del álbum a principios de 2017.
En junio de 2017, la banda anunció oficialmente el título de su quinto álbum de estudio, The Stories We Tell Ourselves, y que sería lanzado el 15 de septiembre de 2017. El álbum debutó en el número 15 de la lista de álbumes de todos los formatos de Billboard 200, vendiendo aproximadamente 20.000 copias en su primera semana. Antes del lanzamiento del álbum, la banda lanzó su primer sencillo, «Go to War», y una serie de otras canciones promocionales, incluyendo «Don’t Stop» y «Let ‘Em Burn». La banda actuó en los Alternative Press Music Awards y en los Loudwire Music Awards en la segunda mitad de 2017. En noviembre de 2017, se anunció que la banda estaba nominada a tres premios Grammy para los premios Grammy 2018; «Go to War» estaba nominada a la mejor interpretación de rock y a la mejor canción de rock, y The Stories We Tell Ourselves al mejor álbum de rock. En el mismo mes, «Go to War» encabezó la lista de canciones de Billboard Mainstream Rock también.
La banda está programada para hacer una gran gira en apoyo del álbum en 2018, incluyendo una gira norteamericana como cabeza de cartel en febrero y marzo, y una gira norteamericana con Papa Roach y Escape the Fate en abril y mayo. Justo antes de la gira de 2018, la banda lanzó un video musical para su segundo single, «Do You Really Want It?». El CEO del sello discográfico de la banda mencionó los planes futuros de lanzar «Just Say When» como un single también, lo que se hizo más tarde en abril de 2018; «Let ‘Em Burn» recibió más tarde un lanzamiento formal de un single en diciembre. La banda continuó de gira en apoyo del álbum en 2019 con una gira norteamericana como cabeza de cartel. La banda fue el acto de apertura para la banda Ghost en el otoño de 2019.
El conjunto anunció planes para lanzar un álbum de estudio en 2021.