Cuando lo piensas, decirle a alguien que «tocas la trompeta» es algo así como decir que «tocas el teclado». La afirmación puede significar varias cosas. Un «teclista», por ejemplo, incluye a los músicos que tocan el piano, el órgano, el sintetizador, el celeste o cualquier otra cosa, y muchos tocan todo lo anterior. Bienvenido a la vida de un trompetista.
Probablemente hayas oído hablar de la trompeta en si bemol, la trompeta en do y la trompeta piccolo. Pero, ¿qué sabes de la trompeta natural, y sabías que algunas trompetas solían tener diapositivas?
En este post exploraremos los diferentes tipos de trompetas, de dónde vienen, y las tradiciones de práctica de interpretación de cada una. Disfruta!
Trompetas sin válvulas
Los diferentes tipos de trompetas han existido desde hace mucho tiempo, y por mucho tiempo, nos referimos a más de 3.000 años. Sin embargo, no siempre han sido tan musicales como ahora: las trompetas antiguas se utilizaban como cuernos de caza, llamadas de guerra y señales para la llegada de la realeza. Algunos estudiosos creen que las trompetas fueron utilizadas incluso por los egipcios en el año 1500 a.C.
Con toda probabilidad, la trompeta no se utilizó musicalmente (al menos en nuestro sentido de la palabra) hasta el Renacimiento, pero el propósito más básico del instrumento -hacer un sonido bronco- ha existido durante milenios.
Tipos de trompetas: La trompeta natural
Hace tiempo, en una galaxia muy, muy lejana, las trompetas no tenían válvulas. Si practicas los ligados naturales en tu rutina diaria -y deberías hacerlo- entonces ya sabes cómo es tocar una trompeta natural. Esta era la forma en la que los músicos tocaban la trompeta durante la época barroca: completamente con la flexibilidad de los labios.
La falta de válvulas significaba que los compositores sólo escribían notas que ya estaban en la serie armónica para los trompetistas. En otras palabras, los trompetistas sólo tenían que tocar las notas que ahora se pueden tocar en posición abierta sin oprimir ninguna válvula. Desgraciadamente para nuestros predecesores en la trompeta, los compositores escribían, por tanto, partes de trompeta mucho más agudas, ya que en los registros más altos hay más sobretonos disponibles.
Según el estudioso Arnold Fromme, las trompetas barrocas se fabricaban a menudo en la tonalidad de re, la más versátil para tocar la trompeta en aquella época. Las trompetas barrocas en Re también eran bastante grandes; con ocho pies de longitud (si se enderezara todo el tubo, por supuesto), duplican la longitud de la trompeta moderna en Si.
La trompeta de varas
Las trompetas de varas surgieron durante el período del Renacimiento -muy probablemente a mediados del siglo XV- y eran un poco más engorrosas de lo que se podría imaginar. Inicialmente no tenían el moderno apéndice deslizante que se encuentra en los trombones; más bien, el músico mantenía esencialmente la boquilla en su lugar mientras movía el cuerpo del instrumento hacia adelante y hacia atrás.
Sin embargo, los diseñadores mejoraron ese diseño original. Sorprendentemente, la trompeta de varas siguió siendo popular en Inglaterra al menos hasta mediados del siglo XIX, gracias a su uso por el conocido trompetista Thomas Harper y su hijo. También puede resultar interesante que el conocido fabricante de instrumentos Adolphe Sax fabricara una trompeta de varas siguiendo la moda inglesa alrededor de 1850; por desgracia para él, los intérpretes franceses (estaba afincado en París) preferían utilizar trompetas más modernas con pistones.
Trompetas con válvulas
Ahora que hemos hecho una mención honorífica a un par de nuestros antepasados, pasemos a algunas trompetas que utilizan válvulas. Lo creas o no, las trompetas de válvulas no se establecieron hasta la década de 1820, cuando Josef Kail, el profesor de trompeta y trombón del Conservatorio de Praga, actuó como defensor de las trompetas de válvulas.
Digno de mención es el hecho de que Kail, según Oxford Music Online, ayudó a desarrollar las trompetas de válvulas a principios de la década de 1820 y 30. Si tenía o no motivos egoístas es irrelevante en este
punto; Kail puso su dinero donde estaba su boca encargando las primeras piezas para trompeta de válvulas, y el resto, como se dice, es historia.
Hoy en día existen dos escuelas principales de válvulas entre los distintos tipos de trompetas: válvulas rotativas y válvulas de pistón. Las válvulas rotativas (válvulas planas con una forma parecida a una lágrima) están más disponibles en
Alemania y Austria, mientras que las válvulas de pistón son más comunes en otros lugares. Las válvulas de pistón son las que tienen forma de vástago con una tapa en forma de botón en la parte superior.El sistema de tres válvulas tenía un gran defecto, sin embargo: a medida que los jugadores usaban más válvulas en combinación, el tono se volvía continuamente agudo. Sólo hay que tocar un Do# con la combinación 1-2-3 y se recordará lo difícil que puede ser mantener afinadas ciertas combinaciones de válvulas. Los sistemas de compensación, que aparecieron por primera vez en la década de 1850, añadieron longitud de tubo con ciertas combinaciones de válvulas (a menudo añadiendo más válvulas), y tales sistemas siguen siendo importantes para los instrumentos de metal bajos hoy en día.
Los trompetistas, por otro lado, compensan utilizando anillos de dedo en las correderas para manipular rápida y eficientemente las correderas en las notas problemáticas, manteniendo así los tonos afinados.
Tipos de trompeta: La Trompeta B♭
Pasemos a uno de los tipos de trompeta que los instrumentistas modernos tocan realmente-la trompeta B♭.
El tubo de la trompeta B♭ es el más grande de las trompetas comúnmente utilizadas; estirado, alcanza algo más de cuatro pies de longitud. Debido a la longitud y al tamaño del tubo, las trompetas B Flat tienen un sonido más oscuro y meloso que las trompetas C, D, E Flat y piccolo. En Estados Unidos, la mayor parte de la música de banda de viento/concierto y de jazz se interpreta con trompetas B Flat.
Alrededor del año 1830, se introdujo la trompeta en Si Bemol-esto hizo pensar a los trompetistas de la época. La mayor parte de la música para trompeta de válvulas en esa época se había tocado en las engorrosas trompetas en Fa y Sol, pero la creciente dificultad de las partes de trompeta y de la música solista animó a muchos trompetistas a cambiar a las trompetas en Si Bemol y Do. Al ser más pequeñas que las trompetas en Fa y Sol, las trompetas en Si bemol y en Do se tocaban con mucha más agilidad, un rasgo que los trompetistas empezaban a necesitar debido a la mayor dificultad de las composiciones.
Sin embargo, como la corneta en Si bemol se adelantó a las trompetas más nuevas, Oxford Music menciona que la corneta casi superó a la trompeta en las orquestas y conjuntos de interpretación. Aunque la trompeta consiguió mantener su lugar de prominencia, el hecho es que sin la influencia de la corneta, los trompetistas probablemente habrían seguido intentando tocar música moderna con las grandes trompetas en Fa y Sol de la época.
El trompetista alemán A. Kuhnert se lleva el mérito de haber introducido la trompeta en si bemol en Alemania a mediados del siglo XIX, según Grove Online.
La trompeta en do
La trompeta en do siguió un patrón similar al del si bemol. Varios años después de que A. Kuhnert popularizara la trompeta en si bemol en Alemania, la trompeta en do llegó a la Ópera de París. Era el año 1874. Oxford Music afirma que para el año 1890 la trompeta en Fa estaba prácticamente extinguida, excepto en el Royal College of Music de Londres, que siguió enseñándola obstinadamente durante varios años después del cambio de siglo.
Pero a efectos prácticos, las trompetas en Si y en Do llegaron a la escena más o menos al mismo tiempo y con el mismo objetivo: usurpar las trompetas en Fa y en Sol con una precisión y agilidad superiores. Con el tiempo, la trompeta en do se hizo un hueco en la interpretación orquestal por su sonido ligeramente más brillante. La trompeta en Do está afinada un paso más alto que la de Si bemol (debido a que el tubo es ligeramente más corto), y como resultado, el tono se proyecta un poco más que el de Si bemol. Al parecer, ese ligero aumento de brillo es lo suficientemente importante como para que la trompeta en Do sea el instrumento preferido por los músicos de orquesta estadounidenses. Transponer la música de trompeta mientras se toca una trompeta en Do no es difícil, ya que la diferencia es sólo de un paso.
La trompeta en Re
Una vez que los fabricantes de instrumentos se dieron cuenta de que podían hacer una trompeta para cada ocasión, apareció en el mercado una trompeta en Re; esto ocurrió justo después de que las trompetas en Si bemol y en Do irrumpieran en escena a mediados del siglo XIX. A partir de 1861, las trompetas en re ganaron cada vez más adeptos entre los solistas que interpretaban música barroca. El Mesías de Händel y la Misa en si menor de Bach fueron obras populares para la trompeta en re.
Las trompetas en re tienen un sonido brillante -casi punzante- a medio camino entre los timbres de la trompeta en do y el piccolo. Ravel y Stravinsky, entre otros compositores, escribieron música con partes específicamente para la trompeta D. Los intérpretes no utilizan las trompetas en re con el único propósito de obtener más rango -en realidad sólo añade unas pocas notas a las trompetas más tradicionales-, pero el brillo del tono y la consistencia en el rango más alto la hicieron ideal para las interpretaciones de la música barroca en los días anteriores a la trompeta piccolo.
La trompeta en mi
Si planeas interpretar los conciertos de Haydn y Hummel, probablemente tendrás que aprenderlos en la trompeta en mi bemol. Aunque se pueden tocar con una trompeta en si bemol, la trompeta en mi bemol es la opción tradicional, sobre todo porque la técnica es más fácil para los dedos cuando se toca con una trompeta en mi bemol. Los trinos, en particular, se tocan más suavemente en mi bemol.
Además del obvio período de transición cuando se toca en una nueva tonalidad, los jugadores pueden tener dificultades para ajustarse a la entonación de la trompeta en mi bemol; sin embargo, una vez dominada, el sonido nítido merece el esfuerzo.
La trompeta piccolo
Por último, pero no por ello menos importante, tenemos la trompeta piccolo. Ha sustituido prácticamente a la trompeta en Re en los tiempos modernos, especialmente porque la opción de la 4ª válvula en el flautín le da un rango adicional de cuarta perfecta hacia abajo. Además, las trompetas piccolo ahora vienen con una extensión de la pipa de plomo que se puede utilizar para poner la trompa en la clave de La. La música barroca e incluso las piezas orquestales como el Bolero de Ravel, que fue escrito originalmente con la trompeta en Re en mente, se suelen tocar en la trompeta piccolo ahora.
Ahí lo tienes: ser un trompetista es aún más complicado que ser un «teclista». Tal vez es incluso más difícil que la alineación de instrumentos que un percusionista debe hacer malabares, ya que los percusionistas no tienen que transponer entre cada instrumento!