Premiers rôles d’acteurEdit
En 1954, Paul Gregory, un ami que Garner avait rencontré alors qu’il fréquentait la Hollywood High School, a persuadé Garner d’accepter un rôle non parlant dans la production Broadway de The Caine Mutiny Court-Martial, où il a pu étudier Henry Fonda nuit après nuit. Au cours de la semaine de la mort de Garner en 2014, TCM a diffusé plusieurs de ses films, présentés par Robert Osborne, qui a déclaré que le personnage doux et sincère de Fonda a déteint sur Garner, ce qui a grandement profité à ce dernier.
Garner s’est ensuite tourné vers les publicités télévisées et finalement vers les rôles à la télévision. En 1955, Garner est pressenti pour le rôle principal de la série western Cheyenne, mais ce rôle est attribué à Clint Walker parce que le directeur de casting n’a pas pu joindre Garner à temps (selon l’autobiographie de Garner). Garner a fini par jouer un officier de l’armée dans le pilote de Cheyenne de 1955 intitulé « Mountain Fortress ». Ses premières apparitions au cinéma sont dans The Girl He Left Behind et Toward the Unknown en 1956.
En 1957, il tient un second rôle dans l’épisode de la série d’anthologie télévisée sur Conflict intitulé » Man from 1997 « , interprétant le frère de Maureen (Gloria Talbott), » Red » ; la série met en vedette Jacques Sernas dans le rôle de Johnny Vlakos et Charlie Ruggles dans celui du vieux Mr. Boyne, un bibliothécaire de 1997, et impliquait un Almanach de 1997 laissé par erreur dans le passé par Boyne et trouvé par Johnny dans une librairie. Le producteur de la série, Roy Huggins, a noté dans son entretien avec Archive of American Television qu’il avait par la suite confié à Garner le rôle principal de Maverick en raison de ses expressions faciales comiques lorsqu’il jouait des scènes dans « L’homme de 1997 » qui n’étaient pas initialement écrites pour être comiques. Il a changé son nom de famille de Bumgarner à Garner après que le studio l’ait crédité comme « James Garner » sans autorisation. Il l’a ensuite changé légalement à la naissance de son premier enfant, lorsqu’il a décidé qu’elle avait trop de noms.
MaverickEdit
Après plusieurs rôles au cinéma, dont Sayonara (1957) avec Marlon Brando, Garner a connu sa grande percée en jouant le rôle du joueur professionnel Bret Maverick dans la série western Maverick de 1957 à 1962.
Seuls Garner et le créateur de la série Roy Huggins pensaient que Maverick pouvait rivaliser avec le Ed Sullivan Show et le Steve Allen Show, mais pendant deux ans, elle a battu les deux dans le créneau horaire. L’émission a presque immédiatement fait de Garner un nom connu de tous.
Garner était la seule vedette de Maverick pour les sept premiers épisodes, mais les exigences de production ont forcé le studio, Warner Bros. (Warners), à créer un frère Maverick, Bart, joué par Jack Kelly. Cela permettait à deux unités de production de filmer simultanément des scénarios et des épisodes différents, nécessaires parce que chaque épisode prenait une journée supplémentaire, ce qui signifie qu’au final, le studio serait à court d’épisodes terminés à diffuser en milieu de saison, à moins qu’un autre acteur ne soit ajouté.
Les critiques ont été positifs sur l’alchimie entre Garner et Kelly et la série a occasionnellement présenté des épisodes croisés populaires mettant en vedette les deux frères Maverick, ainsi que de nombreuses brèves apparitions de Kelly dans les épisodes de Garner. Cela inclut le célèbre « Shady Deal at Sunny Acres », sur lequel la première moitié du film The Sting de 1973 semble être basée, selon l’interview de Roy Huggins dans Archive of American Television. Garner et la star invitée Clint Eastwood ont mis en scène un combat à mains nues dans un épisode intitulé « Duel at Sundown », dans lequel Eastwood jouait un flingueur vicieux et lâche. Bien que Garner ait quitté la série après la troisième saison en raison d’un conflit avec la Warner, il a fait une apparition dans Maverick au cours de la quatrième saison, dans un épisode intitulé « The Maverick Line » avec Garner et Jack Kelly, filmé au cours de la troisième saison mais retenu pour être le premier épisode de la saison si Garner perdait son procès contre la Warner. Garner gagna au tribunal, quitta la série, et l’épisode fut diffusé au milieu de la saison à la place.
Le studio tenta de remplacer le personnage de Garner par un cousin Maverick qui avait vécu en Grande-Bretagne assez longtemps pour prendre l’accent anglais, interprété par Roger Moore, mais Moore quitta la série après avoir tourné seulement 14 épisodes dans le rôle de Beau Maverick. Warners a alors habillé Robert Colbert, un sosie de Garner, dans la tenue de Bret Maverick et a appelé le personnage Brent Maverick, mais Brent Maverick n’a pas eu l’occasion d’accrocher les téléspectateurs puisque Colbert n’a fait que deux épisodes vers la fin de la saison. Cela a laissé le reste de la série à Kelly, en alternance avec des rediffusions d’épisodes avec Garner pendant la cinquième saison. Garner est toujours mentionné dans le générique de début de ces nouveaux épisodes de Kelly, diffusés au cours de la saison 1961-1962, bien qu’il n’y apparaisse pas et qu’il ait quitté la série deux ans auparavant. Le studio a cependant inversé la facturation au début de chaque émission et dans les publicités au cours de la cinquième saison, facturant Kelly au-dessus de Garner.
Lorsque Charlton Heston a refusé le rôle principal dans Darby’s Rangers (1958), avant le départ de Garner de Maverick, Garner (initialement prévu pour jouer un grand rôle secondaire qui a été donné à Stuart Whitman) a été sélectionné et a bien joué le rôle. Grâce à la performance de Garner dans Darby’s Rangers, couplée à son énorme popularité dans Maverick, Warners lui confie par la suite des rôles principaux dans deux autres grands films de cinéma pendant ses pauses de tournage de la série, Up Periscope (1959) avec Edmond O’Brien et Cash McCall (1960) avec Natalie Wood.
Montage des années 1960
Après son départ acrimonieux de Warner Bros. dans les années 1960, Garner se retrouve brièvement sur la liste grise de la Warner jusqu’à ce que le réalisateur William Wyler l’engage pour un rôle principal dans The Children’s Hour (1961) avec Audrey Hepburn et Shirley MacLaine, un drame sur deux enseignants survivant à un scandale déclenché par un élève. Après cela, Garner devient brusquement l’un des premiers rôles les plus occupés du cinéma. Dans Boys’ Night Out (1962) avec Kim Novak et Tony Randall et The Thrill of It All (1963) avec Doris Day, il revient à la comédie. Garner joue également aux côtés de Day dans Move Over, Darling, un remake de 1963 de My Favorite Wife (1940) dans lequel Garner interprète le rôle initialement joué par Cary Grant. (Le remake avait commencé sous le titre Something’s Got to Give, mais il a été refondu et renommé après la mort de Marilyn Monroe et le choix de Dean Martin de se retirer en conséquence.)
Viennent ensuite les drames de guerre La grande évasion (1963) avec Steve McQueen, L’américanisation d’Emily (1964) de Paddy Chayefsky avec Julie Andrews, et 36 heures (1965) de Roald Dahl avec Eva Marie Saint (les trois films se déroulent pendant la Seconde Guerre mondiale et les deux derniers impliquent le Jour J). Dans le film à succès La Grande Évasion, Garner joue le second rôle pour la seule fois de la décennie, aux côtés de son ancien cow-boy de série télévisée, McQueen, parmi un casting de vétérans de l’écran britannique et américain comprenant Richard Attenborough, Donald Pleasence, David McCallum, James Coburn et Charles Bronson, dans une histoire d’évasion massive d’un camp de prisonniers de guerre allemand basée sur une histoire vraie. Le film est sorti le même mois que The Thrill Of It All, ce qui a permis à Garner d’avoir deux films au box-office en même temps. The Americanization of Emily, une comédie littéraire contre la guerre du Jour J, a été écrite par Paddy Chayefsky et est restée le film préféré de Garner. En 1963, les exploitants de salles de cinéma l’ont élu 16e star la plus populaire des États-Unis et on espérait qu’il pourrait être le successeur de Clark Gable. Il réalise également Mister Buddwing (1964), un film mettant en scène un homme soudainement amnésique alors qu’il est assis sur un banc de Central Park.
Il tourne ensuite la comédie romantique L’Art de l’amour (1965) avec Dick Van Dyke et Elke Sommer, ainsi que les westerns Duel à Diablo (1966) avec Sidney Poitier et L’Heure du canon (1967) avec Garner dans le rôle de Wyatt Earp et Jason Robards Jr. dans celui de Doc Holliday, et la comédie Un homme pourrait se faire tuer (1966) avec Melina Mercouri et Tony Franciosa. Grand Prix avec Toshiro Mifune, réalisé par John Frankenheimer, a laissé à Garner une fascination pour les courses automobiles qu’il a souvent explorée en participant à des courses réelles au cours des années suivantes. La coûteuse épopée Cinerama de la MGM n’a pas eu le succès escompté au box-office et, avec les mauvaises performances de ses six derniers films, on lui a reproché de ne pas faire mieux, ce qui a nui à la carrière cinématographique de Garner.
En 1969, malgré l’opposition de certains à la MGM et le fait qu’il ait dû plaider sa cause, Garner incarne le Philip Marlowe de Raymond Chandler dans Marlowe, un drame policier comportant une première scène de combat de kung-fu prolongée avec le grand artiste martial et acteur Bruce Lee. La même année, Garner obtient un succès avec la comédie western Support Your Local Sheriff !
Années 1970Edit
NicholsEdit
En 1971, Garner revient à la télévision dans une série décalée, Nichols, dans laquelle son personnage est tué et remplacé par un frère jumeau plus incolore à la fin de la série. Selon une explication du dénouement inhabituel, le personnage antihéros à moto a été tué dans le dernier épisode de la série d’une seule saison, Garner étant recasté dans le rôle du frère jumeau un peu plus normal du personnage dans l’espoir de créer une série plus populaire avec peu de changements de casting. Cependant, selon l’interview de Garner enregistrée sur vidéo en 1999 par Archive of American Television, non seulement la chaîne a changé le nom de la série en James Garner en tant que Nichols, mais Garner a fait tuer Nichols dans le dernier épisode et l’a remplacé par un frère jumeau moins flamboyant afin qu’une suite ne puisse jamais être réalisée.
Films de fictionModification
En 1971 également, il a joué dans Support Your Local Gunfighter ! (similaire à la parodie de western Support Your Local Sheriff !), tandis que dans la comédie de frontière Skin Game, Garner et Louis Gossett Jr jouent le rôle d’escrocs se faisant passer pour un esclave et son propriétaire à l’époque précédant la guerre civile. L’année suivante, Garner incarne le shérif d’une petite ville qui enquête sur un meurtre dans They Only Kill Their Masters, avec Katharine Ross. Il apparaît dans deux films Disney avec Vera Miles dans le rôle principal, One Little Indian (1973), avec Jodie Foster dans un premier rôle mineur, et The Castaway Cowboy (1974) avec Robert Culp.
La série The Rockford FilesEdit
Dans les années 1970, Roy Huggins a eu l’idée de refaire Maverick, mais cette fois en tant que détective privé des temps modernes. Huggins a travaillé avec le cocréateur Stephen J. Cannell, et le duo a choisi Garner pour tenter de relancer le succès de Maverick, recyclant finalement de nombreuses intrigues de la série originale, selon les entretiens d’Archive of American Television d’Huggins et de Cannell. À partir de la saison 1974, Garner joue le rôle du détective privé Jim Rockford dans The Rockford Files. Il est apparu pendant six saisons, pour lesquelles il a reçu un Emmy Award du meilleur acteur en 1977. Dans le livre de 2016 intitulé TV (The Book), le critique de cinéma et de télévision Matt Zoller Seitz a déclaré que la série a donné à Garner « le rôle pour lequel il a été mis sur terre. » L’acteur de caractère vétéran Noah Beery Jr, neveu de Wallace Beery, a joué le père de Rockford, « Rocky », dans de nombreux épisodes.
Garner est apparu avec Mariette Hartley, qui a joué en guest-star dans un épisode de Rockford Files, dans une longue série de publicités extrêmement populaires pour des appareils photo Polaroid. Après six saisons, The Rockford Files a été annulée en 1980. Bien que les faibles taux d’audience soient les principaux responsables de cette annulation, l’état physique de Garner est également en cause. Apparaissant dans presque toutes les scènes de la série, faisant beaucoup de ses propres cascades – dont une qui lui a causé des blessures au dos – il était épuisé. Une blessure au genou datant de ses années de garde nationale s’aggrave à cause des sauts et des roulades incessants, et il est hospitalisé pour un ulcère hémorragique en 1979. Lorsque le médecin de Garner lui a ordonné de se reposer, le studio a annulé The Rockford Files.
Margolin a dit de son collègue de longue date que, malgré les problèmes de santé de Garner dans les dernières années de The Rockford Files, il faisait souvent de longues gardes, ce qui est inhabituel pour un acteur vedette, restant pour faire des répliques hors caméra avec d’autres acteurs, faisant ses propres cascades malgré ses problèmes de genou. Lorsque Garner a plus tard réalisé des téléfilms The Rockford Files, il a déclaré que 22 personnes (à l’exception de la co-star de la série, Beery, décédée fin 1994) sont sorties de leur retraite pour y participer.
En juillet 1983, Garner a intenté un procès contre Universal Studios pour 16,5 millions de dollars US en rapport avec son litige en cours de The Rockford Files. Le procès accusait Universal de « rupture de contrat ; manquement à la bonne foi et à l’équité ; et fraude et tromperie ». Garner alléguait qu’Universal faisait preuve de « comptabilité créative », deux mots qui font désormais partie du lexique hollywoodien. Le procès a finalement été réglé à l’amiable en 1989. Dans le cadre de l’accord, Garner ne pouvait pas divulguer le montant du règlement.
« L’industrie est comme elle l’a toujours été. C’est une bande de gens cupides », a-t-il déclaré en 1990. Garner a de nouveau poursuivi Universal en 1998 pour 2,2 millions de dollars au sujet des redevances de syndication. Dans ce procès, il accuse le studio de « l’avoir trompé et d’avoir supprimé des informations sur la syndication ». Il était censé recevoir 25 000 dollars par épisode diffusé en syndication, mais Universal lui a facturé des « frais de distribution ». Il estimait également que le studio ne libérait pas la série au plus offrant pour les rediffusions d’épisodes.
Le Nouveau MaverickModifié
Garner et Jack Kelly sont réapparus en tant que Bret et Bart Maverick dans un téléfilm de 1978 intitulé Le Nouveau Maverick écrit par Juanita Bartlett, réalisé par Hy Averback, et mettant également en vedette Susan Sullivan dans le rôle de Poker Alice. Comme cela avait souvent été le cas dans les épisodes de la série originale, le frère de Bret, Bart, n’apparaît que brièvement vers la fin.
The New Maverick a servi de pilote à une série télévisée ratée, Young Maverick, mettant en scène les aventures de Ben Maverick, le jeune cousin de Bret et Bart, interprété à la fois dans The New Maverick et Young Maverick par Charles Frank. La série elle-même, qui ne présentait Garner que quelques instants au début de la première émission, a été annulée si rapidement que certains des épisodes tournés n’ont jamais été diffusés aux États-Unis. Malgré le titre, Frank avait trois ans de plus que Garner lors du lancement de la série originale.
Édition des années 1980
Bret MaverickEdit
Après la disparition brutale du Jeune Maverick deux saisons plus tôt, une tentative de faire une série « Maverick » sans Garner, il a repris son rôle antérieur à la télévision en 1981 dans la série de reprise Bret Maverick, mais NBC a annulé de manière inattendue la série après seulement une saison malgré des audiences raisonnablement bonnes. Les critiques ont noté que les scénarios n’étaient pas à la hauteur des épisodes avec Garner dans la première série. Jack Kelly (Bart Maverick) était destiné à devenir un régulier de la série si celle-ci avait été reprise pour une autre saison. On a présenté à Kelly une pile de scripts finis mettant en scène Bart Maverick pour la deuxième saison à venir, et il est apparu dans la dernière scène du dernier épisode en tant qu’invité surprise.
Vidéos télévisésÉdition
Durant les années 1980, Garner a joué des rôles dramatiques dans un certain nombre de téléfilms, notamment Heartsounds avec Mary Tyler Moore mettant en scène l’histoire vraie d’un médecin (joué par Garner) qui est privé d’oxygène pendant trop longtemps lors d’une opération et se réveille mentalement déficient ; Promise avec James Woods et Piper Laurie, sur la gestion d’un frère ou d’une sœur adulte souffrant de troubles mentaux ; et My Name Is Bill W. avec James Woods, dans lequel Garner incarne le fondateur des Alcooliques Anonymes. En 1984, il joue le rôle principal du film The Glitter Dome de Joseph Wambaugh pour HBO Pictures, réalisé par Stuart Margolin, sa co-star dans Rockford Files. Le film a suscité une légère controverse pour une séquence de bondage mettant en scène Garner et sa co-star Margot Kidder.
La Romance de MurphyEdit
Garner a été nommé pour son seul Oscar du meilleur acteur dans un rôle principal pour le film La Romance de Murphy (1985), face à Sally Field. Field et le réalisateur Martin Ritt ont dû se battre contre le studio, Columbia Pictures, pour que Garner fasse partie du casting, puisqu’il était alors considéré comme un acteur de télévision, malgré le fait qu’il avait partagé la vedette dans le succès Victor/Victoria avec Julie Andrews deux ans plus tôt. Columbia ne veut pas faire le film, car il ne contient pas de « sexe ou de violence ». Mais en raison du succès de Norma Rae (1979), avec la même star (Field), le même réalisateur et la même équipe de scénaristes (Harriet Frank Jr. et Irving Ravetch), et avec la nouvelle société de production de Field (Fogwood Films), Columbia accepte. Columbia voulait que Marlon Brando joue le rôle de Murphy, Field et Ritt ont donc dû insister pour obtenir Garner. Une partie de l’accord du studio, qui à l’époque appartenait à la Coca-Cola Company, comprenait une séquence de huit lignes de Field et Garner prononçant le mot « Coke », ainsi que l’apparition de panneaux de Coke en bonne place dans le film. Dans la Biographie de Garner de A&E, Field a rapporté que son baiser à l’écran avec Garner était le meilleur baiser cinématographique qu’elle ait jamais connu.
SunsetEdit
Garner a joué Wyatt Earp (auquel il ressemblait physiquement) dans deux films très différents tournés à 21 ans d’intervalle, L’Heure du canon de John Sturges en 1967 et Sunset de Blake Edwards en 1988. Le premier film était une représentation réaliste de la fusillade d’O.K. Corral et de ses conséquences, tandis que le second était centré sur une aventure fictive comique partagée par Earp et la star des cow-boys du cinéma muet Tom Mix. Vers la fin de sa vie, Earp avait en effet travaillé comme consultant pour des films westerns à l’époque du cinéma muet. Bruce Willis joue le rôle de Mix dans son deuxième rôle au cinéma. Bien que Willis ait été affiché au-dessus de Garner, le film a en fait donné plus de temps d’écran et d’importance à Earp.
Pendant la seconde moitié des années 1980, Garner est également apparu dans plusieurs publicités télévisées Mazda du marché nord-américain en tant que porte-parole à l’écran.
Édition des années 1990
En 1991, Garner a joué dans Man of the People, une série télévisée sur un escroc choisi pour occuper un siège vide au conseil municipal, avec Kate Mulgrew et Corinne Bohrer. Malgré des audiences raisonnablement correctes, la série est annulée après seulement 10 épisodes.
En 1993, Garner joue le rôle principal dans un film HBO bien accueilli, l’histoire vraie Barbarians at the Gate, et reprend son rôle de Jim Rockford dans huit téléfilms The Rockford Files à partir de l’année suivante. Pratiquement tous les personnages récurrents de la distribution originale sont revenus pour les nouveaux épisodes, à l’exception de Noah Beery Jr, qui était décédé entre-temps. Selon les mémoires de Garner, The Garner Files, il a insisté pour être entièrement payé en espèces avant le début du tournage de chacun des téléfilms Rockford.
En 1994, Garner a joué le rôle du maréchal Zane Cooper dans une version cinématographique de Maverick, avec Mel Gibson dans le rôle de Bret Maverick (à la fin, il est révélé que le personnage de Garner est le père du Maverick de Gibson) et Jodie Foster dans le rôle d’une jeune fille joueuse avec un faux accent du Sud.
En 1995, il incarne le personnage principal Woodrow Call, un ancien homme de loi, dans la mini-série télévisée suite de Lonesome Dove intitulée Streets of Laredo, basée sur le livre de Larry McMurtry. En 1996, Garner et Jack Lemmon font équipe dans My Fellow Americans, où ils incarnent deux anciens présidents qui découvrent les activités scandaleuses de leur successeur (Dan Aykroyd) et sont poursuivis par des agents meurtriers de la NSA. En plus d’un rôle récurrent majeur durant la dernière partie de la série télévisée Chicago Hope, Garner a également joué dans deux séries éphémères, l’animé Dieu, le diable et Bob et Premier lundi, dans lequel il incarnait le président de la Cour suprême des États-Unis.
Années 2000 et 2010Modification
En 2000, après une opération de remplacement des deux genoux, Garner apparaît avec Clint Eastwood, qui avait joué un méchant dans la série originale Maverick dans l’épisode « Duel at Sundown », en tant qu’astronautes dans le film Space Cowboys, avec également Tommy Lee Jones et Donald Sutherland.
En 2001, Garner a prêté sa voix au commandant Rourke dans Atlantis : The Lost Empire. En 2002, suite au décès de James Coburn, Garner reprend le rôle de ce dernier en tant que voix off des publicités télévisées de la campagne publicitaire « Like a Rock » de Chevrolet. Garner a continué à prêter sa voix aux publicités jusqu’à la fin de la campagne. Toujours en 2002, il a joué le rôle du père de Sandra Bullock dans Divine Secrets of the Ya-Ya Sisterhood (film) en tant que Shepard James « Shep » Walker. Après la mort de John Ritter en 2003, Garner rejoint le casting de 8 Simple Rules dans le rôle de Grand-père Jim Egan (le père de Cate) et reste dans la série jusqu’à sa fin en 2005.
En 2004, Garner joue la version plus âgée du personnage de Ryan Gosling dans la version cinématographique de The Notebook de Nicholas Sparks aux côtés de Gena Rowlands dans le rôle de sa femme, réalisée par Nick Cassavetes, le fils de Rowlands. La Screen Actors Guild a désigné Garner comme meilleur acteur dans la catégorie « Performance exceptionnelle d’un acteur masculin dans un rôle de soutien ». En 2010, Garner a prêté sa voix à Shazam dans Superman/Shazam ! Le retour de Black Adam.
Mémoire de GarnerEdit
Le 1er novembre, 2011, Simon & Schuster a publié l’autobiographie de Garner, The Garner Files : A Memoir. Outre le récit de sa carrière, le mémoire, coécrit avec l’écrivain non fictionnel Jon Winokur, détaillait les abus subis par Garner dans son enfance aux mains de sa belle-mère. Il offre également des évaluations franches et peu flatteuses de certains de ses partenaires, tels que Steve McQueen et Charles Bronson. En plus de rappeler la genèse de la plupart des films et émissions télévisées à succès de Garner, le livre comporte une section dans laquelle la star fournit des critiques individuelles pour chacun de ses projets d’acteur, accompagnées d’une note en étoiles pour chacun. La triple co-star de Garner, Julie Andrews, a écrit la préface du livre. Lauren Bacall, Diahann Carroll, Doris Day, Tom Selleck, Stephen J. Cannell et de nombreux autres associés, amis et parents de Garner ont livré leurs souvenirs de la star dans la coda du livre.
La « révélation la plus explosive » de son autobiographie est que Garner a fumé de la marijuana pendant une grande partie de sa vie adulte. « J’ai commencé à en fumer à la fin de l’adolescence », a écrit Garner.
Je buvais pour être ivre, mais finalement je n’aimais pas l’effet. Ce n’est pas le cas de l’herbe. Elle a eu l’effet inverse de l’alcool : elle m’a rendu plus tolérant et indulgent. J’ai pris un peu de cocaïne dans les années 80, grâce à John Belushi, mais heureusement, je n’ai pas aimé ça. Mais j’ai fumé de la marijuana pendant 50 ans et je ne sais pas où je serais sans elle. Elle m’a ouvert l’esprit et maintenant elle soulage mon arthrite. Après des décennies de recherche, j’ai conclu que la marijuana devrait être légale et l’alcool illégal.
Récompenses et nominationsEdit
Nommé pour 15 Emmy Awards au cours de sa carrière télévisuelle, Garner a reçu le prix en 1977 en tant qu’acteur principal exceptionnel dans une série dramatique (The Rockford Files) et en 1987 en tant que producteur exécutif de Promise.
Pour sa contribution à l’industrie du cinéma et de la télévision, Garner a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame (au 6927 Hollywood Boulevard).
En 1990, il a été intronisé au Western Performers Hall of Fame du National Cowboy & Western Heritage Museum à Oklahoma City, Oklahoma. Il a également été intronisé au Television Hall of Fame la même année. En février 2005, il a reçu le Screen Actors Guild’s Lifetime Achievement Award. Cette année-là, il a également été nommé dans la catégorie « Meilleure performance d’un acteur masculin dans un second rôle » pour « The Notebook ». Lorsque Morgan Freeman a remporté ce prix pour son travail dans Million Dollar Baby, Freeman a entraîné le public dans un sing-along de la chanson thème originale de Maverick, écrite par David Buttolph et Paul Francis Webster.
En 2010, la Television Critics Association a remis à Garner son prix annuel pour l’ensemble de sa carrière.
| Association | Catégorie | Nommée. œuvre | Résultat | 1958 | Golden Globe Award | Nouveau venu le plus prometteur – Homme | Gagné | Primetime Emmy Award | Meilleur acteur dans un rôle principal (personnage continu) dans une série télévisée. rôle principal (personnage continu) dans une série dramatique | Maverick | Nommé |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1963 | Golden Globe Award | Meilleur acteur de cinéma – comédie musicale | The Wheeler Dealers | Nominés | ||
| 1978-1980 | Golden Globe Award | Meilleur acteur de télévision – Drama | Lauréat du Golden Globe Award | . Drame | The Rockford Files | Nommé | 1977 | Primetime Emmy Award | Acteur principal exceptionnel dans une série dramatique | Gagné | 1976, 1978-1980 | Primetime Emmy Award | Acteur principal exceptionnel dans une série dramatique | Nommé | 1981 | Golden Globe Award | Meilleure performance d’un acteur dans une série TV-.Series – Comedy/Musical | Bret Maverick | Nominés | 1982 | Primetime Emmy Award | Outstanding dans une série dramatique | Nommé | 1984 | Golden Globe Award | Meilleure performance d’un acteur dans une minisérie ou un film de télévision | .série ou un film réalisé pour la télévision | Heartsounds | Nominés | 1985 | Primetime Emmy Award | Acteur principal exceptionnel dans une série limitée ou une émission spéciale | Nominés | 1985 | Academy Awards | Meilleur acteur dans un rôle principal | . rôle | La Romance de Murphy | Nommé | 1985 | Golden Globe Award | Meilleure performance d’un acteur dans dans un film – Comédie/Musique | Nommé | 1986 | Golden Globe Award | Meilleure interprétation d’un acteur dans une minisérie ou un film réalisé pour la télévision | Promesse | Nommé | 1987 | Primetime Emmy Award | Spécial Drama/Comedy exceptionnel | Gagné | 1987 | Primetime Emmy Award | Acteur principal exceptionnel dans une mini-série ou une émission spéciale | Nommé |
| 1989 | Primetime Emmy Award | Spécial drame/comédie exceptionnel | My Name is Bill W. | Nominés | ||
| 1989 | Primetime Emmy Award | Acteur secondaire exceptionnel dans une mini-série ou une une émission spéciale | Nommé | |||
| 1990 | Golden Globe Award | Meilleure performance d’un acteur dans une minisérie ou un film réalisé pour la télévision | Decoration Day | Gagné | 1991 | Primetime Emmy Award | Agent principal exceptionnel dans une minisérie | . dans une minisérie ou une émission spéciale | Nommé | 1993 | Golden Globe Award | Meilleure performance d’un acteur dans une minisérie ou un film réalisé pour la télévision | .série ou un film réalisé pour la télévision | Barbarians at the Gate | Gagné |
| 1993 | Primetime Emmy Award | Outstanding dans une minisérie ou une émission spéciale | Nommé | 1994 | Golden Globe Award | Meilleure performance d’un acteur dans une minisérie ou un film réalisé pour la télévision | .série ou un film réalisé pour la télévision | Les Leçons de respiration | Nominés | 1994 | Primetime Emmy Awards | Acteur principal remarquable dans une Minisérie ou une émission spéciale | Nommé |
| 1994 | Screen Actors Guild Award | Prestation exceptionnelle dans un téléfilm ou une minisérie | The Rockford Files : I Still Love L.A. | Nominés | 1995 | Screen Actors Guild Award | Interprétation remarquable dans un téléfilm ou une mini-série | The Rockford Files : A Blessing in Disguise | Nominés | 1998 | Screen Actors Guild Award | Interprétation remarquable dans un téléfilm ou une mini-série | Lagalese | Nommé |
| 2004 | Screen Actors Guild Award | Performance exceptionnelle d’un acteur masculin dans un second rôle | The Notebook | Nommé | 2004 | Screen Actors Guild Award | Life Achievement Award | Gagné |
| 2008 | Prix de la TCA | Prix de la carrière de la TCA | Nommé | |||
| 2010 | TCA Awards | TCA Career Achievement Award | Gagné |
StateEdit
Le 21 avril, 2006, une statue de bronze de 10 pieds de haut (3.0 m) de bronze de Garner en tant que Bret Maverick a été dévoilée dans la ville natale de Garner, Norman, Oklahoma, avec Garner présent à la cérémonie.
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