Assignment
Dit is de eerste tutorial van de serie figuurtekenen. En het is waarschijnlijk een van de belangrijkste. In deze les behandel ik “gebaren”!
In de volgende les zal ik een aantal voorbeelden laten zien van snelle gebarenschetsen en je stap voor stap door het proces leiden. Maar ik stel voor dat je deze concepten eerst zelf in de praktijk brengt voordat je de stap-voor-stap video bekijkt. Je hebt dan een idee van hoe het in zijn werk gaat en kunt er meer informatie uithalen omdat je weet waar je op moet letten. U zult vragen hebben waarop u zich kunt richten, en u kunt vergelijken wat u deed met wat ik doe. Als je referentiefoto’s nodig hebt, heb ik een aantal setjes poseerbestanden die je in de proko winkel kunt krijgen.
Geef de Premium versie van deze video – dan ga ik er dieper op in en praat ik over andere concepten die met gebaren te maken hebben.
Wat is gebaar eigenlijk?
Gevoel, ritme, beweging, actie, flow – dit zijn allemaal woorden die door elkaar worden gebruikt en die in principe hetzelfde betekenen.
Ze verwijzen allemaal naar de beweging tussen dingen. Het gaat niet om de contour, of de vorm, of de toon. Het is de beweging die de contouren, de vormen en de tonen met elkaar verbindt.
Bijv. als je 3 ballen hebt, zou het gebaar hier een C-curve zijn die de verhouding van deze ballen beschrijft. Dit zou de contour zijn, maar dit is het gebaar.
Het is eenvoudig te begrijpen, maar moeilijk in praktijk te brengen als je daadwerkelijk een menselijke figuur tekent. We zijn zo geneigd om de details van de anatomie en alle kleine oneffenheden van de contour te tekenen, omdat we denken dat dat detail onze tekening er beter uit zal laten zien.
Een betere aanpak zou zijn om zo vaak te oefenen met het vinden van het gebaar van de figuur, dat het een tweede natuur wordt. Quicksketch is een gebruikelijke oefening op de kunstacademie waarbij het model binnen een paar minuten uit het leven wordt getekend.
Een typische quicksketch-sessie duurt 2-3 uur met poses variërend van 30 seconden tot 10 minuten per pose. Gebaar is de eerste zorg. Als je deze oefening doet, train je om het gebaar onmiddellijk te zien. Je kunt het voelen. Dan zult u in staat zijn om de details te ontwerpen om het gebaar aan te vullen in plaats van de details willekeurig te kopiëren.
Uw reis om quicksketch onder de knie te krijgen zal een lange maar spannende zijn. Er is veel te leren en elke keer als u iets nieuws leert zullen uw schetsen verbetering laten zien. Tijdens een normale sessie zult u tussen de 25 en 100 tekeningen maken. Denk daar eens over na… Je tekent de menselijke figuur wel 100 keer binnen een paar uur. Als je dit op een regelmatige basis doet, zul je beter worden. Het beste eraan is, dat het eigenlijk leuk is, als je er geen stress over hebt. In deze les ga ik in op alle concepten die je moet kennen voor een succesvolle quicksketch tekening die zich volledig richt op het gebaar. In de volgende lessen zal ik daarop voortbouwen en aanvullende concepten introduceren die allemaal samenkomen. En uiteindelijk, met genoeg oefening kun je al deze concepten gebruiken om een complete quicksketch tekening te maken in 5-10 minuten.
Dus eigenlijk zit gebaar in alles om ons heen. Het is een benadering van tekenen die je kunt gebruiken om alles te tekenen. Gebruik gebaren om een verhaal te vertellen door de lichaamstaal vast te leggen.
Het is een goed idee om de pose te overdrijven om een beter verhaal te vertellen.
Naarmate je vaardiger wordt in het overdrijven, zul je ook beter worden in het vastleggen van de subtiliteiten.
Bedenk het niet als een stokfiguur. Want dat kan je tekening stijf maken. Het zijn geen stokjes. Het zijn geen rechte lijnen. Het zijn Action Lines. Observeer de pose en analyseer de beweging. Het gaat er meer om hoe het voelt, dan hoe het eruit ziet.
Later zullen we meer structuur in deze tekeningen aanbrengen, zodat de figuren steviger en echt aanvoelen. Dus, voor degenen onder jullie die dit niet inspirerend vinden en denken “Ik wil niet dat mijn mensen eruit zien als spaghetti”, bedenk dat dit niet bedoeld is om een voltooide tekening te zijn. Het is een oefening om een concept te oefenen.
Je traint je geest om ritme te zien in alles wat je tekent. Je traint je geest om meer te zien dan alleen de contouren als je vormen tekent. Het is een belangrijk concept dat intuïtief moet zijn.
In de tekening hierboven die je nu ziet, is het element van gebaar toegepast op de anatomie om de figuur dynamisch te maken.
Laten we een paar belangrijke concepten doornemen die je moet onthouden bij het oefenen van je gebaartekeningen.
Langste as
Wanneer je naar een vorm kijkt en het gebaar probeert te vinden, kijk dan naar de langste as. Naar beneden in de lengte van de romp, naar beneden in de lengte van het been, naar beneden in de lengte van de arm. Het is in de langste as van elke vorm waar je de vloeiende beweging van de ene vorm naar de volgende vindt.
C-S-I
Om onnodige informatie in de contouren te elimineren en het gebaar te vangen, moeten de lijnen die je gebruikt eenvoudig zijn. Gebruik niets ingewikkelder dan een C-bocht, een S-bocht of een rechte lijn. Je kunt combinaties van deze krommen gebruiken naarmate je verder in de figuur komt, maar probeer het in zo weinig mogelijk lijnen te doen met de eenvoudigste lijnen, C, S, of I.
Lijn van actie
Begin met het vinden van de langste actielijn van het lichaam. Probeer een curve te vinden die het hoofd met de tenen kan verbinden. Niet alle poses kunnen efficiënt worden beschreven met één lange lijn die het hoofd met de tenen verbindt, maar er is altijd één hoofdlijn die de richting van de pose aangeeft. Dit wordt de “lijn van actie” genoemd.
In deze pose zou de actielijn een C-curve zijn die de hoofdstroom van de torso naar de benen laat zien. Maar dit vertelt niet het hele verhaal, dus deze pose zou moeten worden opgesplitst in meer delen.
Ik denk dat deze scherpe draai in de heupen belangrijk is, dus het beschrijven met een zachte curve is niet juist. In dit geval zou ik een combinatie gebruiken van een C-curve voor de romp, en S-curves voor de benen.
Relaxte en gespannen curves
De “buigzaamheid” van de curve die je gebruikt, verandert hoe het gebaar aanvoelt. Een langere, vloeiende curve voelt ontspannen aan en leidt het oog snel door die flow. Naarmate je de curve meer buigt, toon je meer energie en meer spanning in het gebaar. Uiteindelijk, als het ver genoeg gebogen is, kun je een zigzag gebruiken. Een zigzag duidt op spanning, scherpe hoeken, zeer plotselinge veranderingen in de beweging.
De natuur laat dit heel goed zien met water. Als het water kalm is, stromen de golven in een S-vormig ritme. Tijdens een storm, als er meer energie in het water zit, stromen de golven in een zig zag patroon.
Dus, als je spanning wilt creëren, denk dan aan een zig zag. Wanneer je wilt laten zien dat iets ontspannen is, gebruik dan een vloeiende curve.
Asymmetrie van het lichaam
Bekijk het asymmetrische aspect van het lichaam vanaf de zijkant. De vormen wisselen elkaar af in hoek van hoofd, ribbenkast, bekken, bovenbeen en onderbeen.
Dit veroorzaakt afwisselende C-bochten die het oog door het lichaam leiden. Als een rivier die door een beek stroomt…
De neiging van ons is om dingen symmetrisch te maken, maar dit verstart het gebaar en laat de figuur eruit zien als een sneeuwpop
Opdracht
In de volgende les zal ik een aantal voorbeelden laten zien van gebaar snelle schetsen en je stap voor stap door het proces leiden. Maar ik stel voor dat je eerst zelf met deze concepten gaat oefenen voordat je de stap-voor-stap video bekijkt. Je hebt dan een idee van hoe het in zijn werk gaat en kunt er meer informatie uithalen omdat je weet waar je op moet letten. U zult vragen hebben waarop u zich kunt richten, en u kunt vergelijken wat u deed met wat ik doe. Als je referentiefoto’s nodig hebt, heb ik een aantal pose file sets die je in de proko winkel kunt krijgen.
Gepland in: Figuur – Grondbeginselen – Video’s