Guinguette Marais Poitevin

Eerste acteerrollenEdit

In 1954 haalde Paul Gregory, een vriend die Garner had leren kennen toen hij naar de Hollywood High School ging, Garner over om een niet-sprekende rol te nemen in de Broadway-productie van The Caine Mutiny Court-Martial, waar hij Henry Fonda avond aan avond kon bestuderen. In de week van Garners dood in 2014 zond TCM een aantal van zijn films uit, ingeleid door Robert Osborne, die zei dat Fonda’s zachte, oprechte persoonlijkheid op Garner afstraalde, wat Garner zeer ten goede kwam.

Garner stapte vervolgens over op televisiecommercials en uiteindelijk op televisierollen. In 1955 kwam Garner in aanmerking voor de hoofdrol in de Western serie Cheyenne, maar die rol ging naar Clint Walker omdat de casting directeur Garner niet op tijd kon bereiken (volgens Garner’s autobiografie). Garner speelde uiteindelijk een legerofficier in de Cheyenne pilot van 1955 getiteld “Mountain Fortress”. Zijn eerste filmoptredens waren in The Girl He Left Behind en Toward the Unknown in 1956.

In 1957 had hij een bijrol in de TV anthologie serie aflevering op Conflict getiteld “Man from 1997,” waarin hij Maureen (Gloria Talbott)’s broer “Red” vertolkte; in de show speelde Jacques Sernas als Johnny Vlakos en Charlie Ruggles als de bejaarde Mr. Boyne, een bibliothecaris uit 1997, en gaat over een almanak uit 1997 die per ongeluk door Boyne in het verleden was achtergelaten en door Johnny in een boekwinkel werd gevonden. De producent van de serie, Roy Huggins, merkte in zijn interview met Archive of American Television op dat hij Garner later als hoofdrolspeler in Maverick had gecast vanwege zijn komische gezichtsuitdrukkingen tijdens het spelen van scènes in “Man uit 1997” die oorspronkelijk niet als komisch waren geschreven. Hij veranderde zijn achternaam van Bumgarner in Garner nadat de studio hem zonder toestemming had gecrediteerd als “James Garner”. Hij veranderde de naam legaal bij de geboorte van zijn eerste kind, toen hij besloot dat zij te veel namen had.

MaverickEdit

Met Karen Steele in Maverick

Met Louise Fletcher in Maverick

Met Jack Kelly in Maverick

Na diverse speelfilmrollen, waaronder Sayonara (1957) met Marlon Brando, kreeg Garner zijn grote doorbraak in de rol van beroepsgokker Bret Maverick in de westernserie Maverick van 1957-1962.

Alleen Garner en de maker van de serie, Roy Huggins, dachten dat Maverick kon concurreren met The Ed Sullivan Show en The Steve Allen Show, maar twee jaar lang versloeg het beide series in het timeslot. De show maakte Garner vrijwel onmiddellijk tot een begrip.

Garner was de enige ster van Maverick voor de eerste zeven afleveringen, maar productie-eisen dwongen de studio, Warner Bros. (Warners), om een Maverick broer te creëren, Bart, gespeeld door Jack Kelly. Hierdoor konden twee productie-eenheden verschillende verhaallijnen en afleveringen tegelijk filmen, wat nodig was omdat elke aflevering een extra dag kostte om te voltooien, wat betekende dat de studio uiteindelijk geen afgewerkte afleveringen meer zou hebben om halverwege het seizoen uit te zenden, tenzij een andere acteur werd toegevoegd.

Critici waren positief over de chemie tussen Garner en Kelly en de serie bevatte af en toe populaire cross-over afleveringen met beide Maverick broers in de hoofdrol, evenals talrijke korte optredens van Kelly in Garner afleveringen. Zo was er de beroemde “Shady Deal at Sunny Acres,” waarop de eerste helft van de film The Sting uit 1973 gebaseerd lijkt te zijn, volgens het interview met Roy Huggins in het Archive of American Television. Garner en gastster Clint Eastwood voerden een vuistgevecht op in een aflevering getiteld “Duel at Sundown”, waarin Eastwood een gemene en laffe revolverheld speelde. Hoewel Garner de serie na het derde seizoen verliet vanwege een geschil met Warners, maakte hij nog één Maverick-optreden in het vierde seizoen, in een aflevering getiteld “The Maverick Line” met zowel Garner als Jack Kelly, gefilmd in het derde seizoen maar achtergehouden om als eerste aflevering van het seizoen te draaien als Garner zijn rechtszaak tegen Warners zou verliezen. Garner won in de rechtszaal, verliet de serie, en de aflevering werd in plaats daarvan in het midden van het seizoen gedraaid.

De studio probeerde Garner’s personage te vervangen door een Maverick neef die lang genoeg in Engeland had gewoond om een Engels accent op te pikken, vertolkt door Roger Moore, maar Moore stopte met de serie na slechts 14 afleveringen als Beau Maverick te hebben gefilmd. Warners kleedde vervolgens Robert Colbert, een Garner look-alike, in Bret Maverick’s outfit en noemde het personage Brent Maverick, maar Brent Maverick had geen kans om aan te slaan bij de kijkers omdat Colbert slechts twee afleveringen maakte tegen het einde van het seizoen. Daardoor bleef de rest van de serie over voor Kelly, afgewisseld met herhalingen van afleveringen met Garner tijdens het vijfde seizoen. Garner werd nog steeds vermeld in de aftiteling van deze nieuw geproduceerde Kelly-afleveringen, uitgezonden in het seizoen 1961-1962, hoewel hij er niet in voorkwam en hij de serie twee jaar eerder had verlaten. De studio draaide echter de aftiteling aan het begin van elke show en in advertenties tijdens het vijfde seizoen om, en plaatste Kelly boven Garner.

Toen Charlton Heston de hoofdrol in Darby’s Rangers (1958) afwees, voor Garner’s vertrek uit Maverick, werd Garner (oorspronkelijk bedoeld voor een grote bijrol die werd gegeven aan Stuart Whitman) geselecteerd en presteerde goed in de rol. Als gevolg van Garners prestaties in Darby’s Rangers, gekoppeld aan zijn enorme populariteit voor Maverick, gaf Warners hem vervolgens hoofdrollen in twee andere grote theaterfilms tijdens zijn onderbrekingen van de opnames van de serie, Up Periscope (1959) met Edmond O’Brien en Cash McCall (1960) met Natalie Wood.

De jaren ’60Edit

Met Audrey Hepburn en Shirley MacLaine in The Children’s Hour

Na zijn moeizame vertrek bij Warner Bros. in de jaren zestig stond Garner korte tijd op de zwarte lijst van Warner, totdat regisseur William Wyler hem inhuurde voor een hoofdrol in The Children’s Hour (1961) met Audrey Hepburn en Shirley MacLaine, een drama over twee leraren die een door een leerling veroorzaakt schandaal overleefden. Daarna werd Garner abrupt een van de drukst bezette hoofdrolspelers in de cinema. In Boys’ Night Out (1962) met Kim Novak en Tony Randall en The Thrill of It All (1963) met Doris Day keerde hij terug naar de komedie. Garner speelde ook de hoofdrol tegenover Day in Move Over, Darling, een remake uit 1963 van My Favorite Wife uit 1940, waarin Garner de rol vertolkte die oorspronkelijk gespeeld werd door Cary Grant. (De remake was begonnen als Something’s Got to Give, maar werd opnieuw gecast en getiteld na de dood van Marilyn Monroe en Dean Martin koos ervoor om zich terug te trekken als gevolg daarvan.)

Daarna kwamen de oorlogsdrama’s The Great Escape (1963) met Steve McQueen, Paddy Chayefsky’s The Americanization of Emily (1964) met Julie Andrews, en Roald Dahl’s 36 Hours (1965) met Eva Marie Saint (alle drie de films spelen zich af in de Tweede Wereldoorlog en in de laatste twee is D-Day een rol). In de hit The Great Escape speelde Garner voor de enige keer in het decennium de tweede hoofdrol. Hij steunde zijn ex-TV serie cowboy McQueen in een cast van Britse en Amerikaanse veteranen, waaronder Richard Attenborough, Donald Pleasence, David McCallum, James Coburn en Charles Bronson in een verhaal over een massale ontsnapping uit een Duits krijgsgevangenkamp, gebaseerd op een waar gebeurd verhaal. De film werd uitgebracht in dezelfde maand als The Thrill Of It All, waardoor Garner twee films op hetzelfde moment aan de kassa’s. The Americanization of Emily, een geletterde anti-oorlog D-Day komedie, had een scenario geschreven door Paddy Chayefsky en is Garner’s favoriet gebleven van al zijn werk. In 1963 werd hij door bioscoopexploitanten uitgeroepen tot de 16e meest populaire ster in de VS en men hoopte dat hij een opvolger zou kunnen worden van Clark Gable. Hij maakte ook Mister Buddwing (1964), een film over een man die plotseling aan geheugenverlies lijdt terwijl hij op een bankje in Central Park zit.

Daarna maakte hij de romantische komedie The Art of Love (1965) met Dick Van Dyke en Elke Sommer; en de westerns Duel at Diablo (1966) met Sidney Poitier en Hour of the Gun (1967) met Garner als Wyatt Earp en Jason Robards Jr. als Doc Holliday; en de komedie A Man Could Get Killed (1966) met Melina Mercouri en Tony Franciosa. Grand Prix met Toshiro Mifune, geregisseerd door John Frankenheimer, liet Garner een fascinatie voor autoracen na, die hij in de daaropvolgende jaren vaak verkende door daadwerkelijk te racen. Het dure Cinerama epos van MGM deed het niet zo goed als verwacht aan de kassa’s en, samen met de slechte prestaties van zijn laatste zes films, kreeg hij de schuld dat de film het niet beter deed, wat Garner’s theatrale filmcarrière schaadde.

In 1969, ondanks tegenstand van sommigen bij MGM en het feit dat hij zijn zaak moest bepleiten, speelde Garner de Philip Marlowe van Raymond Chandler in Marlowe, een detective drama met een vroege uitgebreide kung fu vechtscène met de grote martial artiest en acteur Bruce Lee. Hetzelfde jaar scoorde Garner een hit met de komedie Western Support Your Local Sheriff!

Jaren ’70Edit

NicholsEdit

Met Margot Kidder in Nichols

In 1971, keerde Garner terug op televisie in een onconventionele serie, Nichols, waarin zijn personage werd vermoord en vervangen door een kleurlozere tweelingbroer aan het eind van de serie. Eén verklaring voor de ongebruikelijke ontknoping is dat het motorrijdende antiheld personage werd gedood in de laatste aflevering van de serie die maar één seizoen duurde en dat Garner werd gecast als de iets normalere tweelingbroer van het personage in de hoop een populairdere serie te maken met weinig castwisselingen. Volgens Garner’s in 1999 op video opgenomen Archive of American Television interview veranderde het netwerk echter niet alleen de naam van de serie in James Garner als Nichols, Garner liet Nichols in de laatste aflevering vermoorden en vervangen door een minder flamboyante tweelingbroer, zodat er nooit een vervolg kon komen.

SpeelfilmsEdit

Ook speelde hij in 1971 in Support Your Local Gunfighter! (vergelijkbaar met de western-spoof Support Your Local Sheriff!), terwijl Garner en Louis Gossett Jr. in de frontier-komedie Skin Game de hoofdrollen speelden als oplichters die zich voordeden als een slaaf en zijn eigenaar in het tijdperk van voor de burgeroorlog. Het jaar daarop speelde Garner een dorpssheriff die een moord onderzoekt in They Only Kill Their Masters, met Katharine Ross. Hij speelde in twee Disney-films met Vera Miles als zijn hoofdrolspeelster, One Little Indian (1973), met Jodie Foster in een vroege bijrol, en The Castaway Cowboy (1974) met Robert Culp.

The Rockford FilesEdit

Garner in de aflevering “Tall Woman in Red Wagon” uit 1974, met Sian Barbara Allen met David Morick als de districtslijkschouwer

Met James Whitmore Jr. in The Rockford Files (1977)

In de jaren zeventig had Roy Huggins het idee voor een remake van Maverick, maar dit keer als een moderne privédetective. Huggins werkte samen met medeschepper Stephen J. Cannell en het duo koos Garner uit om te proberen het succes van Maverick nieuw leven in te blazen, waarbij uiteindelijk veel van de plots uit de oorspronkelijke serie werden gerecycled, aldus Huggins en Cannell in hun interviews in het Archive of American Television. Vanaf het seizoen 1974 verscheen Garner als privé-detective Jim Rockford in The Rockford Files. Hij verscheen zes seizoenen lang, waarvoor hij in 1977 een Emmy Award voor Beste Acteur ontving. In het boek uit 2016 met de titel TV (The Book) stelde film- en televisiecriticus Matt Zoller Seitz dat de serie Garner “de rol gaf waarvoor hij op aarde was gezet.” Veteraan karakteracteur Noah Beery Jr, neef van Wallace Beery, speelde Rockford’s vader “Rocky” in tal van afleveringen.

Garner verscheen samen met Mariette Hartley, die in een aflevering van Rockford Files te gast was, in een lange reeks extreem populaire Polaroid Camera-commercials. Na zes seizoenen werd The Rockford Files in 1980 stopgezet. Hoewel de lage kijkcijfers de belangrijkste oorzaak waren, was de fysieke tol die Garner moest betalen ook een probleem. Hij speelde in bijna elke scène van de serie, deed veel van zijn eigen stunts, waaronder een waarbij hij zijn rug blesseerde, en dat putte hem uit. Een knieblessure uit zijn tijd bij de National Guard verergerde in het kielzog van het continue springen en rollen, en in 1979 werd hij in het ziekenhuis opgenomen met een bloedende maagzweer. Toen Garners arts hem beval te rusten, annuleerde de studio The Rockford Files.

Margolin zei over zijn oude collega dat Garner, ondanks zijn gezondheidsproblemen in de latere jaren van The Rockford Files, vaak lange diensten draaide, ongebruikelijk voor een hoofdrolspeler, bleef om buiten de camera lijnen te doen met andere acteurs, en zijn eigen stunts deed ondanks zijn knieproblemen. Toen Garner later The Rockford Files televisiefilms maakte, zei hij dat 22 mensen (met uitzondering van serie mede-ster Beery, die eind 1994 overleed) uit hun pensioen kwamen om mee te doen.

In juli 1983 spande Garner een rechtszaak aan tegen Universal Studios voor 16,5 miljoen dollar in verband met zijn voortdurende geschil uit The Rockford Files. In de aanklacht werd Universal beschuldigd van “contractbreuk; het niet te goeder trouw en eerlijk handelen; en fraude en bedrog”. Garner beweerde dat Universal “creatief boekhoudkundig” te werk ging, twee woorden die nu deel uitmaken van het Hollywood lexicon. De rechtszaak werd uiteindelijk in 1989 buitengerechtelijk geschikt. Als onderdeel van de overeenkomst mocht Garner het bedrag van de schikking niet bekend maken.

“De industrie is zoals ze altijd is geweest. Het is een stelletje hebzuchtige mensen,” verklaarde hij in 1990. Garner klaagde Universal in 1998 opnieuw aan voor 2,2 miljoen dollar over royalty’s voor syndicatie. In deze aanklacht beschuldigde hij de studio van “hem bedriegen en het achterhouden van informatie over syndicatie”. Hij werd verondersteld 25.000 dollar te ontvangen per aflevering die in het syndicaat werd uitgezonden, maar Universal rekende hem “distributievergoedingen” aan. Hij vond ook dat de studio de show niet vrijgaf aan de hoogste bieder voor de herhalingen van de afleveringen.

The New MaverickEdit

Garner en Jack Kelly verschenen opnieuw als Bret en Bart Maverick in een in 1978 gemaakte tv-film getiteld The New Maverick, geschreven door Juanita Bartlett, geregisseerd door Hy Averback, en met ook Susan Sullivan als Poker Alice in de hoofdrol. Zoals vaak het geval was in afleveringen van de originele serie, is Bret’s broer Bart slechts kort te zien tegen het einde.

The New Maverick diende als de pilot voor een mislukte televisieserie, Young Maverick, met de avonturen van Bret en Bart’s jongere neef Ben Maverick, die in zowel The New Maverick als Young Maverick werd vertolkt door Charles Frank. De serie zelf, waarin Garner slechts enkele ogenblikken te zien was aan het begin van de eerste show, werd zo snel geannuleerd dat sommige van de gefilmde afleveringen nooit in de Verenigde Staten werden uitgezonden. Ondanks de titel was Frank drie jaar ouder dan Garner was geweest bij de start van de oorspronkelijke serie.

Tachtiger jarenEdit

Garner in 1987

Bret MaverickEdit

Na de abrupte verdwijning van Young Maverick twee seizoenen eerder, een poging om een “Maverick”-serie te maken zonder Garner, keerde hij in 1981 terug naar zijn eerdere TV-rol in de revival-serie Bret Maverick, maar NBC annuleerde de show onverwacht na slechts één seizoen ondanks redelijk goede kijkcijfers. Critici merkten op dat de scripts niet konden tippen aan de afleveringen met Garner in de eerste serie. Jack Kelly (Bart Maverick) zou een vaste rol in de serie gaan spelen als de show nog een seizoen zou worden uitgezonden. Kelly kreeg een stapel afgewerkte scripts met Bart Maverick voor het komende tweede seizoen, en hij verscheen in de laatste scène van de laatste aflevering in een verrassende gastrol.

TV-filmsEdit

In de jaren tachtig speelde Garner dramatische rollen in een aantal televisiefilms, waaronder Heartsounds met Mary Tyler Moore met het waargebeurde verhaal van een arts (gespeeld door Garner) die tijdens een operatie te lang van zuurstof wordt beroofd en geestelijk gestoord wakker wordt; Promise met James Woods en Piper Laurie, over het omgaan met een geestelijk zieke volwassen broer/zus; en My Name Is Bill W. met James Woods, waarin Garner de stichter van de Anonieme Alcoholisten portretteert. In 1984 speelde hij de hoofdrol in The Glitter Dome van Joseph Wambaugh voor HBO Pictures, geregisseerd door zijn Rockford Files medespeler Stuart Margolin. De film veroorzaakte een lichte controverse vanwege een bondagescène met Garner en tegenspeelster Margot Kidder.

Murphy’s RomanceEdit

Garner werd genomineerd voor zijn enige Oscar voor Beste Acteur in een Hoofdrol voor de film Murphy’s Romance (1985), tegenover Sally Field. Field en regisseur Martin Ritt moesten vechten met de studio, Columbia Pictures, om Garner gecast te krijgen, omdat hij tegen die tijd werd beschouwd als een TV-acteur, ondanks dat hij twee jaar eerder had meegespeeld in de box office hit Victor/Victoria tegenover Julie Andrews. Columbia wilde de film niet maken, omdat er geen “sex of geweld” in voorkwam. Maar vanwege het succes van Norma Rae (1979), met dezelfde ster (Field), regisseur en scenarioschrijver (Harriet Frank Jr. en Irving Ravetch), en met Fields nieuwe productiemaatschappij (Fogwood Films) als producent, stemde Columbia toe. Columbia wilde Marlon Brando voor de rol van Murphy, dus Field en Ritt moesten aandringen op Garner. Onderdeel van de deal van de studio, die op dat moment eigendom was van The Coca-Cola Company, was een achtregelige sequentie van Field en Garner die het woord “Coke” zeiden, en ook dat Coke-borden prominent in de film voorkwamen. In A&E’s Biografie van Garner meldde Field dat haar kus op het scherm met Garner de beste bioscoopzoen was die ze ooit had meegemaakt.

SunsetEdit

Garner speelde Wyatt Earp (op wie hij fysiek leek) in twee zeer verschillende films die 21 jaar na elkaar werden opgenomen, John Sturges’ Hour of the Gun in 1967 en Blake Edwards’ Sunset in 1988. De eerste film was een realistische weergave van de schietpartij bij de O.K. Corral en de nasleep ervan, terwijl de tweede film draaide om een komisch fictief avontuur van Earp en stomme-filmcowboyster Tom Mix. Earp werkte tegen het einde van zijn leven als consultant voor westernfilms in het tijdperk van de stomme film. In de film speelt Bruce Willis Mix, in slechts zijn tweede filmrol. Hoewel Willis boven Garner werd gefactureerd, gaf de film in feite meer screentime en nadruk aan Earp.

Tijdens de tweede helft van de jaren tachtig verscheen Garner ook in verschillende van de Noord-Amerikaanse Mazda tv-commercials als woordvoerder op het scherm.

Negentiger jaren

In 1991 speelde Garner de hoofdrol in Man of the People, een televisieserie over een oplichter die werd uitgekozen om een lege zetel in een stadsraad op te vullen, met Kate Mulgrew en Corinne Bohrer. Ondanks redelijke kijkcijfers werd de serie al na 10 afleveringen stopgezet.

In 1993 speelde Garner de hoofdrol in een goed ontvangen HBO-film, het waargebeurde verhaal Barbarians at the Gate, en vanaf het jaar daarop zou hij zijn rol als Jim Rockford hernemen in acht The Rockford Files televisiefilms. Vrijwel iedereen uit de oorspronkelijke cast van terugkerende personages keerde terug voor de nieuwe afleveringen, behalve Noah Beery Jr., die in de tussentijd was overleden. Volgens Garners memoires The Garner Files stond hij erop contant betaald te worden voordat de opnamen van de Rockford TV-films begonnen.

In 1994 speelde Garner Marshal Zane Cooper in een verfilming van Maverick, met Mel Gibson als Bret Maverick (aan het eind wordt onthuld dat Garners personage de vader is van Gibsons Maverick) en Jodie Foster als een goklustig meisje met een vals zuidelijk accent.

In 1995 speelde hij hoofdrolspeler Woodrow Call, een ex-advocaat, in de TV miniserie vervolg op Lonesome Dove getiteld Streets of Laredo, gebaseerd op het boek van Larry McMurtry. In 1996 werkten Garner en Jack Lemmon samen in My Fellow Americans, waarin ze twee voormalige presidenten spelen die schandalige activiteiten van hun opvolger (Dan Aykroyd) aan het licht brengen en worden achtervolgd door moordlustige NSA-agenten. Naast een belangrijke rol tijdens het laatste deel van de serie Chicago Hope, speelde Garner ook in twee kortlopende series, de tekenfilms God, the Devil and Bob en First Monday, waarin hij de opperrechter van het Hooggerechtshof van de Verenigde Staten speelde.

De jaren 2000 en 2010Edit

In 2000, na een operatie om beide knieën te vervangen, verscheen Garner met Clint Eastwood, die een schurk had gespeeld in de originele Maverick-serie in de aflevering “Duel at Sundown,” als astronauten in de film Space Cowboys, met ook Tommy Lee Jones en Donald Sutherland.

In 2001 sprak Garner de stem in van Commander Rourke in Atlantis: The Lost Empire. In 2002, na het overlijden van James Coburn, nam Garner de rol van Coburn over als voice-over voor de TV commercials van Chevrolet’s “Like a Rock” reclamecampagne. Garner bleef de commercials inspreken tot het einde van de campagne. Ook in 2002, speelde hij de vader van Sandra Bullock in Divine Secrets of the Ya-Ya Sisterhood (film) als Shepard James “Shep” Walker. Na het overlijden van John Ritter in 2003, kwam Garner bij de cast van 8 Simple Rules als opa Jim Egan (Cate’s vader) en bleef bij de serie tot het einde in 2005.

In 2004 speelde Garner als de oudere versie van Ryan Gosling’s personage in de filmversie van Nicholas Sparks’s The Notebook naast Gena Rowlands als zijn vrouw, geregisseerd door Nick Cassavetes, Rowlands’ zoon. De Screen Actors Guild nomineerde Garner als beste acteur voor “Outstanding Performance by a Male Actor in a Supporting Role”. In 2010 sprak Garner de stem in van Shazam in Superman/Shazam! The Return of Black Adam.

Garners memoiresEdit

Met stief-dochter Kim in 1958

Op 1 november, 2011 publiceerde Simon & Schuster Garners autobiografie The Garner Files: A Memoir. De autobiografie, geschreven in samenwerking met non-fictieschrijver Jon Winokur, vertelt niet alleen over zijn carrière, maar ook over het misbruik dat Garner als kind ondervond van zijn stiefmoeder. Het bood ook openhartige, onflatteuze beoordelingen van een aantal van Garner’s mede-sterren, zoals Steve McQueen en Charles Bronson. Naast de ontstaansgeschiedenis van de meeste hitfilms en televisieprogramma’s van Garner, bevat het boek ook een sectie waarin de ster individuele kritiek geeft op elk van zijn acteerprojecten, vergezeld van een sterrenwaardering voor elk. Garners drievoudige tegenspeelster Julie Andrews schreef het voorwoord van het boek. Lauren Bacall, Diahann Carroll, Doris Day, Tom Selleck, Stephen J. Cannell, en vele andere Garner medewerkers, vrienden en familieleden gaven hun herinneringen aan de ster in het coda van het boek.

De “meest explosieve onthulling” in zijn autobiografie was dat Garner marihuana rookte gedurende een groot deel van zijn volwassen leven. “Ik begon het te roken in mijn late tienerjaren,” schreef Garner.

Ik dronk om dronken te worden, maar hield uiteindelijk niet van het effect. Niet zo met wiet. Het had het tegenovergestelde effect van alcohol: het maakte me toleranter en vergevingsgezinder. In de jaren tachtig heb ik een beetje cocaïne gebruikt, met dank aan John Belushi, maar gelukkig vond ik het niet lekker. Maar ik heb 50 jaar marihuana gerookt en ik zou niet weten waar ik zonder marihuana zou zijn. Het opende mijn geest en nu verlicht het mijn artritis. Na tientallen jaren onderzoek ben ik tot de conclusie gekomen dat marihuana legaal zou moeten zijn en alcohol illegaal.

Awards en nominatiesEdit

Genomineerd voor 15 Emmy Awards tijdens zijn televisiecarrière, ontving Garner de prijs in 1977 als Outstanding Lead Actor in a Drama Series (The Rockford Files) en in 1987 als uitvoerend producent van Promise.

Voor zijn bijdrage aan de film- en televisie-industrie ontving Garner een ster op de Hollywood Walk of Fame (op 6927 Hollywood Boulevard).

In 1990 werd hij opgenomen in de Western Performers Hall of Fame in het National Cowboy & Western Heritage Museum in Oklahoma City, Oklahoma. In datzelfde jaar werd hij ook opgenomen in de Television Hall of Fame. In februari 2005 ontving hij de Screen Actors Guild’s Lifetime Achievement Award. Hij was dat jaar ook genomineerd voor Outstanding Performance by a Male Actor in a Supporting Role, voor The Notebook. Toen Morgan Freeman die prijs won voor zijn werk in Million Dollar Baby, leidde Freeman het publiek in een meezinger van het originele Maverick-themanummer, geschreven door David Buttolph en Paul Francis Webster.

In 2010 gaf de Television Critics Association Garner zijn jaarlijkse Career Achievement Award.

Drama

Golden Globe Award

Serie – Komedie/Musical

d Hoofdrol

StandbeeldEdit

Op 21 april jl, 2006 werd een 3 meter hoog bronzen0 m) bronzen standbeeld van Garner als Bret Maverick onthuld in Garners geboortestad Norman, Oklahoma, waarbij Garner aanwezig was bij de ceremonie.