Relação com outros contosEditar
A história mostra muitas semelhanças com histórias da Grécia e Roma clássicas. O estudioso Graham Anderson comparou a história com uma lenda local narrada por Pausanias, na qual, todos os anos, uma rapariga virgem era oferecida a um espírito malévolo vestido com a pele de um lobo, que violava a rapariga. Depois, um ano, o pugilista Euthymos apareceu, matou o espírito, e casou com a rapariga que tinha sido oferecida como sacrifício. Há também várias histórias diferentes contadas por autores gregos, envolvendo uma mulher chamada Pyrrha (literalmente “fogo”) e um homem com algum nome que significa “lobo”. O poeta romano Horace alude a um conto em que uma criança masculina é resgatada viva da barriga de Lamia, um ogresso da mitologia clássica.
O diálogo entre o Grande Lobo Mau e o Capuchinho Vermelho tem as suas analogias com o nórdico Þrymskviða da Edda Velha; o gigante Þrymr tinha roubado Mjölnir, o martelo de Thor, e exigido Freyja como sua noiva para o seu regresso. Em vez disso, os deuses vestiram Thor como uma noiva e enviaram-no. Quando os gigantes notam os olhos pouco femininos de Thor, comendo, e bebendo, Loki explica que Freyja não dormiu, comeu, ou bebeu, por saudade do casamento. Um paralelo a outro mito nórdico, a perseguição e eventual assassinato da deusa do sol pelo lobo Sköll, também foi desenhado.
Uma história semelhante também pertence à tradição norte-africana, nomeadamente na Cabília, onde uma série de versões são atestadas. O tema da menina que visita o seu (avô)pai na sua cabana e é reconhecido pelo som das suas pulseiras constitui o refrão de uma conhecida canção do cantor moderno Idir, “A Vava Inouva”:
‘Suplico-te, abre-me a porta, pai. Jingle as suas pulseiras, oh minha filha Ghriba. Tenho medo do monstro na floresta, pai. Eu também tenho medo, oh minha filha Ghriba’.
br>p> O tema do lobo devorador e da criatura libertada ilesa da sua barriga também se reflecte no conto russo Pedro e o Lobo e outro conto Grimm O Lobo e as Sete Crianças, mas o seu tema geral de restauração é pelo menos tão antigo como a história bíblica, Jonas e a Baleia. O tema aparece também na história da vida de Santa Margarida, em que a santa emerge ilesa da barriga de um dragão, e na épica “O Caminho Vermelho” de Jim C. Hines.
Uma história de Taiwan do século XVI, conhecida como Grandaunt Tiger, tem várias semelhanças impressionantes. Quando a mãe da rapariga sai, a tigresa vem a casa da rapariga e finge ser a sua tia, pedindo para entrar. A rapariga diz que a sua voz não soa bem, por isso a tigresa tenta disfarçar a sua voz. Depois, a rapariga diz que as suas mãos parecem demasiado grosseiras, por isso a tigresa tenta torná-las mais suaves. Quando finalmente, a tigresa ganha a entrada, come a mão da irmã da rapariga. A rapariga inventa um estratagema para sair e ir buscar alguma comida para a tia. A tigresa, desconfiada da rapariga, amarra uma corda à perna. A rapariga amarra um balde à corda para a enganar, mas Grandaunt Tiger apercebe-se disso e vai atrás dela, subindo depois para uma árvore. A rapariga diz à tigresa que a vai deixar comê-la, mas primeiro gostaria de lhe dar alguns frutos da árvore. A tigresa aproxima-se para comer a comida, ao que a rapariga deita óleo quente a ferver pela sua garganta abaixo, matando-a.
Versões mais antigasEdit
As origens da história do Capuchinho Vermelho podem ser traçadas a várias versões prováveis anteriores ao século XVII de vários países europeus. Algumas delas são significativamente diferentes da versão actualmente conhecida, inspirada no Grimms. Foi contada por camponeses franceses no século X e registada pelo mestre de escola da catedral Egbert de Liège. Em Itália, o Capuchinho Vermelho foi contado por camponeses no século XIV, onde existem várias versões, incluindo La finta nonna (A Falsa Avó), escrita entre outras por Italo Calvino na colecção de Contos Folclóricos Italianos. Também tem sido chamada “A História da Avó”. É também possível que este conto inicial tenha raízes em contos muito semelhantes da Ásia Oriental (por exemplo, “Grandaunt Tiger”).
Estas variações iniciais do conto, diferem da versão actualmente conhecida de várias maneiras. O antagonista nem sempre é um lobo, mas por vezes um ‘bzou’ (lobisomem), tornando estes contos relevantes para as provas de lobisomem (semelhantes às provas de bruxa) da época (por exemplo, a prova de Peter Stumpp). O lobo geralmente deixa o sangue e a carne da avó para a menina comer, que depois canibaliza involuntariamente a sua própria avó. Além disso, o lobo também era conhecido por lhe pedir para tirar a roupa e atirá-la para o fogo. Em algumas versões, o lobo come a rapariga depois de ela entrar na cama com ele, e a história termina aí. Em outras, ela vê através do seu disfarce e tenta fugir, queixando-se à sua “avó” de que precisa de defecar e que não o quereria fazer na cama. O lobo deixa-a ir relutantemente, amarrada a um pedaço de cordel para que ela não fuja. No entanto, a menina desliza o cordel por cima de outra coisa e foge. Nestas histórias, ela escapa sem ajuda de qualquer figura masculina ou feminina mais velha, em vez disso usando a sua própria astúcia, ou em algumas versões a ajuda de um rapaz mais novo que por acaso encontra. Por vezes, embora mais raramente, o capuz vermelho é mesmo inexistente.
Em outras narrações da história, o lobo persegue o Capuchinho Vermelho. Ela escapa com a ajuda de algumas lavadeiras, que espalham um lençol esticado sobre um rio para que ela possa escapar. Quando o lobo segue a Vermelha sobre a ponte de pano, o lençol é solto e o lobo afoga-se no rio. E noutra versão o lobo é empurrado para o fogo, enquanto prepara a carne da avó para ser comida pela rapariga.
Charles PerraultEdit
A versão impressa mais antiga conhecida era conhecida como Le Petit Chaperon Rouge e pode ter tido as suas origens no folclore francês do século XVII. Foi incluída na colecção Contos e Histórias do Passado com Moral. Contos da Mãe Ganso (Histoires et contes du temps passé, avec des moralités. Contes de ma mère l’Oye), em 1697, por Charles Perrault. Como o título implica, esta versão é simultaneamente mais sinistra e mais manifestamente moralizadora do que as posteriores. A vermelhidão do capuz, à qual foi dado um significado simbólico em muitas interpretações do conto, foi um pormenor introduzido por Perrault.
A história tinha como tema uma “jovem atraente, bem educada”, uma rapariga da aldeia do país a ser enganada para dar a um lobo a informação de que ele precisava para encontrar a casa da avó com sucesso e comer a mulher idosa, evitando ao mesmo tempo ser notada pelos lenhadores que trabalham na floresta próxima. Depois procedeu à colocação de uma armadilha para a Red Riding Hood. O Capuchinho Vermelho acaba por ser convidado a subir para a cama antes de ser comido pelo lobo, onde a história termina. O lobo sai vitorioso do encontro e não há final feliz.
Charles Perrault explicou a ‘moral’ no final do conto, de modo que não restam dúvidas quanto ao significado pretendido:
p> Desta história aprende-se que as crianças, especialmente as jovens, bonitas, corteses e bem-nascidas, fazem muito mal em ouvir estranhos, E não é uma coisa inaudita se o lobo é assim fornecido com o seu jantar. Digo Lobo, pois todos os lobos não são da mesma espécie; há uma espécie com disposição amável – nem barulhenta, nem odiosa, nem zangada, mas mansa, amável e gentil, seguindo as jovens donzelas nas ruas, mesmo nas suas casas. Ai de mim! Quem não sabe que estes gentis lobos são de todas estas criaturas as mais perigosas!
Esta, a presumível versão original do conto foi escrita para a corte francesa dos finais do século XVII do Rei Luís XIV. Esta audiência, que o Rei entreteve com festas extravagantes, presumivelmente tiraria da história o significado pretendido.
Os irmãos GrimmEdit
No século XIX duas versões alemãs separadas foram recontadas a Jacob Grimm e ao seu irmão mais novo Wilhelm Grimm, conhecidos como os irmãos Grimm, a primeira por Jeanette Hassenpflug (1791-1860) e a segunda por Marie Hassenpflug (1788-1856). Os irmãos transformaram a primeira versão no corpo principal da história e a segunda numa sequela da mesma. A história como Rotkäppchen foi incluída na primeira edição da sua colecção Kinder- und Hausmärchen (Contos Infantis e Domésticos (1812) – KHM 26).
As partes anteriores do conto concordam tão estreitamente com a variante de Perrault que é quase certamente a fonte do conto. No entanto, modificaram o final; esta versão teve a menina e a avó salvas por um caçador que estava atrás da pele do lobo; este final é idêntico ao do conto “O Lobo e as Sete Crianças”, que parece ser a fonte. A segunda parte apresentava a rapariga e a sua avó a caçar e matar outro lobo, desta vez antecipando os seus movimentos com base na sua experiência com o anterior. A rapariga não saiu do caminho quando o lobo falou com ela, a avó trancou a porta para a manter fora, e quando o lobo espreitou, a avó mandou a Capuchinho Vermelho colocar um cocho debaixo da chaminé e enchê-lo com água em que as salsichas tinham sido cozinhadas; o cheiro atraiu o lobo, e este afogou-se.
Os irmãos reviram ainda mais a história em edições posteriores e chegou à versão final e mais conhecida acima mencionada na edição de 1857 do seu trabalho. É notavelmente mais domador do que as histórias mais antigas que continham temas mais escuros.
Versões posterioresEdit
Numeros autores reescreveram ou adaptaram este conto.
Andrew Lang incluiu uma variante chamada “The True History of Little Goldenhood” em The Red Fairy Book (1890). Ele derivou-a das obras de Charles Marelles, em Contes of Charles Marelles. Esta versão afirma explicitamente que a história tinha sido contada de forma errada anteriormente. A rapariga é salva, mas não pelo caçador; quando o lobo tenta comê-la, a sua boca é queimada pelo capuz dourado que usa, o qual é encantado.
James N. Barker escreveu uma variação do Capuchinho Vermelho em 1827 como uma história de aproximadamente 1000 palavras. Foi mais tarde reimpressa em 1858 num livro de histórias recolhidas, editado por William E Burton, chamado Cyclopedia of Wit and Humor. A reimpressão também apresenta uma gravura em madeira de um lobo vestido sobre um joelho dobrado segurando a mão do Capuchinho Vermelho.
No século XX, a popularidade do conto apareceu à bola de neve, tendo sido escritas e produzidas muitas novas versões, especialmente na sequência da análise freudiana, da desconstrução e da teoria crítica feminista. (Ver “Modern uses and adaptations” abaixo.) Esta tendência levou também à escrita de uma série de textos académicos que se centram em Little Red Riding Hood, incluindo obras de Alan Dundes e Jack Zipes.