Desenhar não só nos dá uma forma de criar um reflexo do mundo à nossa volta, como também nos dá uma forma de criar um mundo nosso próprio a partir do nada.
Desenhar é muitas vezes o primeiro portal que exploramos como artistas, por isso aqui estão as dicas essenciais de desenho para melhorar no desenho.
Se é um principiante ou se é mais avançado no desenho, assegurei-me de incluir indicações que serão úteis para todos.
Espero que goste!
Desenhar com amor!
Este é, creio, o passo mais importante para se melhorar a desenhar: Você precisa realmente de amar art.
Pode não parecer muito, mas enquanto tiver uma paixão por desenhar e criar, continuará sempre a desenhar.
É o pré-requisito mais fácil para melhorar as suas capacidades de desenho porque a paixão é o que alimenta o progresso.
Draw Anything. Desenhe em qualquer lugar
Cerve um caderno de esboços ou caderno de notas consigo onde quer que vá e simplesmente saia e rabisqueie. Arranje tempo para desenhar. E desenhe tudo.
*Tip: Comece por desenhar a estrutura básica ou a forma geral do objecto. Depois passar para os detalhes. Se começar pelos detalhes, o resto do objecto pode ficar deformado ou proporcionalmente incorrecto.
AQUI ESTÁ UMA LISTA DAS COISAS A SAIR E A PROCURAR – AND DRAW
Observe
P> Antes de poder aprender a desenhar, é importante que aprenda a observar o seu assunto.
Deixar de lado quaisquer ideias pré-formadas de como deve ser o seu assunto. Tente passar mais tempo a olhar para o seu assunto em vez de desenhar.
As vezes que se tornar mais experiente, não terá de passar tanto tempo a observar o seu sujeito – Mas se for um principiante, o seu olho de artista é a primeira coisa que quer desenvolver.
Para mim, foram precisos anos de prática para desenvolver o meu olho de artista.
No início, estava a desenhar cisnes que pareciam patos – E não fazia ideia de que este era o caso até este facto ser apontado.
Continuei a desenhar e a desenhar e com a prática, finalmente a parte do meu cérebro que estava a “ver” finalmente clicou e a partir daí, tornei-me mais objectivo no que estava a desenhar.
P>P>Pude – sozinho – ver os erros no meu trabalho e a partir daí, tudo o que foi preciso foi algum ajuste e correcção.
Portanto observe. Depois desenhar.
Com a prática, irá desenvolver a parte do seu cérebro que objectivamente vê: Desenhe o que “vê” – Não o que pensa que vê (pelo menos para desenhos foto-realistas).
Let Go of Perfection
Esta é uma mensagem para pessoas que desenvolveram esse olho de artista e são capazes de ver todas as formas de que a sua arte é imperfeita: Se se deter em todas as formas de que a sua arte não é suficientemente boa, isso só vai impedir o seu progresso.
Então, largue a perfeição.
Nada cada peça que criar vai ser perfeita – E não faz mal.
Todos os artistas passam por esta fase – e isso só significa o potencial de onde pode ir se for capaz de ver os seus inconvenientes.
Com a prática, chegarás onde queres estar. Pode vê-lo no olho da sua mente – é simplesmente a questão de construir a ponte para traduzir o que está na sua mente para o papel.
Por isso continue a desenhar. Só a prática o levará até lá.
Prática de Técnicas de Desenho
Desenhando 101
Segure o seu lápis solto quando desenhar. Relaxe o seu pulso. Desenhe linhas ténues para criar a forma geral do objecto. Escureça as linhas que deseja manter.
Below é um excelente vídeo de Makoccino no Youtube sobre as bases do esboço.
Aprenda a PROPORÇÃO E PERSPECTIVA
Proporções compreensíveis é uma base crucial para a arte de desenhar.
Tirar medidas relativas do objecto e das partes do objecto que se está a desenhar.
Terá de começar com uma fotografia e fazer medições reais e gradualmente aprender a “medir os olhos” através do contexto no desenho a partir da vida real.
A perspectiva de aprendizagem é especialmente crucial se quiser um dia ser capaz de desenhar sem qualquer referência – e desenhar simplesmente a partir da imaginação e da memória.
Below é um excelente vídeo de Dan Beardshaw sobre as bases do desenho em perspectiva.
Practice Shading
Shading é uma parte importante do desenho – e é o que dá ao seu esboço aquele toque realista. Veja o vídeo abaixo da RapidFireArt para aprender o básico do sombreamento.
E para gavetas mais avançadas, abaixo está um vídeo super informativo de Proko para aprender a sombrear correctamente.
Vocês aprenderão mais com este vídeo do que talvez alguns professores de arte até ensinem durante todo um curso de arte… Por isso, vejam-no!
Evite Erros e Maus Hábitos de Desenho
O início da aprendizagem de como desenhar melhor é primeiro tomar consciência de como foi ensinado a desenhar “mal”.
Aqui está outra lição de Proko para o ajudar a identificar alguns erros básicos de desenho que possa estar a cometer no seu próprio trabalho. Certifique-se de visitar o canal Youtube de Proko para mais alguns tutoriais e guias de desenho espantosos.
Tutoriais de seguimento
Existem tantos tutoriais por aí para desenhar dicas sobre praticamente tudo. Use o Google ou o Pinterest e encontre o tutorial para o que quer praticar no desenho.
Por exemplo, aqui está um tutorial sobre como desenhar um olho realista de OnlyPencil.
Veja o post original para instruções mais aprofundadas!
Ask for Feedback
Ajude verdadeiramente a ter um mentor que possa dar conselhos honestos e feedback sobre a sua arte.
Este pode ser um professor de arte ou um colega que tenha desenvolvido o seu próprio “olho de artista”. Devem ser capazes de o orientar nas áreas em que pode melhorar em.
Have Fun!
Pode haver muita informação aqui para absorver – mas não se apresse a aprender tudo! Aprender a desenhar é um processo lento, por isso seja paciente e divirta-se com ele!
Descobri que acima de tudo, desenhar ajuda a relaxar-me – perco-me na criação do meu pequeno mundo a partir da minha arte… E talvez isto seja o mesmo para si. Portanto, vá em frente e aprenda a desenhar, mas acima de tudo, desfrute do processo.
Desenhar para criar. O resto é afiar a sua habilidade.