Sind Sie in der Stimmung, eine Genre-Serie zu sehen? Fantasy, Sci-Fi, Superhelden oder ein Hauch von Horror? Nun, wir (und Netflix) haben Sie abgedeckt. Von Klassikern wie „The Twilight Zone“ und „Star Trek: the Next Generation“ bis hin zu skurrilen Serien wie „The Magicians“ und „Legends of Tomorrow“ – ganz zu schweigen von großartigen Netflix-Originalen wie „Jessica Jones“ – finden Sie im Folgenden eine Liste von Serien, die sich für großartige Entdeckungen eignen oder einfach Spaß machen, sie immer wieder zu sehen.
Wie schon bei unserer Liste der besten TV-Dramen auf Netflix, werden wir weitere Listen mit TV-Subgenres auf dem Streaming-Riesen veröffentlichen, darunter die besten Komödien, die besten Krimidramen und mehr. Wenn Sie also Ihre Favoriten hier nicht sehen, schauen Sie weiter! Und natürlich, für eine vollständige Liste von allem, was Netflix TV-mäßig zu bieten hat und was wir empfehlen, können Sie zu unserer Hauptliste der besten TV-Serien auf Netflix gehen.
Diese Liste wird weiter wachsen, aber für den Moment sehen Sie sich unten unsere Liste der besten Fantasy- (und übernatürlichen und superherorischen und Sci-Fi) Shows auf Netflix an, und lassen Sie uns in den Kommentaren einige Ihrer anderen Favoriten wissen:
The Witcher
Erstellt von: Lauren Schmidt Hissrich
Besetzung: Henry Cavill, Freya Allan, Eamon Farren und Anya Chalotra
The Witcher ist ein absoluter Knaller. Die Fantasyserie ist in der Tat sehr fantasievoll – sie ist mehr Herr der Ringe als Game of Thrones – aber sie nimmt sich selbst auch nicht zu ernst und umarmt von ganzem Herzen alle Aspekte des Fantasystorytellings und -spiels, einschließlich lustiger Nebenquests, POV-Kämpfe und sogar eines Barden, der Henry Cavills titelgebendem Mensch/Kreatur-Hybriden folgt und Lieder über seine Herrlichkeiten singt. Die erste Staffel der Serie folgt drei Geschichten, die zusammenlaufen sollen: Cavills Witcher ist ein muskelbepackter Monsterjäger, der sich zu fragen beginnt, warum sich so viele Prinzessinnen in Kreaturen verwandeln; Yennefer von Vengerberg (Anya Chalotra) ist eine mächtige Zauberin in der Ausbildung, die damit kämpft, ihre Emotionen im Zaum zu halten; und Prinzessin Ciri (Freya Allan) ist nach der Plünderung ihrer Stadt auf der Flucht, birgt aber ihre eigenen Geheimnisse. The Witcher ist eine perfekte Serie für das Binge-Viewing, da sie viel Wissen über die Geschichte und die Welt enthält, aber immer fesselnd ist. – Adam Chitwood
The Dark Crystal: Age of Resistance
Erstellt von: Jeffrey Addiss, Will Matthews
Besetzung: Taron Egerton, Anya Taylor-Joy, Nathalie Emmanuel, Simon Pegg, Mark Hamill, Jason Isaacs und Gugu Mbatha-Raw
Es ist kaum zu überschätzen, wie großartig „Der dunkle Kristall: Zeitalter des Widerstands“ ist. Man muss nicht unbedingt mit dem Originalfilm von Jim Henson vertraut sein, der 1982 eine kultige Fangemeinde schuf, aber es ist sicherlich hilfreich, um zu verstehen, was in dieser Prequel-Serie vor sich geht. Man kann aber auch blind in die Netflix-Serie gehen und trotzdem die solide Fantasy-Geschichte, den unglaublichen Produktionswert und die weltbesten Puppenspieler, die ihr Handwerk in einer der besten Unglaubwürdigkeiten, die je im Fernsehen zu sehen waren, zu schätzen wissen.
Wenn Sie aber einen kleinen Plot-Nugget brauchen, um in Schwung zu kommen, im Wesentlichen sieht Der dunkle Kristall: Zeitalter des Widerstands die elfenähnlichen Gelflinge ihre Stammesunterschiede überwinden, um der unterdrückenden Herrschaft des schurkischen und reptilienartigen Skeksis zu entkommen. Die 10 derzeit erhältlichen Episoden stellen fesselnde Charaktere aus allen Lebensbereichen auf dem fremden Planeten Thra vor und haben bereits eine ganze neue Generation von Der dunkle Kristall-Fans inspiriert. Und das ist nur die erste Phase; es wird hoffentlich noch mehr kommen, aber wenn Sie von der Serie selbst nicht genug bekommen können, sollten Sie sich unbedingt die Dokumentation hinter den Kulissen ansehen, die ebenfalls auf Netflix verfügbar ist. – Dave Trumbore
The Umbrella Academy
Created by: Steve Blackman und Jeremy Slater
Besetzung: Ellen Page, Tom Hopper, David Castañeda, Emmy Raver-Lampman, Robert Sheehan, Aidan Gallagher, Cameron Britton, Mary J. Blige, Colm Feore und Justin H. Min
Die Netflix-Originalserie The Umbrella Academy ist das perfekte Gegenmittel für alle, die von der Flut an Superhelden-Filmen und -Serien ermüdet sind. Basierend auf der Graphic-Novel-Serie von Gerard Way und Gabriel Ba, dreht sich die Geschichte um sieben Kinder mit außergewöhnlichen Kräften, die von einem seltsamen (und sehr reichen) Mann adoptiert wurden, der sie zu Helden ausbildete. Ihre schwierige Erziehung hat sie auseinander getrieben, aber sie kommen zu Beginn der ersten Staffel wieder zusammen, als ihr entfremdeter Vater auf mysteriöse Weise tot auftaucht. Nicht nur das, auch ihr Bruder – der seit ihrer Kindheit vermisst wird – taucht per Zeitreise auf und warnt sie, dass die Apokalypse in wenigen Tagen bevorsteht. Diese Serie ist extrem fröhlich, witzig und schräg und verleiht jedem ihrer ungleichen Charaktere Gewicht, während sie ein fesselndes Serienmysterium in sich trägt. Wenn Sie eine Serie wollen, die Spaß macht und mysteriös und ein bisschen gruselig ist, dann schauen Sie sich diese an. – Adam Chitwood
Chilling Adventures of Sabrina
Created by: Roberto Aguirre-Sacasa
Besetzung: Kiernan Shipka, Ross Lynch, Lucy Davis, Miranda Otto und Chance Perdomo
Es gibt keinen Trick zu dem Leckerbissen, der „Chilling Adventures of Sabrina“ ist, Netflix‘ Adaption des gleichnamigen Comics von Roberto Aguirre-Sacasa, mit Kiernan Shipka in der Hauptrolle des titelgebenden Teenagers. Die aktualisierte Geschichte ist weit entfernt von den Tagen von Sabrina the Teenage Witch, und doch umfasst sie viele der gleichen Themen der ursprünglichen Archie-Comics und anderer Wiederholungen. Nur dass die Geschichte diesmal in ein stimmungsvolles, düsteres, witziges und stilvoll-atmosphärisches Paket verpackt ist, das kein besserer Vorbote für den Herbst und die Halloween-Saison sein könnte.
Die Serie setzt kurz vor Sabrinas sechzehntem Geburtstag ein, der nicht mit einer traditionellen Feier begangen wird, sondern mit einer alten Tradition: einer dunklen Taufe unter dem Blutmond, bei der Sabrina ihre Seele dem dunklen Lord übergeben wird. Nur ist sich Sabrina nicht so sicher, ob sie das tun will. Sie ist nur zur Hälfte eine Hexe (väterlicherseits), und sie hat ihr ganzes Leben damit verbracht, zu Hause mit Hexen zu leben und mit Sterblichen zur Schule zu gehen. Aber diese Taufe – und ob sie bereit ist, sich an den dunklen Lord zu binden oder nicht – ist nur der Anfang von Sabrinas Abenteuern, nicht das Ende, da sie einen Weg findet, sowohl ihr sterbliches als auch ihr übernatürliches Erbe zu ehren. Letztendlich ist es ein Vergnügen und eine Besessenheit, und das Unheimlichste daran ist, wie gut es ist. – Allison Keene
Legends of Tomorrow
Schöpfer: Greg Berlanti, Marc Guggenheim, Andrew Kreisberg, Phil Klemmer
Besetzung: Victor Garber, Brandon Routh, Arthur Darvill, Caity Lotz, Franz Drameh, Dominic Purcell, Wentworth Miller, Maisie Richardson-Sellers, Nick Zano, Tala Ashe
Vor zwei Jahren hätte man mich nicht davon überzeugen können, dass The CW’s Legends of Tomorrow eine der besten Serien im Fernsehen sein würde, aber bei Gott, das ist sie. Die Serie ist in ihrer dritten Staffel (nach einer immer noch sehr guten zweiten Staffel) wirklich zu sich selbst gekommen und hat einen wunderbaren Rhythmus sowohl in den wöchentlichen Abenteuern als auch in den übergreifenden Bösewichten gefunden – einschließlich der Rehabilitierung von Damian Darhk aus seiner Zeit bei Arrow, sowie der Einführung von magischen Kreaturen, bei denen Zeitreisen nicht immer ein Allheilmittel sind. Außerdem hat es die Tür für Constantine geöffnet!
Die Serie konzentriert sich auf eine Gruppe von zeitreisenden Schurken, die größtenteils aus anderen Teilen des Arrow-Versums zusammengeschustert wurden. Die erste Staffel ist nicht großartig, aber sie legt den Grundstein für die Freundschaften, die die Serie definieren. Aber wenn Sie die erste Staffel überspringen und mit Staffel 2 oder sogar 3 beginnen wollen, kann ich Ihnen das nicht verübeln. Eine weitere Sache, die die Serie so erfolgreich gemacht hat, ist ihre Bereitschaft, die Handlungsstränge und die Besetzung zu verändern. Wenn etwas nicht funktioniert, oder eine Dynamik nicht ankommt, wird es verworfen und etwas anderes ausprobiert. Und in der Zwischenzeit bringt die Serie auch das zurück, was funktioniert – wie Beebo, jedermanns liebster wuscheliger blauer Retter.
Es gab so viele fantastische Episoden und Momente in der dritten Staffel von Legends, die auch einfach Spaß gemacht hat. Grodd gegen Barack Obama! Zeitschleifen! Piraten! Mick Rorys Buch! Themyscira! John Noble! Das ist es, was eine Superhelden-Serie über einen zusammengewürfelten Haufen von Zeitreisenden sein sollte: ein irrer Spaß. Und dennoch hat die Serie auch großartige emotionale Bögen, die wirklich mitschwingen. Sie macht alles, Leute. – Allison Keene
Deep Space Nine
Erstellt von: Rick Berman, Michael Piller
Darsteller: Avery Brooks, Rene Aberjonois, Terry Farrell, Cirroc Lofton, Colm Meaney, Armin Shimerman, Alexander Siddig, Nana Visitor, Michael Dorn, Nicole de Boer
Faire Warnung: Sie werden zwei Staffeln dieser Serie durchhalten müssen, da die Serie darum kämpft, ihre eigene Identität zu finden. Obwohl sie sich schon dadurch von anderen Star-Trek-Serien abhebt, dass sie auf einer Raumstation angesiedelt ist, anstatt den Kosmos zu erforschen, fühlen sich viele der Episoden der ersten beiden Staffeln wie übrig gebliebene Drehbücher von Star Trek und Star Trek: The Next Generation an. Erst als die Serie begann, mit dem Dominion zu interagieren und sich in Richtung Krieg zu bewegen, schuf Deep Space Nine eine absolut fesselnde Identität. Die Staffeln 3 – 5 sind großartiges Star Trek, und die letzten beiden Staffeln sind großartiges Fernsehen, Punkt. Die Serie wird überraschend dunkel, aber sie ist immer reif in ihrer Herangehensweise an die Kriegsführung und die Opfer, die in Kriegszeiten gebracht werden müssen. – Matt Goldberg
Liebe, Tod und Roboter
Created by: Tim Miller
Die von Tim Miller (Deadpool) und dem legendären Filmemacher David Fincher produzierte animierte Anthologie-Serie Love, Death & Robots ist so etwas wie die perfekte Anlaufstelle für Sci-Fi-Fans. Jede Episode stammt von einem anderen Autor und Regisseur, und das Thema, das sie alle zusammenhält, ist die Idee der Sci-Fi-Technologie. Das Ergebnis ist eine breite Palette von Tönen, von gewalttätig über romantisch bis hin zu hysterisch lustig. Alles in allem gibt es hier aber einfach ein paar wirklich tolle Sci-Fi-Geschichten zu sehen. – Adam Chitwood
Die Shannara Chroniken
Created by: Alfred Gough, Miles Millar
Darsteller: Austin Butler, Poppy Drayton, Ivana Baquero, Manu Bennett
Basierend auf Terry Brooks‘ „The Sword of Shannara“-Trilogie (die nur an der Oberfläche seiner mythischen Buchreihe kratzt), ist „The Shannara Chronicles“ das, was einer RPG-Fantasy-Adaption im Fernsehen am nächsten kommt. Die Serie folgt einem Halb-Menschen/Halb-Elfen, Wil Ohmsford, der dazu bestimmt ist, die Vier Länder vor der Rückkehr der Dämonen zu retten, die in der Verbotenen Zeit verbannt wurden. Er reist mit einer Elfenprinzessin, einem zähen Rover-Mädchen und einem mächtigen Druiden, während sie gegen Hexenmeister, Trolle, Zwerge und mehr antreten. Doch während Wil lernt, die magischen Elfensteine zu benutzen, die ihm als Shannara vererbt wurden, beginnt die Politik der Vier Lande, sich in seine Mission einzumischen, die Dämonenhorde zurückzuschlagen.
Die Serie ist keineswegs perfekt, aber sie macht Spaß, ist mitreißend und hat ein ernsthaftes Engagement für den Aufbau der Welt (die praktischen Effekte und die Kostüme sind besonders sehenswert). Die junge Besetzung verbessert sich zwischen der ersten und der zweiten (letzten) Staffel um einiges, und auch die Geschichte selbst reift. Obwohl die Serie von MTV zu Spike (später umbenannt in Paramount Network) wechselte, was die Einschaltquoten in den Keller drückte, ist Shannara eine unterschätzte und sehr solide Fantasy-Serie, die auch für diejenigen zugänglich ist, die keine 20-seitigen Würfel besitzen. – Allison Keene
iZombie
Erstellt von: Rob Thomas und Dianne Ruggiero
In den Hauptrollen: Rose McIver, Malcolm Goodwin, Rahul Kohli, Robert Buckley, David Anders
Los basiert iZombie auf dem Comic von Chris Roberson und Michael Allred und zeigt Rose McIver als Liz, eine Assistenzärztin mit dem perfekten Job, dem perfekten Verlobten und dem perfekten Leben, die alles verliert, als sie eines Nachts in einen Zombie verwandelt wird. Aber das ist keine „Walking Dead“-Situation. Ihr Haar mag kreideweiß sein und ihr Herz nur noch zweimal pro Minute schlagen, aber sie kann immer noch gehen, reden, handeln, denken und fühlen wie ein Mensch – solange sie sich regelmäßig von menschlichem Gehirn ernährt. Die gute Nachricht ist, dass Liz ihr Medizinstudium nutzt, um einen Job im örtlichen Leichenschauhaus zu ergattern, wo sie regelmäßig Nachschub bekommt. Die schlechte Nachricht ist, dass sie vorübergehend die Erinnerungen, die Persönlichkeit und die Fähigkeiten von jedem erbt, den sie isst, was sie auf die Spur einer Mordserie bringt, die von einigen weniger moralisch einwandfreien Zombies verübt wird. Unter dem Deckmantel einer Hellseherin nutzt sie ihre Visionen, um mit einem örtlichen Detektiv (Malcolm Goodwin) zusammenzuarbeiten, um die Morde aufzuklären und ihrem neuen Leben einen Sinn zu geben.
Von Rob Thomas und Dianne Ruggiero, den Köpfen, die uns Veronica Mars brachten, wird iZombie oft vereinfacht als „Veronica Mars mit Zombies“ bezeichnet, aber diese Beschreibung erweist der Originalität beider Serien einen schlechten Dienst. Um es klar zu sagen, es gibt eine und nur eine Veronica Mars, und obwohl es Ähnlichkeiten gibt – Liz ist eine weitere witzige blonde Detektivin – sind es weitgehend unterschiedliche Serien. Obwohl es um den Tod geht, ist die erste Staffel von iZombie eher leichte Kost, die sich auf das prozedurale Element stützt. Glücklicherweise machen die Fälle der Woche unendlich viel Spaß, dank McIvers durchweg sympathischer, aber wunderbar variabler Darstellung, während sie die Persönlichkeitszüge der Opfer annimmt. -Haleigh Foutch
The Twilight Zone
Erschaffen von: Rod Serling
Besetzung: Rod Serling
Es ist fast schwer, sich The Twilight Zone noch als Fernsehserie vorzustellen, und das nicht nur, weil sie einen (ziemlich großartigen) Anthologie-Film hervorbrachte, der John Landis, Joe Dante und Steven Spielberg reichlich Raum gab, ihre düsteren Impulse auszuleben. Es liegt daran, dass sich jede Episode wie ein großartiger Genre-Kurzfilm zu entwickeln schien, ein Schaufenster für große Talente, die sich mit Geschichten von monströsen Kreaturen, globalen Katastrophen, gesellschaftlichem Horror und der unnachgiebigen Tyrannei der Zeit auseinandersetzten. In einer Episode spielt Burgess Meredith einen Intellektuellen, dessen körperliche Beeinträchtigung schließlich seine bescheidenen Wünsche zunichte macht, während Dennis Hopper in einer anderen Episode die Rolle des Führers des Neuen Reichs bewohnt. Die Twilight Zone bleibt die authentischste Nachbildung des Nervenkitzels von Groschenromanen, die das Medium Fernsehen je hervorgebracht hat, und lässt Rod Serlings wildes Talent für Fantasie und Erfindung über alles herrschen. Einige der großen Vergnügungen der 1990er Jahre, wie The X-Files und Tales from the Crypt, haben ihre Wurzeln in The Twilight Zone, ebenso wie das Beste des modernen Genre-Films, von Attack the Block über Let the Right One In bis zu The Host. Jahrzehnte nach dem Ende der Serie hat jede Episode immer noch die intellektuelle Faszination und den kreativen Sinn für Verspieltheit, die fast jede andere prozedurale oder Anthologie-Serie übertrumpft, die derzeit produziert wird. – Chris Cabin
The Flash
Erstellt von: Greg Berlanti, Andrew Kreisberg, Geoff Johns
In den Hauptrollen: Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Rick Cosnett, Carlos Valdes, Tom Cavanagh, Jesse L. Martin
Wenn Sie nicht bereit sind für das völlig verrückte, echte Comicbuch-Fieber von The Flash, dann ist die Superhelden-Serie des CW vielleicht nichts für Sie. Aber wer bereit ist, sich auf die volle Umarmung seiner Comic-Ursprünge einzulassen – inklusive Zeitreisen, alternativen Universen und Gorilla Grodd – wird belohnt werden. The Flash behandelt viele düstere und schwierige Themen und fühlt sich dennoch öfters wie ein leichter und lustiger Streifzug durch die chaotische Welt von Central City an. Die Serie folgt der Geschichte von Barry Allen (Grant Gustin), der sich mit seiner neu erlangten Supergeschwindigkeit arrangiert und sich in seiner Stadt gegen eine Vielzahl von Schurken mit Superkräften wehren muss. Aber er hat immer noch Zeit für Verabredungen und unerwiderte Liebe, sowie einige Crossover-Zeit, die er mit dem Team Arrow verbringt (das gleiche kreative Team ist für beide Serien verantwortlich).
The Flash hat eine sofort liebenswerte Besetzung, einen nicht enden wollenden Vorrat an großartigen Aufhängern und eine Unzahl von langen Handlungsbögen, die dabei helfen, die „Schurken der Woche“-Plots zu verankern. Die Serie ist auch für Nicht-Comic-Leser (oder für diejenigen, die nicht typischerweise Fans des Superhelden-Genres sind) völlig zugänglich, hat aber auch viele Insider-Referenzen, um Comic-Fans glücklich zu machen. Vor allem aber verliert er nie sein Herz oder seine Fröhlichkeit – selbst inmitten der Rettung der Welt. – Allison Keene
The Magicians
Erstellt von: Sera Gamble und John McNamara
Darsteller: Jason Ralph, Olivia Taylor Dudley, Stella Maeve, Arjun Gupta, Hale Appleman und Summer Bishil
Basierend auf der grandiosen Buchtrilogie von Lev Grossman, könnte man Syfys The Magicians grob als einen Harry Potter der Kategorie R beschreiben. Jason Ralph spielt Quentin Coldwater, einen melancholischen Endzwanziger, der entdeckt, dass Magie nicht nur real ist, sondern dass er ein Zauberer ist. Er geht auf die Brakebills, eine Art Graduiertenschule für Zauberer, und entdeckt bald, dass es eine noch größere Wendung gibt. Die Serie, wie auch die Bücher, behandelt Themen wie Depressionen, sexuelle Übergriffe und Geisteskrankheiten auf realistische, aber unterhaltsame Weise. Der düstere Humor sorgt dafür, dass die Dinge nicht zu düster werden, und die Darsteller sind großartig. Die Serie kommt erst in Staffel 2 richtig zur Geltung, aber die erste Staffel ist eine unterhaltsame Einführung in die verrückte Welt von The Magicians. – Adam Chitwood
Black Lightning
Entwickelt von: Salim Akil
Besetzung: Cress Williams, China Anne McClain, Nafessa Williams, Christine Adams, Marvin „Krondon“ Jones III, Damon Gupton, James Remar
Gerade als ich dachte, wir hätten den Höhepunkt der Superhelden-Müdigkeit erreicht, kam Black Lightning auf die Bildfläche und rüttelte die Dinge auf. Die dynamische Serie von The CW ist aus einer Reihe von Gründen lobenswert, der offensichtlichste ist, dass sie sich auf eine schwarze Familie konzentriert, und der zweit offensichtlichste ist, dass ihre Hauptfigur kein Teenager ist. Aber die Serie könnte auch die intelligenteste des Superhelden-Genres sein; sie weiß, was sie über Rasse und Politik sagen will, ohne jemals belehrend zu sein. Die erste Staffel traf auch eine Menge kluger Entscheidungen darüber, wann sie die Kräfte anderer Charaktere als Jefferson Pierce (ein charmanter Cress Williams) einführte, und hatte auch nicht das Bedürfnis, ihren Big Bad am Ende der Staffel zu erledigen (obwohl sie sich im Laufe der Staffel um eine Menge kleinerer Schurken kümmerte). Die Geschichte eines Selbstjustizlers, der sich wegen der Drogengewalt in seinen Straßen zurück ins Spiel bringen will, ist erfrischend und hat dazu beigetragen, dass „Black Lightning“ während der gesamten Staffel geerdet und relevant blieb. Dies ist ein Held, dem man eindeutig die Daumen drückt. – Allison Keene
Stranger Things
Created by: The Duffer Brothers
Besetzung: Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono und Matthew Modine
Sie haben zweifellos den Hype gehört, also lassen Sie uns Ihnen sagen: Glauben Sie es. Stranger Things tauchte fast aus dem Nichts als neue Netflix-Originalserie auf, um die es im Vorfeld wenig Buzz gab. Aber der Mystery-Thriller, der in den 80er Jahren spielt, ist eine Mischung aus „It“, „Stand by Me“ und „The Goonies“, da er die gruselige Atmosphäre eines Stephen-King-Romans mit überzeugenden Charakteren und einem starken erzählerischen Drive verbindet. Der wahre Test von Stranger Things ist, ob die Serie auch ohne das nostalgische 80er-Jahre-Setting funktioniert, und die Antwort ist ja. Es gibt ein Staatsgeheimnis, beeindruckende Effekte und vor allem denkwürdige Charaktere, denen zuzuschauen eine Freude ist, und die Schöpfer/Autoren/Regisseure Matt Duffer und Ross Duffer gestalten jede Staffel wie einen langen, in Kapitel unterteilten Film. In der Tat könnte man sich leicht eine ganze Staffel an einem Tag ansehen, ohne das Gefühl zu haben, dass es sich hinzieht oder man auf einen einfachen „Haltepunkt“ stößt, da es sich eher um Fernsehen als Roman handelt, als um episodisches Fernsehen. Das macht es zu einem reizvollen Binge. Also, viel Spaß damit! – Adam Chitwood
Jessica Jones
Erstellt von: Melissa Rosenberg
Besetzung: Krysten Ritter, Mike Colter, Rachael Taylor, David Tennant, Eka Darville, Carrie-Anne Moss und Wil Travail
Es ist inzwischen ziemlich klar, dass Jessica Jones zu den besten Dingen gehört, die bisher aus einer Marvel-Adaption hervorgegangen sind, und dabei namhafte Spitzenreiter wie Netflix‘ Daredevil-Serie, den ersten und dritten Iron-Man-Film und Peyton Reeds rüpelhaften, fröhlichen Ant-Man aussticht. Im Gegensatz zu seinen Brüdern hat Jessica Jones ein stabiles thematisches Rückgrat des Überlebens, eines, das jeden Austausch in der Erzählung, ob verbal oder physisch, voller Einsicht und schlauer Faszination hält. Es ist nicht nur die titelgebende abgehärtete Superheldin (eine fantastische Krysten Ritter), die die Wunden des Überlebens an sich trägt, sondern auch Mike Colters ähnlich unverwüstlicher Luke Cage, der sein tägliches Brot als Barbesitzer verdient, und Rachael Taylors Trish Walker, Jessicas beste Freundin und bekannte Radiopersönlichkeit. Ihre Interaktionen sind verblüffend subtil in der Art und Weise, wie sie ihren kaum verheilten Schmerz und ihren kollektiven Wunsch, weiterzuleben, heraufbeschwören, aber die Serie wird in ihrem letzten Abschnitt umso eindringlicher, wenn sich herausstellt, dass ihr großer Erzfeind Kilgrave, gespielt von einem herrlich egomanischen David Tennant, auch eine Art Überlebender ist. Das gibt der Serie den letzten Kick an Empathie, den niemand erwartet hatte, und fügt dem, was eine einfache, angenehme Unterhaltung wie Age of Ultron oder The Winter Soldier hätte werden können, eine ganz neue Dimension hinzu. Der große Triumph der Serie besteht darin, die Wurzeln und chaotischen Impulse des Schmerzes zu sehen, die gleichzeitig das alte Sprichwort veranschaulichen und darüber hinausgehen: hurt people hurt people. — Chris Cabin
Trollhunters: Tales of Arcadia
Created by: Guillermo del Toro
Besetzung: Anton Yelchin, Charlie Saxton, Jonathan Hyde, Kelsey Grammer, Ron Perlman, Amy Landecker, Steven Yeun, Clancy Brown, Mark Hamill, Emile Hirsch und Angelica Huston
Guillermo del Toros originelle Animationsserie „Trollhunters“ ist ein absoluter Genuss. Die DreamWorks Animation-Produktion spielt in der beschaulichen Stadt Arcadia, wo ein kleiner Junge namens Jim nicht nur auf ein Amulett stößt, das ihn zu einem „Trollhunter“ macht, sondern auch entdeckt, dass es eine ganze Welt voller Trolle gibt, die im Verborgenen unter der Erde leben. Die Serie kombiniert die klassische Samstagsmorgen-Cartoon-Atmosphäre mit der seriellen Erzählweise von „Breaking Bad“, was zu einer ebenso reizvollen wie fesselnden Serie führt. – Adam Chitwood
The 100
Entwickelt von: Jason Rothenberg, basierend auf dem Roman von Kass Morgan).
In den Hauptrollen: Eliza Taylor, Paige Turco, Bob Morley, Marie Avgeropoulos
Die postapokalyptische Sci-Fi-Serie von The CW braucht ein paar Episoden, um Fuß zu fassen, aber sobald sie es tut, steigert The 100 den Einsatz und die Spannung auf ein Maximum und lässt nie wieder nach. Die Serie folgt vordergründig einer Gruppe von 100 jugendlichen Straftätern, die von einem sterbenden Raumschiff auf die Oberfläche einer postnuklearen Erde geschickt werden, um festzustellen, ob das Land wieder bewohnbar geworden ist. Aber der Titel der Serie wird schnell zu einer Fehlbezeichnung, wenn ein großer Teil der Kinder schnell abgefertigt wird und sich der Umfang der Serie atemlos ausweitet, indem eine Vielzahl neuer Schauplätze und Charaktere eingeführt wird, von denen jeder eine andere mikrokosmische Welt und Kultur mitbringt. Was „The 100“ zu einer der besten Genre-Serien im Fernsehen macht, ist die Art und Weise, wie sie sich durch Sci-Fi-Subgenres bewegt und sie in einer einzigen Geschichte zusammenführt, die unendlich viel Raum zum Wachsen und Erforschen hat.
Die Serie hebt sich auch dadurch ab, dass sie ihren Charakteren nie einen einfachen Ausweg bietet. Während der Einsatz immer weiter eskaliert, werden die jungen Überlebenden in politische und kriegerische Auseinandersetzungen verwickelt, die weit über ihr Wissen und ihre Erfahrung hinausgehen. Sie werden ständig vor schreckliche Entscheidungen über Leben und Tod gestellt und müssen die Konsequenzen ihrer Handlungen tragen. Im Mittelpunkt steht Clarke, der vermeintliche Held der Serie, einer der rücksichtslosesten und strategischsten Charaktere im Fernsehen, der moralisch düstere Überlebensszenarien mit einer Selbstsicherheit bewältigt, die Jack Bauer in den Schatten stellt. Es gibt keine andere Figur wie Clarke im Fernsehen – eine pragmatische, unnachgiebige, bisexuelle Kriegerin, die ihre Macht unapologetisch ausübt, ohne ein gefühlloses „tough chick“ zu sein. Diese einzigartige Qualität überträgt sich auf die Serie als Ganzes in ihrer entschlossenen Erforschung der moralischen Widersprüche des Regierens, der Kriegsführung und des Überlebens. — Haleigh Foutch
Erschaffen von: Gene Roddenberry
Besetzung: Patrick Stewart, Jonathan Frakes, LeVar Burton, Denise Crosby, Michael Dorn, Marina Sirtis, Gates McFadden, Brent Spiner, Wil Wheaton und Whoopi Goldberg
Gegen diese Serie kann man nicht argumentieren. Eine der ikonischsten Shows in der Geschichte des Fernsehens, die Jahrzehnte nach der Originalserie mit William Shatner in der Hauptrolle weiterlief. Nun, Jean-Luc Picard (Patrick Stewart) hat mit seiner Leistung in Star Trek: The Next Generation ein starkes Argument für den besten Enterprise-Captain des Franchise. Als eine der wenigen Serien in der Geschichte, die so lange lief und nie „über die Stränge schlug“, folgte „The Next Generation“ der Besatzung der USS Enterprise NCC-1701-D, als sie fremde neue Welten erforschte, neues Leben und neue Zivilisationen ausfindig machte und kühn dorthin ging, wo noch keine Weltraummannschaft zuvor gewesen war.
Für Fans von zerebralen, philosophischen und langsam brennenden Serien ist TNG der Goldstandard. Es gibt jede Menge Action, aber es ist nicht das erste Gebot der Stunde, Photonentorpedos abzufeuern, sobald die Enterprise auf ein Hindernis stößt. Tatsächlich gibt es viele Situationen, in denen das Raumschiff der Galaxy-Klasse in Bezug auf Waffen und Verteidigung unterlegen ist, so dass es an der Cleverness und den kooperativen Fähigkeiten der Crew liegt, sie am Leben zu erhalten und vielleicht einen neuen Verbündeten auf dem Weg zu gewinnen. Modernes Fernsehen hat noch nicht seinesgleichen gesehen, also ist es eine gute Sache, dass alle 178 Episoden online verfügbar sind, um sie zu verarbeiten. – Dave Trumbore
