Die Erstellung von beeindruckenden Grafikdesign-Portfolios ist eine Aufgabe, die offen für Interpretationen ist. Es gibt nicht die eine Art, ein Portfolio zu gestalten. In gewisser Weise ist das gut, denn es bedeutet, dass Sie frei sind, zu experimentieren und Ihre Kreativität bei der Gestaltung Ihrer Website zu präsentieren. Aber weil es so viele Möglichkeiten eröffnet, kann es eine Tyrannei der Wahl schaffen, die es schwierig macht, die perfekte Richtung für Sie zu finden.
Es kann nützlich sein, sich die Grafikdesign-Portfolios Ihrer Kollegen anzuschauen, nicht nur, um sich von ihren Arbeiten inspirieren zu lassen, sondern auch, um die Methoden der Selbstdarstellung zu entdecken, die sie verwendet haben. Ein Blick auf diese Portfolios kann Ihnen dabei helfen, zu entscheiden, was Ihnen gefällt und was nicht, wodurch klar wird, was Sie mit Ihrem erreichen wollen.
Wenn Sie noch mehr Ideen brauchen, schauen Sie sich unsere umfassendere Liste von Design-Portfolios an, die Sie sicher inspirieren wird. Und hier sind einige Top-Tipps für Inhalte, die Sie auf Ihrer brandneuen Portfolio-Website unterbringen sollten.
Alex Coven
Alex Coven trägt nach eigenen Worten „drei Hüte“, als freiberuflicher Grafikdesigner, Letterer und Frontend-Entwickler mit Sitz in Chicago, USA. Er illustriert diese Hüte wortwörtlich auf der Homepage, was eine brillant einfache Art ist, die Tiefe seiner Fähigkeiten und Erfahrungen zu vermitteln.
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Scrollen Sie auf seiner Seite nach unten, um seine Arbeiten zu sehen, und nach oben, um mehr Informationen über das jeweilige Projekt zu erhalten. Der clevere Einsatz von Farbüberlagerungen ist wieder ein einfaches Mittel, um die Dinge unverwechselbar und interessant zu halten.
Rafael Kfouri
Rafael Kfouri ist ein preisgekrönter Grafikdesigner und arbeitet derzeit für AlmapBBDO. Zuvor arbeitete er bei Wieden+Kennedy Portland.
Die einseitige Portfolioseite ist eine knifflige Angelegenheit, aber Kfouri gelingt es gut, seinen farbenfrohen und eindrucksvollen Visuals – darunter Einzelbilder und Collagen – Raum zum Atmen zu geben. Da sie fast die gesamte Breite des Bildschirms einnehmen, mit nur ein paar schmalen Seitenleisten für den Kontext, können die Besucher das breite Spektrum seiner Arbeit in einem gemächlichen Tempo genießen und schätzen lernen.
Es gibt nur die spärlichsten Informationen über jedes Projekt, und um ehrlich zu sein, hätten wir gerne mehr gesehen. Aber als eine Möglichkeit, grafische Augenweiden intelligent zu präsentieren und mit minimalen (wenn überhaupt) Klicks zu den Leckerbissen zu gelangen, bietet dieses Portfolio eine Menge Inspiration.
Heather Shaw
Mit fast 20 Jahren Erfahrung im Bereich Design entwirft Heather Shaw Broschüren, Speisekarten, Visitenkarten, Bücher, Jahresberichte, Powerpoint- und Keynote-Präsentationen, responsive Websites, Anwendungen… kurz gesagt, alles, was ihre Kunden brauchen. Und ihre beeindruckende Portfolioseite versammelt all diese vielfältigen Arbeiten mit Schlichtheit und Eleganz.
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Die Überlagerung der Fotos jedes Projekts mit einer Blockfarbe sorgt für ein Element visueller Konsistenz. Die große, fette Typografie und das einfache, aber effektive Design machen die Navigation sehr einfach.
Stefanie Bruckler
Die in New York lebende Stefanie Bruckler ist eine österreichische Designerin und Illustratorin mit einem besonderen Interesse an Branding und Editorial Design. Ihre Leidenschaft gilt dem Aufbau von kohärenten und starken Marken sowie Typografie und Verpackungen. Auf ihrer Website hat sie einen Hauch von altmodischer Eleganz eingesetzt. Ihr minimalistisches, rasterbasiertes Layout, die gedeckte Farbpalette und die zurückhaltende Verwendung von Schrift sind alle in einem festen, einzeiligen Rahmen eingefasst.
Peter Komierowski
Peter Komierowski ist ein visueller Designer, der in Vancouver, British Columbia, arbeitet und sich auf Illustration, Branding und Identity Design sowie Interface Design spezialisiert hat. Mit vielen hochkarätigen Kunden, darunter The Huffington Post, NBA, Telus und YouTube, gibt es hier eine Menge zu tun.
Komierowskis Homepage verfolgt einen ziemlich radikalen Ansatz und zeigt nur eine kleine Anzahl von Logodesigns, umgeben von viel Weißraum. Es ist eine Strategie, die aus dem (berechtigten) Vertrauen in die hohe Qualität seiner Designs geboren wurde, und sie funktioniert hervorragend.
Tobias Van Schneider
Tobias van Schneider ist ein multidisziplinärer Designer und Creative Director, der in Deutschland geboren und in Österreich aufgewachsen ist und derzeit in New York lebt und arbeitet. Er konzentriert sich auf Branding und interaktives Design und hatte schon einige namhafte Kunden wie Red Bull, BMW, Google, Wacom, Sony, Toyota und Ralph Lauren.
Wenn man auf diesem Niveau arbeitet, neigt die Arbeit dazu, schön fotografiert zu sein. Schneider nutzt das voll aus, mit einem Portfolio-Design, das viele schöne Bilder enthält. Eine Menge schöner Typografie bindet alles zusammen – es gibt hier ungewöhnlich viel Text für ein Grafikdesign-Portfolio – und insgesamt gelingt es dieser Seite, die Breite von Schneiders Erfahrung und die Tiefe seiner Arbeit zu vermitteln.
Grant Burke
Grant Burke leitet ein in Ottawa ansässiges Studio für Branding und Webdesign, das sich auf Logodesign, Markenidentität und Illustration spezialisiert hat. In der Vergangenheit hat er sowohl als Inhouse-Designer für große Unternehmen als auch in einer Agentur gearbeitet.
Wie bei van Schneider beweist auch Burkes Homepage, dass man viel Text in einem Portfolio verwenden kann. Wenn man jedoch nach unten scrollt oder im oberen Menü auf Portfolio klickt, wird man von einer starken Auswahl an Arbeiten in einem Bild-Raster-Format begrüßt.
Fahren Sie mit dem Mauszeiger über jedes Quadrat, um eine kurze Zusammenfassung zu erhalten, und klicken Sie sich zu einer vollständigen Fallstudie durch. Diese dienen als Modell für das Teilen der richtigen Menge an Informationen über ein Projekt auf einer Portfolio-Site; nicht zu wenig, dass es Sie hängen lässt, nicht zu viel, dass es Sie überwältigt.
Alessandro Scarpellini
Der italienische Designer Alessandro Scarpellini hat für eine Vielzahl von Kunden auf der ganzen Welt in den Bereichen Art Direction, Branding und Visual Identity, Zeitschriften und Verpackungsdesign gearbeitet. Er ist auch der Kurator von Visual Journal, einem inspirierenden Blog über das Beste in Sachen Branding und Grafikdesign. Man kann also davon ausgehen, dass er ein oder zwei Dinge über das Kuratieren großartiger Arbeiten weiß. Und sein Portfolio enttäuscht nicht.
Das Design ist wirklich raffiniert. Es zeigt Beispiele seiner Arbeit in einer zurückhaltenden Seitenschau und bietet eine persönliche Biografie in fetter Schrift darunter. Umfassend ist es nicht, aber man bekommt einen klaren Eindruck von der Persönlichkeit dieses Kreativen und seiner Herangehensweise an seine Designarbeit durch dieses minimalistische Portfolio.
Nicolas Paries
Nicolas Paries ist ein interaktiver Art Director, der seit 2008 mit Premium-Marken wie Chanel, Lancôme, Dior und Nespresso zusammenarbeitet. Das Layout seiner Portfolio-Website ist sehr originell, und die grafischen Effekte beim Herunterscrollen sind visuell spektakulär und äußerst beeindruckend. Kurzum, diese Portfolio-Website ist ein echtes Unikat.
Jennifer Heintz
Jennifer Heintz ist Designerin und Illustratorin und lebt in Boston, USA. Sie war Kreativdirektorin der Northeastern University Political Review und ist derzeit Gründungspartnerin des Kreativstudios Self Aware.
Eine sorgfältige Kuratierung und fantasievolle Präsentation ist für Heintz von größter Bedeutung. Ihre Seite punktet in beiden Bereichen mit einem großartigen Einsatz von Farben, herrlich flüssigem Scrolling und einem pfiffigen Augenmotiv.
Dies alles zusammen macht jedes einzelne Projekt viel verlockender, als es auf einer Website von der Stange erscheinen könnte.
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