Ein gruseliger Stalker… Autoreifen. Roxane Mesquida in Rubber.
★★★ aus ★★★★★
Grindhouse trifft die französische New Wave in dieser kauzigen dunklen Horrorkomödie über einen soziopathischen Autoreifen, der Menschen mit psychokinetischen Kräften tötet. Das haben Sie nicht erwartet, oder?
So seltsam die Prämisse auch sein mag, der Film ist tatsächlich noch seltsamer. Und er ist tatsächlich besser, als die Prämisse klingt. Mein erster Gedanke war, dass dies wie eine Troma-Produktion oder Sharknado sein würde, etwas, das weiß, dass es ein trashiger Film ist und sich in seiner Trashigkeit suhlt. Seltsamerweise hat Rubber aber eine Pointe, die er vermitteln will, und er setzt eher auf Surreales und Absurdes als auf Slapstick. Regisseur Quentin Dupieux hat, ob er will oder nicht, einen Film gemacht, dem Jean-Luc Godard oder Francoise Truffant applaudiert hätten. Es ist ein postmodernes, selbstbewusstes Meta-Movie, das durch die vierte Wand und wieder zurück tritt und sogar die vierte Wand ein wenig dreht.
Die einleitende Szene ist eine absurde Erzählung, in der ein Polizeiauto einen Spießrutenlauf von Klappstühlen entlang einer kalifornischen Wüstenstraße macht, sie antippt und zum Einsturz bringt. Ein Polizist, Chad (Stephen Spinella), klettert dann aus dem Kofferraum des Wagens und beginnt einen Monolog in die Kamera über die Geschichte des Films und wie viele Entscheidungen „ohne Grund“ getroffen werden. Damit ist der Film so angelegt, dass man weiß, dass dieser Film keinen logistischen Sinn ergeben wird. Und dann wird enthüllt, dass Chad eigentlich nicht das Publikum anspricht (obwohl er es ist), sondern eine versammelte Menge, die sich versammelt hat, um… eine Erfahrung zu sehen? Eine Filmproduktion? Depieux benutzt diese Menschenmenge als seinen griechischen Chor, der sich während des Films oft zu Wort meldet, um das Geschehen zu kommentieren. (Das ist die Drehung der vierten Wand… und jetzt merke ich, dass ich mich in die übermäßige Nachdenklichkeit dieses Films verstrickt habe! (Hilfe! Hilfe!) Chads Produktionsassistent (Jack Plotnick) verteilt Ferngläser an die Zuschauer, und es kann losgehen.
Die theatralische vierte Wand in Form eines griechischen Chors von „Film“-Zuschauern.
Akt I beginnt mit einem ausrangierten, halb vergrabenen Reifen, der sich aufrecht aus dem Wüstenstaub windet und beginnt, seine neu gefundene Umgebung zu erkunden. Das ist Robert. Er hat einen Namen? Klar hat er einen! Aber ohne Grund! Als Robert es schafft, auf dem Wüstenboden herumzustochern, stellen wir bald fest, dass er ein zerstörerischer kleiner Kerl ist. Er zertrümmert Flaschen und Dosen und schafft es schließlich, ein Kaninchen mit einer seltsamen psychokinetischen Kraft in die Luft zu jagen. Armes Kaninchen! Depieux hätte hier einen viel strafferen Schnitt gebrauchen können… der Reifen, der durch die Wüste streift, ist nur eine gewisse Zeit lang interessant. Als der Reifen endlich Asphalt findet, sieht er einen vorbeifahrenden Volkswagen, der von der hübschen Sheila (Roxane Maxida) gefahren wird, und der Reifen schafft es, den Motor des Autos zu killen. Der Reifen ist hin und weg! Doch bevor der Reifen sich dem abgewürgten Auto nähern kann, wird er von einem vorbeifahrenden Truck überfahren.
Der Film wechselt dann den Schauplatz zu einer Motel-Tankstelle in der Wüste, wo sowohl die junge Frau als auch der Trucker angekommen sind…. und bald von dem von Lust und Rache getriebenen Reifen verfolgt werden. Der Reifen schafft es, ein Motelzimmer zu besetzen, in dem er sich zum Fernsehen niederlässt und sich darauf vorbereitet, Sheila zu verfolgen und jeden zu töten, der sich einmischt. Es ist ziemlich seltsam, wie man zu diesem Schluss kommen kann, wenn man bedenkt, dass der Reifen eigentlich gar nicht handeln kann… aber man tut es. Verflochten mit den ruchlosen Plänen des Reifens planen Sherrif Chad und sein Handlanger/Produktionsassistent zu versuchen, den griechischen Chor zu töten, um so die Welt zur Normalität zurückzuführen und den „Film“ zu beenden. Aber der Plan wird vereitelt, was den Reifen animiert und wütend macht. Fragen Sie nicht, warum. Das ist der „No Reason“-Effekt in vollem Umfang.
Das zwingt Chad und seine Hilfssheriffs dazu, sich mit Sheila zusammenzutun, um den Killerreifen in die Enge zu treiben und mit ihm fertig zu werden. Es gibt eine Reihe von zufälligen Leuten, die am Ende ihre Köpfe von Robert weggeblasen bekommen, der höllisch auf Zerstörung aus ist, nachdem er „gesehen“ hat, wie ein Haufen Reifen in ein Lagerfeuer geworfen wurde. Der Reifen muss aufgehalten werden! Der Plan, den Reifen auszuschalten, endet mit einer Geiselattrappe, und der Film wird sehr meta, indem er ein überlebendes Chormitglied einsetzt, das eingreift und sich beschwert, dass die idiotische Sting-Operation zu lange dauert und keinen Sinn ergibt.
Und da haben Sie es. Der Film dauert wirklich zu lange und macht keinen Sinn. Es ist wie der Saturday Night Live-Sketch, der lustig ist, aber zu lange dauert. Es gibt einige wirklich fantastische Momente in Rubber, aber ich hätte noch mehr gebrauchen können. Mein absurder Lieblingsmoment beinhaltet einen ausgestopften Alligator. Warten Sie darauf! Völlig aus dem Nichts. Es fühlt sich wirklich so an, als hätte Depieux einen 45-Minuten-Film gehabt und am Ende weitere 45 Minuten hineingestopft, um ihn zu einem abendfüllenden Film zu machen. Der Refrain fühlt sich auch wie eine Entschuldigung an die Zuschauer an, in einer Art und Weise, dass der Regisseur einen Weg brauchte, seinen Gedankengang außerhalb der Handlung zu vermitteln. Aber es ist auch bemerkenswert, dass Depieux all das weiß, und er zelebriert es. Durch diese absurde Linse zeigt er sein französisches Filmerbe. Ich bin kein Experte für die Französische Neue Welle, und das will ich auch gar nicht sein. Ich finde diese Filme belehrend und hyper-intellektuell, aber ihre Dekonstruktion einer traditionellen Filmerzählung hat ihren Platz in der Filmkultur gefunden. Tarantino, irgendjemand? Aber je länger ich mich damit aufhalte, desto mehr klinge ich wie ein Filmschul-Snob, aber ich war nie auf einer Filmschule, und ich mag diesen Film mehr wegen seiner blutigen Grindhouse-Elemente als wegen seiner intellektuellen Strenge.
Als Reflexion des Denkprozesses eines Regisseurs verrät dieser Film eine Menge. Er erzählt dir seinen Gedankenprozess im Meta-Kommentar von Chad und dem Chorus. Es ist ein Mashup von bekannten Filmen. Es ist ein Hybrid aus Scanners, The Hitcher, Weekend, Feast und einer Bridgestone-Reifenwerbung. Der Film ist nicht so dumm, wie man denkt, aber auch nicht so clever, wie Depieux denkt. Zu schlau für sein eigenes Wohl, und trotzdem unterhaltsam. Wenn Sie diesen Film sehen, werden Sie ihn nicht vergessen.
Rubber ist ab 18 Jahren freigegeben und kann auf Amazon Prime, iTunes, Vudu und YouTube ausgeliehen werden.
Sie haben nicht genügend Freiheitsgrade, um dieses Video anzusehen. Unterstützen Sie freie Software und aktualisieren Sie.