Brand Focus: La storia di Dior

Dior, un marchio radicato nella storia e lussuoso come sembra. Un marchio di fama internazionale dal 1946, la casa di moda francese acclamata per la sua eleganza e femminilità senza tempo. Un’azienda leader che è rimasta in cima alla gerarchia della moda per oltre 70 anni, il look unico di Dior ha influenzato il mondo della moda fin dall’inizio. Innovativo ma tradizionale, Dior mantiene la sua reputazione di creatore di haute couture riconosciuto. Dalla loro moda prêt-à-porter, alla pelletteria, agli accessori o alle calzature, Dior ha cambiato il gioco per sempre. Fino ad oggi, il marchio è tutto intorno a noi in qualche modo, forma, o forma – anche se non lo sappiamo.

Fondata da Christian Dior, nato nel gennaio 1905, la casa di moda fu fondata nel dicembre 1946 al 30 Avenue Montaigne a Parigi. La prima collezione di Dior è stata lanciata il 12 febbraio per la primavera / estate 1947 nella sede della società. Un successo immediato, Carmel Snow, redattore capo di Harper’s Bazaar, ha creduto fortemente nel talento di Dior. “È una vera rivoluzione, caro Christian! I tuoi abiti hanno un aspetto così nuovo”, esclamò. Così, il “New Look” divenne un marchio di fabbrica. Introducendo silhouette uniche costituite da gonne più corte e piene, vita più stretta e busti accentuati – i pezzi di Dior erano rivoluzionari, soprattutto negli anni ’40. “Volevo che i miei abiti fossero ‘costruiti’, modellati sulle curve del corpo femminile di cui avrebbero modellato i contorni. Ho accentuato la vita, il volume dei fianchi e ho enfatizzato il busto. Per dare più tenuta ai miei disegni, feci foderare quasi tutti i tessuti con percalle di taffetà, rinnovando una tradizione che era stata a lungo abbandonata”, ha detto Christian Dior.

Il marchio continuò a prosperare. A metà degli anni ’50 la casa Dior era un impero della moda molto rispettato. Dior ha vestito innumerevoli celebrità tra cui Marlene Dietrich, Ava Gardner e membri della famiglia reale.

Con la tragica morte di Christian Dior nel 1957, il 21enne Yves Saint Laurent prese le redini creative dell’acclamata casa di moda. Saint Laurent mantenne viva l’eredità di Christian Dior usando gli stessi tessuti, mantenendo le proporzioni e le silhouette relativamente simili. Tuttavia, le collezioni di Saint Laurent presentavano pezzi che erano più morbidi, leggeri e facili da indossare. I modelli di Saint Laurent divennero più audaci grazie al suo successo nella casa di moda fino al 1960 quando la sua collezione bohemien fu aspramente criticata. Saint Laurent fu chiamato ad arruolarsi nell’esercito francese, costringendolo così a lasciare la Maison Dior, cosa che non sollevò obiezioni con la direzione Dior.

Dopo la partenza di Yves Saint Laurent, Marc Bohan fu nominato capo creativo alla fine degli anni sessanta. Instillando uno stile più conservatore, è stato accreditato come l’uomo che ha mantenuto il marchio Dior “all’avanguardia della moda mentre continuava a produrre abiti portabili ed eleganti” e Women’s Wear Daily ha affermato che Bohan “ha salvato l’azienda”. Nel 1967, l’assistente di Bohan, Philippe Guibourgé, ha lanciato la prima collezione di prêt-à-porter francese del marchio chiamata “Miss Dior.”

Nel 1989, l’italiano Gianfranco Ferré ha sostituito Bohan come capo designer. Come primo stilista non francese a prendere le redini creative di Dior, Ferré si è lasciato alle spalle la tradizionale estetica Dior. Con una reputazione per le silhouette femminili e romantiche, Ferré ha introdotto un nuovo concetto di stile descritto come “raffinato, sobrio e rigoroso”. Come capo delle collezioni Haute Couture, Haute Fourrure, Prêt-à-Porter Donna, Pellicce Prêt-à-Porter e Accessori Donna, Ferré ha ricevuto il Dé d’Or. Comunemente conosciuto come il “Dado d’oro” il Dé d’Or è stato assegnato due volte l’anno in Francia agli stilisti di alta moda dal 1976 al 1990.

Dal 1990, le boutique Dior sono state aperte nei quartieri eleganti di New York City, Los Angeles e Tokyo. Quell’anno, le entrate di Dior erano di 129,3 milioni di dollari, con un reddito netto di 22 milioni di dollari. Nel 1995, il fatturato del marchio è salito a 177 milioni di dollari, con un utile netto di 26,9 milioni di dollari.

Anche nel 1995, Bernadette Chirac (moglie dell’ex presidente francese Jacques Chirac) ha contattato Christian Dior, spiegando che desiderava regalare alla principessa del Galles una borsa unica durante la sua visita a Parigi. La Maison creò una borsa nera strutturata, ufficiosamente chiamata Chouchou. Fu presentata a Lady Diana alla mostra Cézanne al Grand Palais. Poco dopo, la borsa è stata vista al braccio della principessa durante la sua visita a una casa per bambini a Birmingham. È stata fotografata quel giorno con la borsa, tenendo in braccio un bambino. Qualche settimana dopo, è stata fotografata di nuovo con la sua borsa preferita durante una visita di stato in Argentina. Descritta come “iconica” e “leggendaria”, Dior lanciò la borsa in una serie più grande e cambiò il nome in “Lady Dior” nel 1996 con la benedizione della principessa Diana. Duecentomila modelli sono stati venduti in due anni e il fatturato della pelletteria Dior è aumentato in modo massiccio.

La borsa Lady Dior è in pelle cannage imbottita, ispirata alle sedie Napoléon |||| che Christian Dior usava per accogliere i clienti il giorno della sua prima sfilata nel 1947. Con la sua silhouette strutturata e i robusti manici superiori, la Lady Dior presenta anche le lettere D, I, O, R sui piedistalli come firma eterna. Ogni Lady Dior è realizzata a mano. Iniziando con il taglio manuale delle pelli, i pezzi vengono poi assemblati e modellati intorno a una forma di legno, infine viene meticolosamente cucito insieme. In totale, ci sono 140 pezzi distinti che sono necessari nel processo di creazione di una Lady Dior, da cui la qualità di lusso.

Nel corso degli anni, diverse celebrità sono state il volto di Lady Dior tra cui Carla Bruni, Diana Kruger, Monica Bellucci e Marion Cotillard. Ad oggi, il Lady Dior rimane un pezzo iconico del marchio.

Sotto l’influenza di Anna Wintour, Editor-In-Chief di Vogue, Dior ha nominato John Galliano come direttore creativo nel 1997, sostituendo Gianfranco Ferré. La scelta dello stilista britannico ha scatenato qualche polemica perché ancora una volta, un non francese ha tenuto le redini creative. Tuttavia, Galliano è stato paragonato a Christian Dior stesso dal presidente di Dior Bernard Arnault, notando che “Galliano ha un talento creativo molto vicino a quello di Christian Dior. Ha la stessa straordinaria miscela di romanticismo, femminismo e modernità che simboleggiava Monsieur Dior. In tutte le sue creazioni – i suoi completi, i suoi abiti – si trovano somiglianze con lo stile Dior.”

Le collezioni di Galliano sono state in qualche modo controverse, il che ha suscitato ulteriore interesse per il marchio, tra cui la “sfilata dei senzatetto” con modelle vestite con giornali e sacchetti di carta e la “S & M”. Nel 1999, Galliano ha rilasciato la collezione prêt-à-porter primavera/estate 2000 di Dior, che ha fatto debuttare l’iconica borsa Saddle del marchio. Dal 2000, Galliano ha avuto il pieno controllo della linea pret-à-porter, degli accessori, della pubblicità e della comunicazione. Ha trasformato Dior in qualcosa di più sexy, seguendo le orme di Gucci nell’estetica “porn chic”. Anche se il Gucci di Tom Ford era notevole per il suo stile erotico, il Dior di Galliano ha avuto il maggior impatto quando si è trattato di questo nuovo concetto di stile. Tanto che si ritiene che Galliano abbia rivoluzionato Dior più attraverso le sue campagne pubblicitarie provocatorie che attraverso i suoi disegni reali.

Nel luglio 2000, Hedi Slimane è succeduto a Patrick Lavoix come capo designer per Dior Homme. Anche se la linea maschile è stata originariamente fondata nel 1970 da Marc Bohan, non ha avuto il successo della linea femminile e la boutique è stata chiusa. Slimane ha rinnovato Dior Homme, dandogli un’estetica moderna e maschile. Presto, il marchio ha guadagnato una clientela maschile importante quando Brad Pitt e Mick Jagger sono stati visti indossarlo. Nel 2002, Slimane ha ricevuto il premio “International Designer of the Year” dal CFDA. Kris Van Assche è stato nominato nuovo direttore creativo di Dior Homme nel 2007 dopo la partenza di Hedi Slimane.

Nel 2011, il caos ha colpito la casa di Dior quando sono state fatte diverse accuse contro John Galliano per aver fatto commenti antisemiti. Il marchio si trovò in un “incubo di pubbliche relazioni”. Galliano è stato naturalmente licenziato a marzo poco prima del debutto della sua collezione Autunno/Inverno 2011, che è iniziata senza di lui.

Bill Gaytten è stato nominato capo designer dopo la scandalosa partenza di John Galliano, nonostante l’assenza della posizione di direttore artistico. Gaytten aveva precedentemente lavorato sotto Galliano sia per Dior che per l’etichetta John Galliano. La sua prima collezione per Dior ha ricevuto recensioni per lo più negative, tuttavia a gennaio, Gaytten ha presentato la sua seconda collezione haute-couture che è stata accolta molto meglio.

Finalmente, è stato annunciato l’11 aprile 2012 che Raf Simons è stato nominato nuovo direttore artistico di Dior. Acclamato per i suoi design minimalisti, le sue silhouette taglienti e la sua estetica chic senza sforzo, Simons è stata una scelta interessante perché il suo lavoro contrastava molto con lo stile eccentrico e sgargiante di Galliano. Nella speranza di andare avanti dall’imbarazzo che Galliano ha portato al nome Dior, l’azienda era più che desiderosa di andare in una nuova direzione. Slimane ha familiarizzato con l’alta moda, dato che lo stilista non aveva precedenti esperienze in questo campo, e ha trascorso molto tempo negli archivi Dior. Hedi Slimane ha presentato la sua prima collezione per Dior il 2 luglio, la linea haute-couture Autunno/Inverno 2012 – ha avuto successo. Chiamato “la nuova couture” dall’azienda, Slimane era la ventata di aria fresca di cui Dior aveva disperatamente bisogno. Il suo lavoro “faceva più riferimento al signor Dior che alla casa di Dior” con pezzi ispirati ai disegni di Dior dopo la guerra mondiale.

Nel 2016, è stato annunciato che Maria Grazia Chiuri sarebbe succeduta a Hedi Slimande come direttore artistico. Un salto enorme per la casa di moda francese, in quanto Grazia Chiuri è la prima donna ad aver mai ricoperto la carica di AD. “Naturalmente l’eredità è importante, ma voglio spostare questa casa più lontano…” Ha spiegato Grazia Chirui parlando della sua nuova posizione. “Dior è sinonimo di femminilità, ma l’idea è ancora radicata negli anni Cinquanta, la femminilità non è qualcosa che è finita negli anni Cinquanta; può essere più contemporanea”, ha continuato. E così è stato. Grazia Chiuri ha trasformato la Maison Dior reinventandola per adattarla alla donna moderna. Anche se è rimasta fedele alle radici di Dior, ha ridefinito ciò che significa essere femminile. Aggiungendo un tocco maschile, ha illustrato che l’eleganza potrebbe ora andare di pari passo con la grinta. La sua prima collezione è stata per la primavera / estate 2017 – una linea con tessuti a contrasto che includevano tulle, pizzo e velluto, mentre i pezzi erano impreziositi da motivi floreali e volant. La collezione fiabesca è stata incantevole e amata dagli amanti della moda e dai critici di tutto il mondo.

Chiuri’s Dior da allora ha prodotto molti pezzi notevoli tra cui la linea di borse J’Adior, tees di base con “We Should All Be Feminists” stampato in evidenza e un nuovo logo Dior. Anche se il tempo continua a progredire e i cambiamenti nell’industria della moda sono sempre in corso, Dior continua a produrre pezzi belli e senza tempo che rimangono innovativi e originali. Veramente un marchio con una storia affascinante, Dior rimane una delle case di moda più importanti e prominenti del nostro tempo.

A cura di: Isabel de Carteret

Lascia un commento

Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato. I campi obbligatori sono contrassegnati *