Guinguette Marais Poitevin

Primi ruoli di recitazioneModifica

Nel 1954, Paul Gregory, un amico che Garner aveva incontrato mentre frequentava la Hollywood High School, convinse Garner a prendere un ruolo non parlante nella produzione di Broadway di The Caine Mutiny Court-Martial, dove poté studiare Henry Fonda notte dopo notte. Durante la settimana della morte di Garner, nel 2014, la TCM ha trasmesso diversi suoi film, introdotti da Robert Osborne, che ha detto che la persona gentile e sincera di Fonda ha contagiato Garner, con grande beneficio per Garner.

Garner è passato successivamente agli spot televisivi e infine a ruoli televisivi. Nel 1955, Garner fu considerato per il ruolo principale nella serie western Cheyenne, ma quel ruolo andò a Clint Walker perché il direttore del casting non riuscì a raggiungere Garner in tempo (secondo l’autobiografia di Garner). Garner finì per interpretare un ufficiale dell’esercito nel pilota di Cheyenne del 1955 intitolato “Mountain Fortress”. Le sue prime apparizioni cinematografiche furono in The Girl He Left Behind e Toward the Unknown nel 1956.

Nel 1957, ebbe un ruolo di supporto nell’episodio della serie TV antologica su Conflict intitolato “Man from 1997”, ritraendo il fratello di Maureen (Gloria Talbott) “Red”; lo show vede Jacques Sernas come Johnny Vlakos e Charlie Ruggles come l’anziano Mr. Boyne, un bibliotecario del 1997, e coinvolge un Almanacco del 1997 che è stato erroneamente lasciato nel passato da Boyne e trovato da Johnny in una libreria. Il produttore della serie Roy Huggins ha notato nella sua intervista Archive of American Television che successivamente ha lanciato Garner come protagonista in Maverick a causa delle sue espressioni facciali comiche mentre interpretava scene in “Man from 1997” che non erano originariamente scritte per essere comiche. Ha cambiato il suo cognome da Bumgarner a Garner dopo che lo studio lo aveva accreditato come “James Garner” senza permesso. L’ha poi cambiato legalmente alla nascita del suo primo figlio, quando ha deciso che aveva troppi nomi.

MaverickEdit

Con Karen Steele in Maverick

Con Louise Fletcher in Maverick

Con Jack Kelly in Maverick

Dopo diversi ruoli in film, tra cui Sayonara (1957) con Marlon Brando, Garner ebbe la sua grande occasione interpretando il ruolo del giocatore professionista Bret Maverick nella serie western Maverick dal 1957 al 1962.

Solo Garner e il creatore della serie Roy Huggins pensavano che Maverick potesse competere con The Ed Sullivan Show e The Steve Allen Show, ma per due anni li ha battuti entrambi nella fascia oraria. Lo show rese quasi immediatamente Garner un nome familiare.

Garner fu la stella solitaria di Maverick per i primi sette episodi, ma le esigenze di produzione costrinsero lo studio, Warner Bros. (Warner), a creare un fratello Maverick, Bart, interpretato da Jack Kelly. Questo permise a due unità di produzione di filmare diverse linee di storia ed episodi simultaneamente, necessario perché ogni episodio richiedeva un giorno in più per essere completato, il che significava che alla fine lo studio avrebbe esaurito gli episodi finiti da mandare in onda a metà della stagione a meno che non venisse aggiunto un altro attore.

La critica era positiva sulla chimica tra Garner e Kelly e la serie occasionalmente presentava popolari episodi cross-over con protagonisti entrambi i fratelli Maverick così come numerose brevi apparizioni di Kelly negli episodi di Garner. Questo includeva il famoso “Shady Deal at Sunny Acres”, su cui sembra essere basata la prima metà del film del 1973 The Sting, secondo l’intervista di Roy Huggins’ Archive of American Television. Garner e la guest star Clint Eastwood inscenarono una scazzottata in un episodio intitolato “Duel at Sundown”, in cui Eastwood interpretava un pistolero vizioso e codardo. Anche se Garner ha lasciato la serie dopo la terza stagione a causa di una disputa con la Warner, ha fatto una quarta stagione apparizione Maverick, in un episodio intitolato “The Maverick Line” interpretato sia Garner e Jack Kelly girato nella terza stagione, ma tenuto indietro per eseguire come primo episodio della stagione se Garner perso la sua causa contro la Warner. Garner vinse in tribunale, lasciò la serie e l’episodio fu trasmesso a metà stagione.

Lo studio tentò di sostituire il personaggio di Garner con un cugino Maverick che aveva vissuto in Gran Bretagna abbastanza a lungo da acquisire un accento inglese, interpretato da Roger Moore, ma Moore lasciò la serie dopo aver girato solo 14 episodi come Beau Maverick. La Warners allora vestì Robert Colbert, un sosia di Garner, con l’abito di Bret Maverick e chiamò il personaggio Brent Maverick, ma Brent Maverick non ebbe la possibilità di prendere piede tra gli spettatori poiché Colbert fece solo due episodi verso la fine della stagione. Questo lasciò il resto della serie a Kelly, alternandosi con repliche di episodi con Garner durante la quinta stagione. Garner ricevette ancora la fatturazione durante i titoli di apertura della serie per questi nuovi episodi prodotti da Kelly, mandati in onda nella stagione 1961-1962, anche se non vi apparve e aveva lasciato la serie due anni prima. Lo studio, tuttavia, invertì la fatturazione all’inizio di ogni show e nelle pubblicità durante la quinta stagione, fatturando Kelly sopra Garner.

Quando Charlton Heston rifiutò il ruolo principale in Darby’s Rangers (1958), prima della partenza di Garner da Maverick, Garner (originariamente previsto per una grande parte di supporto che fu data a Stuart Whitman) fu scelto e interpretò bene il ruolo. Come risultato della performance di Garner in Darby’s Rangers, insieme alla sua enorme popolarità in Maverick, la Warners gli diede successivamente ruoli da protagonista in altri due grandi film teatrali durante le sue pause dalle riprese della serie, Up Periscope (1959) con Edmond O’Brien e Cash McCall (1960) con Natalie Wood.

1960sEdit

Con Audrey Hepburn e Shirley MacLaine in The Children’s Hour

Dopo il suo acrimonioso allontanamento dalla Warner Bros. negli anni ’60, Garner si ritrovò per un breve periodo nella lista nera della Warner fino a quando il regista William Wyler lo assunse per un ruolo da protagonista in The Children’s Hour (1961) con Audrey Hepburn e Shirley MacLaine, un dramma su due insegnanti che sopravvivono allo scandalo iniziato da uno studente. Dopo questo, Garner divenne bruscamente uno dei protagonisti più impegnati del cinema. In Boys’ Night Out (1962) con Kim Novak e Tony Randall e The Thrill of It All (1963) con Doris Day, tornò alla commedia. Garner recitò anche di fronte alla Day in Move Over, Darling, un remake del 1963 di My Favorite Wife del 1940 in cui Garner interpretò il ruolo originariamente interpretato da Cary Grant. (Il remake era iniziato come Something’s Got to Give, ma fu rifatto e reintitolato dopo la morte di Marilyn Monroe e Dean Martin scelse di ritirarsi di conseguenza.)

Successivamente arrivarono i drammi di guerra The Great Escape (1963) con Steve McQueen, The Americanization of Emily (1964) di Paddy Chayefsky con Julie Andrews, e 36 Hours (1965) di Roald Dahl con Eva Marie Saint (tutti e tre i film sono ambientati nella Seconda Guerra Mondiale ed entrambi gli ultimi due film riguardano il D-Day). Nel grande successo La grande fuga, Garner ha interpretato il secondo protagonista per l’unica volta durante il decennio, affiancando il collega ex cowboy della serie TV McQueen tra un cast di veterani del cinema britannico e americano tra cui Richard Attenborough, Donald Pleasence, David McCallum, James Coburn e Charles Bronson in una storia che rappresenta una fuga di massa da un campo di prigionieri di guerra tedesco basata su una storia vera. Il film uscì nello stesso mese di Il brivido di tutto, dando a Garner due film al botteghino nello stesso periodo.L’americanizzazione di Emily, una commedia letteraria contro la guerra del D-Day, presentava una sceneggiatura scritta da Paddy Chayefsky ed è rimasta la preferita di Garner tra tutti i suoi lavori. Nel 1963, gli esercenti lo votarono come 16° star più popolare negli Stati Uniti e si sperava che potesse essere un successore di Clark Gable. Realizzò anche Mister Buddwing (1964), un film che ritrae un uomo che soffre improvvisamente di amnesia mentre è seduto su una panchina a Central Park.

Fece poi la commedia romantica The Art of Love (1965) con Dick Van Dyke e Elke Sommer; e i western Duel at Diablo (1966) con Sidney Poitier e Hour of the Gun (1967) con Garner nel ruolo di Wyatt Earp e Jason Robards Jr. nel ruolo di Doc Holliday; e la commedia A Man Could Get Killed (1966) con Melina Mercouri e Tony Franciosa. Grand Prix con Toshiro Mifune, diretto da John Frankenheimer, lasciò a Garner il fascino delle corse automobilistiche che spesso esplorò correndo davvero negli anni successivi. La costosa epopea in Cinerama della MGM non andò bene come ci si aspettava al botteghino e, insieme alle scarse prestazioni dei suoi ultimi sei film, fu incolpato del fatto che il film non fece meglio, il che danneggiò la carriera cinematografica teatrale di Garner.

Nel 1969, nonostante l’opposizione di alcuni alla MGM e dovendo perorare la sua causa, Garner interpretò il Philip Marlowe di Raymond Chandler in Marlowe, un dramma poliziesco con una prima scena estesa di combattimento kung fu con il grande artista marziale e attore Bruce Lee. Lo stesso anno, Garner ottenne un successo con la commedia western Support Your Local Sheriff!

1970sEdit

NicholsEdit

Con Margot Kidder in Nichols

Nel 1971, Garner tornò in televisione in una serie anticonformista, Nichols, in cui il suo personaggio fu ucciso e sostituito da un fratello gemello più incolore alla fine della serie. Secondo una spiegazione per l’insolito epilogo, il personaggio dell’antieroe motociclista fu ucciso nell’episodio finale della serie a stagione unica con Garner rifatto nel ruolo del fratello gemello un po’ più normale del personaggio nella speranza di creare una serie più popolare con pochi cambiamenti nel cast. Tuttavia, secondo l’intervista videoregistrata da Garner nel 1999 all’Archive of American Television, non solo la rete cambiò il nome della serie in James Garner come Nichols, Garner fece uccidere Nichols nell’ultimo episodio e lo sostituì con un fratello gemello meno appariscente in modo che non si potesse mai fare un sequel.

LungometraggiModifica

Anche nel 1971 ha recitato in Support Your Local Gunfighter! (simile alla parodia western Support Your Local Sheriff!), mentre nella commedia di frontiera Skin Game, Garner e Louis Gossett Jr. hanno interpretato dei truffatori che fingono di essere uno schiavo e il suo proprietario durante l’epoca precedente alla guerra civile. L’anno successivo, Garner interpretò uno sceriffo di una piccola città che indaga su un omicidio in They Only Kill Their Masters, con Katharine Ross. Apparve in due film Disney con Vera Miles come protagonista, One Little Indian (1973), con Jodie Foster in un primo ruolo minore, e The Castaway Cowboy (1974) con Robert Culp.

The Rockford FilesEdit

Garner nell’episodio del 1974 “Tall Woman in Red Wagon” con Sian Barbara Allen con David Morick come coroner della contea

Con James Whitmore Jr. in The Rockford Files (1977)

Negli anni ’70, Roy Huggins ebbe l’idea di rifare Maverick, ma questa volta come un moderno detective privato. Huggins lavorò con il co-creatore Stephen J. Cannell, e la coppia scelse Garner per tentare di riaccendere il successo di Maverick, riciclando alla fine molte delle trame della serie originale, secondo le interviste di Huggins e Cannell all’Archive of American Television. A partire dalla stagione 1974, Garner apparve come investigatore privato Jim Rockford in The Rockford Files. È apparso per sei stagioni, per le quali ha ricevuto un Emmy Award come miglior attore nel 1977. Nel libro del 2016 intitolato TV (The Book), il critico cinematografico e televisivo Matt Zoller Seitz ha dichiarato che la serie ha dato a Garner “il ruolo per cui è stato messo sulla terra.” L’attore veterano Noah Beery Jr, nipote di Wallace Beery, interpretò il padre di Rockford “Rocky” in numerosi episodi.

Garner apparve con Mariette Hartley, che fu guest-star in un episodio di Rockford Files, in una lunga serie di spot pubblicitari della Polaroid Camera estremamente popolari. Dopo sei stagioni, The Rockford Files fu cancellato nel 1980. Anche se i bassi ascolti erano principalmente da biasimare, il pedaggio fisico su Garner era anche un problema. Apparendo in quasi tutte le scene della serie, facendo molte delle sue acrobazie – compreso uno che ha ferito la sua schiena – lo stava consumando. Una lesione al ginocchio risalente ai suoi giorni nella Guardia Nazionale peggiorò sulla scia dei continui salti e rotolamenti, e fu ricoverato in ospedale con un’ulcera sanguinante nel 1979. Quando il medico di Garner gli ordinò di riposare, lo studio cancellò The Rockford Files.

Margolin ha detto del suo collega di lunga data che, nonostante i problemi di salute di Garner negli ultimi anni di The Rockford Files, spesso faceva lunghi turni di lavoro, insoliti per un attore protagonista, rimanendo a fare battute fuori campo con altri attori, facendo le sue stesse acrobazie nonostante i problemi al ginocchio. Quando in seguito Garner realizzò i film per la televisione di The Rockford Files, disse che 22 persone (ad eccezione del co-protagonista della serie Beery, morto alla fine del 1994) uscirono dalla pensione per partecipare.

Nel luglio 1983, Garner intentò una causa contro gli Universal Studios per 16,5 milioni di dollari in relazione alla sua controversia in corso da The Rockford Files. La causa accusava la Universal di “violazione del contratto; fallimento di trattare in buona fede e in modo equo; e frode e inganno”. Garner sosteneva che la Universal era “creativamente contabile”, due parole che ora fanno parte del lessico di Hollywood. La causa fu infine risolta fuori dal tribunale nel 1989. Come parte dell’accordo, Garner non poteva rivelare l’ammontare dell’accordo.

“L’industria è come è sempre stata. È un mucchio di gente avida”, ha dichiarato nel 1990. Garner citò di nuovo la Universal nel 1998 per 2,2 milioni di dollari per le royalties della syndication. In questa causa, ha accusato lo studio di “ingannarlo e sopprimere le informazioni sulla syndication”. Avrebbe dovuto ricevere 25.000 dollari per ogni episodio trasmesso in syndication, ma la Universal gli addebitò “commissioni di distribuzione”. Riteneva inoltre che lo studio non rilasciasse lo show al miglior offerente per le repliche degli episodi.

The New MaverickEdit

Garner e Jack Kelly riapparvero come Bret e Bart Maverick in un film made-for-television del 1978 intitolato The New Maverick scritto da Juanita Bartlett, diretto da Hy Averback, e interpretato anche da Susan Sullivan come Poker Alice. Come spesso accadeva negli episodi della serie originale, il fratello di Bret, Bart, appare solo brevemente verso la fine.

The New Maverick servì come pilota per una serie televisiva fallita, Young Maverick, con le avventure di Ben Maverick, il cugino minore di Bret e Bart, ritratto sia in The New Maverick che in Young Maverick da Charles Frank. La serie stessa, che presentava Garner solo per alcuni momenti all’inizio del primo spettacolo, fu cancellata così rapidamente che alcuni degli episodi girati non furono mai trasmessi negli Stati Uniti. Nonostante il titolo, Frank aveva tre anni in più di Garner al momento del lancio della serie originale.

1980sEdit

Garner nel 1987

Bret MaverickEdit

Dopo la brusca scomparsa di Young Maverick due stagioni prima, un tentativo di fare una serie “Maverick” senza Garner, tornò al suo precedente ruolo televisivo nel 1981 nella serie revival Bret Maverick, ma la NBC cancellò inaspettatamente lo show dopo una sola stagione nonostante ascolti ragionevolmente buoni. I critici notarono che le sceneggiature non erano all’altezza degli episodi con Garner nella prima serie. Jack Kelly (Bart Maverick) era destinato a diventare un series regular se lo show fosse stato preso per un’altra stagione. A Kelly è stata presentata una pila di sceneggiature finite con Bart Maverick per la seconda stagione, ed è apparso nell’ultima scena dell’episodio finale come ospite a sorpresa.

TV-moviesEdit

Durante gli anni ’80, Garner ha interpretato ruoli drammatici in una serie di film per la televisione, tra cui Heartsounds con Mary Tyler Moore, con la storia vera di un medico (interpretato da Garner) che viene privato dell’ossigeno per troppo tempo durante un’operazione e si sveglia mentalmente menomato; Promise con James Woods e Piper Laurie, su come affrontare un fratello adulto mentalmente malato; e My Name Is Bill W. con James Woods, in cui Garner ritrae il fondatore degli Alcolisti Anonimi. Nel 1984, interpretò il protagonista di The Glitter Dome di Joseph Wambaugh per la HBO Pictures, diretto dal suo co-protagonista di Rockford Files Stuart Margolin. Il film generò una leggera controversia per una sequenza bondage con Garner e la co-star Margot Kidder.

Murphy’s RomanceEdit

Garner fu nominato per il suo unico Oscar come miglior attore protagonista per il film Murphy’s Romance (1985), accanto a Sally Field. La Field e il regista Martin Ritt dovettero lottare con lo studio, la Columbia Pictures, per avere Garner nel cast, dato che a quel tempo era considerato un attore televisivo nonostante fosse stato co-protagonista del successo al botteghino Victor/Victoria con Julie Andrews due anni prima. La Columbia non voleva fare il film, perché non conteneva “sesso o violenza”. Ma a causa del successo di Norma Rae (1979), con la stessa star (Field), lo stesso regista e lo stesso team di sceneggiatori (Harriet Frank Jr. e Irving Ravetch), e con la nuova casa di produzione di Field (Fogwood Films) a produrre, la Columbia accettò. La Columbia voleva Marlon Brando per la parte di Murphy, così Field e Ritt dovettero insistere su Garner. Parte dell’accordo con lo studio, che all’epoca era di proprietà della Coca-Cola Company, includeva una sequenza di otto righe di Field e Garner che pronunciavano la parola “Coke”, e anche che le insegne della Coca-Cola apparissero in modo prominente nel film. In A&E’s Biography of Garner, Field ha riferito che il suo bacio sullo schermo con Garner è stato il miglior bacio cinematografico che abbia mai sperimentato.

SunsetEdit

Garner ha interpretato Wyatt Earp (a cui somigliava fisicamente) in due film molto diversi tra loro, girati a 21 anni di distanza, Hour of the Gun di John Sturges nel 1967 e Sunset di Blake Edwards nel 1988. Il primo film era una rappresentazione realistica della sparatoria all’O.K. Corral e delle sue conseguenze, mentre il secondo era incentrato su un’avventura comica e fittizia condivisa da Earp e dalla star del cinema muto Tom Mix. Earp aveva effettivamente lavorato come consulente per i film western durante l’era del cinema muto verso la fine della sua vita. Il film presenta Bruce Willis come Mix nel suo secondo ruolo cinematografico. Anche se Willis è stato messo in conto rispetto a Garner, il film in realtà ha dato più tempo sullo schermo e più enfasi a Earp.

Per la seconda metà degli anni ’80, Garner è anche apparso in diversi spot televisivi della Mazda del Nord America come portavoce sullo schermo.

1990sEdit

Nel 1991, Garner ha recitato in Man of the People, una serie televisiva su un truffatore scelto per riempire un posto vuoto in un consiglio comunale, con Kate Mulgrew e Corinne Bohrer. Nonostante gli ascolti ragionevolmente discreti, lo show è stato cancellato dopo soli 10 episodi.

Nel 1993, Garner ha interpretato il protagonista di un film HBO ben accolto, la storia vera Barbarians at the Gate, e ha continuato a riprendere il suo ruolo di Jim Rockford in otto film di The Rockford Files realizzati per la TV a partire dall’anno successivo. Praticamente tutti i personaggi ricorrenti del cast originale tornarono per i nuovi episodi tranne Noah Beery Jr, che era morto nel frattempo. Secondo il libro di memorie di Garner The Garner Files, ha insistito per essere completamente pagato in contanti prima di iniziare le riprese di ognuno dei film TV di Rockford.

Nel 1994, Garner ha interpretato il maresciallo Zane Cooper in una versione cinematografica di Maverick, con Mel Gibson come Bret Maverick (alla fine si scopre che il personaggio di Garner è il padre del Maverick di Gibson) e Jodie Foster come una ragazza che gioca d’azzardo con un falso accento del sud.

Nel 1995, ha interpretato il protagonista Woodrow Call, un ex uomo di legge, nella miniserie televisiva sequel di Lonesome Dove intitolata Streets of Laredo, basata sul libro di Larry McMurtry. Nel 1996, Garner e Jack Lemmon hanno fatto squadra in My Fellow Americans, interpretando due ex presidenti che scoprono attività scandalose del loro successore (Dan Aykroyd) e sono inseguiti da agenti assassini della NSA. Oltre ad un importante ruolo ricorrente durante l’ultima parte della serie TV Chicago Hope, Garner ha anche recitato in due serie di breve durata, la serie animata God, the Devil and Bob e First Monday, in cui ha interpretato il presidente della Corte Suprema degli Stati Uniti.

Anni 2000 e 2010Modifica

Nel 2000, dopo un’operazione per sostituire entrambe le ginocchia, Garner apparve con Clint Eastwood, che aveva interpretato un cattivo nella serie originale Maverick nell’episodio “Duel at Sundown”, come astronauti nel film Space Cowboys, con anche Tommy Lee Jones e Donald Sutherland.

Nel 2001, Garner ha doppiato il comandante Rourke in Atlantis: The Lost Empire. Nel 2002, dopo la morte di James Coburn, Garner ha assunto il ruolo di Coburn come voce fuori campo per la campagna pubblicitaria “Like a Rock” della Chevrolet. Garner ha continuato a dare la voce agli spot fino alla fine della campagna. Sempre nel 2002, ha interpretato il padre di Sandra Bullock in Divine Secrets of the Ya-Ya Sisterhood (film) come Shepard James “Shep” Walker. Dopo la morte di John Ritter nel 2003, Garner si è unito al cast di 8 Simple Rules nel ruolo del nonno Jim Egan (il padre di Cate) ed è rimasto con la serie fino alla sua conclusione nel 2005.

Nel 2004, Garner ha recitato come la versione più anziana del personaggio di Ryan Gosling nella versione cinematografica di The Notebook di Nicholas Sparks insieme a Gena Rowlands nel ruolo di sua moglie, diretto da Nick Cassavetes, il figlio della Rowlands. Lo Screen Actors Guild ha nominato Garner come miglior attore per “Outstanding Performance by a Male Actor in a Supporting Role”. Nel 2010, Garner ha doppiato Shazam in Superman/Shazam! Il ritorno di Black Adam.

Le memorie di GarnerModifica

Con la figliastra Kim nel 1958.figlia Kim nel 1958

Il 1 novembre, 2011, Simon & Schuster ha pubblicato l’autobiografia di Garner The Garner Files: A Memoir. Oltre a raccontare la sua carriera, il libro di memorie, scritto insieme allo scrittore di saggistica Jon Winokur, descrive in dettaglio gli abusi subiti da Garner durante l’infanzia per mano della sua matrigna. Offre anche valutazioni franche e poco lusinghiere di alcuni dei co-protagonisti di Garner, come Steve McQueen e Charles Bronson. Oltre a ricordare la genesi della maggior parte dei film e degli spettacoli televisivi di successo di Garner, il libro presentava anche una sezione in cui la star forniva critiche individuali per ogni suo progetto di recitazione, accompagnate da una valutazione in stelle per ognuno. La tre volte co-protagonista di Garner, Julie Andrews, ha scritto la prefazione del libro. Lauren Bacall, Diahann Carroll, Doris Day, Tom Selleck, Stephen J. Cannell, e molti altri collaboratori, amici e parenti di Garner hanno fornito i loro ricordi della star nella coda del libro.

La “rivelazione più esplosiva” nella sua autobiografia è che Garner ha fumato marijuana per gran parte della sua vita adulta. “Ho iniziato a fumarla nella tarda adolescenza”, ha scritto Garner.

Ho bevuto per ubriacarmi ma alla fine non mi piaceva l’effetto. Non così con l’erba. Ha avuto l’effetto opposto all’alcol: mi ha reso più tollerante e indulgente. Ho fatto un po’ di cocaina negli anni ottanta, per gentile concessione di John Belushi, ma per fortuna non mi piaceva. Ma ho fumato marijuana per 50 anni e non so dove sarei senza. Mi ha aperto la mente e ora allevia la mia artrite. Dopo decenni di ricerche ho concluso che la marijuana dovrebbe essere legale e l’alcol illegale.

Premi e nominationModifica

Nominato per 15 Emmy Awards durante la sua carriera televisiva, Garner ha ricevuto il premio nel 1977 come Outstanding Lead Actor in a Drama Series (The Rockford Files) e nel 1987 come produttore esecutivo di Promise.

Per il suo contributo all’industria cinematografica e televisiva, Garner ha ricevuto una stella sulla Hollywood Walk of Fame (al 6927 di Hollywood Boulevard).

Nel 1990, è stato inserito nella Western Performers Hall of Fame al National Cowboy & Western Heritage Museum di Oklahoma City, Oklahoma. Nello stesso anno è stato anche inserito nella Television Hall of Fame. Nel febbraio 2005, ha ricevuto lo Screen Actors Guild’s Lifetime Achievement Award. È stato anche nominato per l’Outstanding Performance by a Male Actor in a Supporting Role quell’anno, per The Notebook. Quando Morgan Freeman ha vinto quel premio per il suo lavoro in Million Dollar Baby, Freeman ha guidato il pubblico in un sing-along della canzone originale Maverick, scritta da David Buttolph e Paul Francis Webster.

Nel 2010, la Television Critics Association ha dato a Garner il suo annuale Career Achievement Award.

StatueEdit

Il 21 aprile, 2006, una statua di bronzo alta 10 piedi (3.0 m) di Garner come Bret Maverick è stata inaugurata nella città natale di Garner, Norman, Oklahoma, con Garner presente alla cerimonia.