Accoglienza critica
Sul sito web aggregatore di recensioni Rotten Tomatoes, il film ha un indice di gradimento dell’80% basato su 102 recensioni e un voto medio di 6.84/10. Il consenso critico del sito recita: “Mike Judge mette in ridicolo la routine dell’ufficio con il suo mix ispirato di dialoghi taglienti e battute spiritose”. Metacritic dà al film un punteggio medio ponderato di 68 su 100 basato sulle recensioni di 31 critici, indicando “recensioni generalmente favorevoli”. Il pubblico intervistato da CinemaScore durante il weekend di apertura ha dato al film un voto medio di “C+” su una scala che va da A+ a F.
Roger Ebert del Chicago Sun-Times ha dato al film tre stelle su quattro e ha scritto che Judge: “Tratta i suoi personaggi un po’ come creature dei cartoni animati. Questo funziona. Le sfumature di comportamento non sono necessarie, perché nel mondo dei cubicoli ogni tratto della personalità è amplificato, e i prigionieri barcollano come grotteschi”. Nella sua recensione per il San Francisco Chronicle, Mick LaSalle scrive: “Livingston è ben inserito nel ruolo di Peter, un giovane la cui immaginazione e capacità di essere felice sono proprio le cose che lo rendono infelice”. Su USA Today, Susan Wloszczyna ha scritto: “Se avete mai avuto un lavoro, sarete divertiti da questo inno ai peones.”
Owen Gleiberman su Entertainment Weekly ha dato al film una “C” e lo ha criticato perché si sente “angusto e poco immaginato”. Nella sua recensione per The Globe and Mail, Rick Groen ha scritto: “Forse il suo background televisivo lo rende poco avvezzo alle esigenze di una sceneggiatura per un lungometraggio (il finale sembra quasi panico nella sua bruschezza), o forse cede semplicemente al richiamo dello yuk facile… ciò che è iniziato come satira sconfortante si trasforma presto in una stupida farsa”. Nella sua recensione sul New York Times, Stephen Holden ha scritto: “Ha la sensazione di un mucchio di sketch messi insieme in una narrazione che non raccoglie molto slancio.”
Nel 2008, Entertainment Weekly ha nominato Office Space uno dei “100 migliori film dal 1983 al 2008”, classificandolo al numero 73.
Status di cultoModifica
Deluso dall’incasso interno di 12 milioni di dollari del film, Judge ha deciso di andare avanti e ha iniziato a lavorare su quello che alla fine è diventato Extract, un seguito a tema simile a Office Space. La Fox gli suggerì che la prossima volta avrebbe prestato più attenzione ai suggerimenti di casting dello studio. Tuttavia, imparò presto che il film non era passato inosservato all’interno dell’industria. “Jim Carrey mi ha invitato a casa sua. Chris Rock mi ha lasciato il miglior messaggio vocale di sempre. Ho cenato con Madonna”, che trovava la rabbia del personaggio di Michael Bolton “sexy”, ha detto Judge.
Quattro anni dopo, Judge stava lavorando alla sceneggiatura di Idiocracy con Etan Cohen. Durante una pausa, i due andarono in uno Starbucks di Austin, e le bariste stavano facendo le imitazioni di Lumbergh. Cohen ha chiesto a Judge se lo stavano facendo solo perché lui era presente, al che il barista si è girato e ha chiesto ai due se avessero mai visto il film.
Altri membri del cast hanno scoperto che il film aveva raggiunto le persone quando gli sconosciuti hanno iniziato ad associarli ai loro personaggi. Cole ha detto che un anno dopo l’uscita, nei lavori di servizio che fa quando non recita, la gente ha cominciato a gridargli i dialoghi del film. La Aniston dice che ancora oggi, quando mangia “in un certo tipo di ristorante”, la gente le chiede se le piace il loro stile.
Comedy Central ha trasmesso Office Space in anteprima il 5 agosto 2001; quella messa in onda ha attirato 1,4 milioni di spettatori. Nel 2003, il canale aveva trasmesso il film altre 35 volte. Queste trasmissioni hanno contribuito a sviluppare il seguito di culto del film; Livingston accredita le trasmissioni regolari che il film ha ricevuto sul canale via cavo Comedy Central per aver reso Office Space un favorito di culto: “Da allora, Livingston è stato avvicinato da studenti universitari e impiegati. Ha detto: “Ricevo molte persone che dicono: ‘Ho lasciato il mio lavoro a causa tua’. Questo è un po’ un carico pesante da portare”. Livingston dice che la gente gli dice che guardare Office Space li ha fatti sentire meglio, cosa che lui apprezza ancora.
LegacyEdit
Office Space è diventato un classico di culto, vendendo bene in home video e DVD. Nel 2003, aveva venduto 2,6 milioni di copie in VHS e DVD. Nello stesso anno, era nella top 20 dei DVD Fox più venduti. A partire dal 2006, aveva venduto più di sei milioni di DVD solo negli Stati Uniti.
Quattro anni dopo l’uscita del film, Judge ha ricordato che uno dei suoi assistenti alla regia del film gli disse che erano andati a mangiare in un TGI Fridays e aveva notato che il personale non indossava più i bottoni sulle loro uniformi, il “flair” per cui Joanna lascia il suo lavoro nel film. Chiesto il perché, il manager gli ha detto che dopo l’uscita di Office Space, i clienti hanno iniziato a fare battute su questo, così la catena ha eliminato il requisito dal suo codice di abbigliamento. “Quindi, forse ho reso il mondo un posto migliore” ha detto a Deadline Hollywood nel 2014.
Nel 2008, Entertainment Weekly lo ha classificato quinto nella sua lista “25 grandi commedie degli ultimi 25 anni”, nonostante avesse originariamente dato al film una recensione scadente. Nel febbraio 2009, una reunion di molti dei membri del cast ha avuto luogo al Paramount Theatre di Austin per celebrare il decimo anniversario del film. Rothman ha detto nel 2019 che nonostante il suo legame con diversi film che hanno vinto l’Oscar per il miglior film, spera che Office Space venga menzionato prima di loro nel suo necrologio.
” ha parlato a una generazione in un modo che pochi film hanno,” ha detto John Altschuler, che ha prodotto Extract, il successivo compagno di Judge. “Nessuno fa questo tipo di materiale. In un profilo di Judge del 2017, lo scrittore del New York Times Magazine Willy Staley ha osservato che il film è stato paragonato al racconto di Herman Melville “Bartleby, the Scrivener”, in cui l’impiegato di un avvocato, come Peter, un giorno si presenta in ufficio ma rifiuta tutto il lavoro, dicendo al suo capo “preferirei non farlo”. L’insegnante di inglese del liceo di Staley, ha ricordato, tirò fuori Office Space in classe per far apprezzare agli studenti quanto fosse noioso il lavoro di Franz Kafka in una compagnia di assicurazioni. “È un ritratto così brutale della miseria sul posto di lavoro che i suoi punti di paragone più utili risalgono a quando la cultura dell’ufficio è stata scatenata per la prima volta sull’umanità.”
In cultureEdit
Alcuni elementi del film sono diventati memi riutilizzati in altri contesti. “TPS report” è arrivato a connotare inutili e insensate scartoffie, e un esempio di “pratiche di alfabetizzazione” nell’ambiente di lavoro che sono “esercizi senza senso imposti ai dipendenti da un management inetto e indifferente” e “inesorabilmente banali e snervanti”. Secondo Judge, l’abbreviazione stava per “Test Program Set” nel film. Il messaggio di errore PC LOAD LETTER è diventato allo stesso modo uno stand-in per qualsiasi messaggio confuso e vago da un computer. La scena della stampante è stata ampiamente parodiata, anche da una campagna presidenziale americana, e la popolarità della cucitrice rossa di Milton ha portato il produttore a produrne una vera in vendita.
“Office Space con Michael Bolton”
Il film è accreditato per aver coniato l’ormai popolare termine slang “clown del culo”, da uno dei personaggi che lo usa per riferirsi al cantante Michael Bolton. Nel 2015 il sito web comico Funny or Die ha messo insieme diversi video in cui ha impiombato il vero Michael Bolton sopra Herman in scene del film. La maggior parte di essi erano quelli che facevano riferimento alla confusione derivante dal fatto che il personaggio e il cantante avevano lo stesso nome. Bolton ha eseguito le scene esattamente come Herman, con un’eccezione: nella sua conversazione con Samir, si è girato verso la telecamera e ha sostituito le parole “estremamente talentuoso” con “no-talent” prima di “ass-clown”.
Scena della stampanteModifica
Prima della proiezione della reunion di Austin del 2009 è stata distrutta una stampante fuori dal cinema, in riferimento alla scena del film in cui Peter, Michael e Samir fanno questo alla stampante disfunzionale nell’ultimo giorno degli ultimi due alla Initech Quella scena è stata spesso parodiata; spesso da dilettanti, usando un dispositivo elettronico simile, in uno spazio aperto da qualche parte, emulando il blocco dei personaggi dell’originale, gli angoli e i movimenti della telecamera, gli effetti sonori e l’uso del rallentatore, il tutto sulle note di “Still” dei Geto Boys.
La serie animata della Fox Family Guy ha fatto la sua parodia della scena nel 2008, durante la settima stagione dello show. In “I Dream of Jesus”, il secondo episodio della stagione, Brian e Stewie Griffin, stanchi che Peter suoni costantemente “Surfin’ Bird” dei Trashmen, rubano il suo singolo 45 giri della canzone e lo demoliscono in una scena simile. Per la televisione si dovette usare una versione pulita di “Still”.
Durante la campagna per la nomination repubblicana alle elezioni presidenziali del 2016, il senatore texano Ted Cruz fece una pubblicità politica che parodiava la scena, mostrando un impersonatore della probabile candidata democratica Hillary Clinton e due assistenti che distruggevano il suo server personale di posta elettronica con una mazza da baseball in un campo aperto.
Cucitrice rossaModifica
Stephen Root dice di aver capito l’impatto del film quando la gente ha iniziato a chiedergli di firmare le loro spillatrici. La spillatrice Swingline rossa che compare in modo prominente nel film non era disponibile fino all’aprile 2002, quando l’azienda l’ha rilasciata in risposta alle ripetute richieste dei fan del film. La sua apparizione nel film è stata ottenuta prendendo una spillatrice Swingline standard e dipingendola a spruzzo di rosso.
Il sito web TV Tropes ha chiamato la sua pagina per il fenomeno in cui l’apparizione di un prodotto nei media crea una domanda per esso nel mondo reale, a volte sufficiente per un produttore a fare una versione reale di uno che aveva precedentemente avuto solo un’esistenza fittizia, “The Red Stapler”. Root dice che quando oggi si presenta sui set, la troupe di solito ha ordinato diverse scatole di spillatrici Swingline rosse e le ha lasciate ad aspettarlo.