オリジナルの『グレムリン』は経済的に成功し、ワーナー・ブラザースは監督のジョー・ダンテにすぐに続編の製作を依頼しました。 ダンテは、『グレムリン』にはきちんとした結末があると考えていたので、続編は利益を上げるためにしか意味がないと断ったのです。 また、ダンテ監督にとって、オリジナル作品は負担の大きい経験であり、次のステップに進みたかったのである。 グレムリン2：ザ・ニュー・バッチ」の制作はダンテ抜きで続けられ、スタジオ側はさまざまな監督や脚本家に声をかけていった。 グレムリンたちをラスベガスや火星などの都市に送り込むというストーリーも検討された。 その結果、スタジオはダンテのもとに戻ってきた。ダンテは、映画の制作を完全にコントロールできるという稀な約束をした上で、続編の制作を承諾した。
『グレムリン2』は1989年6月にニューヨークで撮影され、1990年に公開された。
PlottingEdit
映画に対するコントロールが増えたダンテは、後に「これまでで最も型破りなスタジオ映画のひとつ」と称するプロジェクトを企画しました。 ダンテは、ワーナー・ブラザースが『グレムリン』の続編を望んでいなかったら、許可しなかっただろうと思われるいくつかの素材を盛り込んだ。 ダンテは、映画製作における多くのルールを破ることを許され、後に自分が最も影響を受けた作品であるとも語っている。
推薦された脚本家のチャーリー・ハースは、グレムリンをニューヨークに移し、ビリーの上司として企業のトップ（ダニエル・クランプ）を起用するというコンセプトを導入した。 ワーナー・ブラザースの幹部が、グレムリンが街全体を襲う様子を描くには費用がかかると懸念したため、ハースは、アクションをクランプの「スマート・ビル」の中に閉じ込めるというアイデアを出した。
原作を風刺したいというダンテの意向に沿って、続編ではメタ参照や自己言及的なユーモアが盛り込まれている。
本作では、ダンテがオリジナル作品を風刺したいという思いから、メタ参照や自己言及的なユーモアが盛り込まれています。 彼は現実と同じように『グレムリン』のオリジナルビデオを手にして非難するが、グレムリンに襲われてその言葉は途絶えてしまう。
また、ビリーがビルのスタッフにモグワイのルールを説明しようとすると、スタッフはそのルールが非常に不合理であると感じ、ビリーにその正確な意味を嘲笑的に質問し、モグワイがタイムゾーンを越える飛行機に乗っているという思考実験を行う。
映画の中でダンテは、『グレムリン2／ニューバッチ』が上映されている劇場をグレムリンが支配しているかのように見せて、観客を物語に巻き込もうとしたことがあります。 フィルムストリップはグレムリンによって壊されたように見え、グレムリンは白いスクリーンの上で影絵を演じた後、リールをヴィンテージのヌード映画『バレーボール・ホリデー』に差し替えます。 その後、ハルク・ホーガンが観客としてカメオ出演し、グレムリンを脅して『グレムリン2：ザ・ニュー・バッチ』の残りの部分を実行させる。 このジョークは、ウィリアム・キャッスル監督の映画『The Tingler』（1959年）での同様のスタントにヒントを得ている。 スタジオ側は、映画が壊れたと思って観客が劇場を去ってしまうことを恐れ、ダンテは何人かの人々を集めて試写会を行い、このシークエンスの収録を確保した。 このシーンが上映されると、現実の観客はそれを楽しんで劇場に残ってくれた。
この映画がホームビデオになったとき、監督たちはこのシーンを、あたかもビデオデッキがグレムリンに壊されたかのように見せかけた。 このバージョンでは、グレムリンはビデオデッキのチャンネルを変える前に、ホワイトノイズの中で影絵を演じている。 ジョン・ウェインは1979年に死去しているため、声の出演が必要であったが、ウェインの息子パトリック・ウェインの推薦により、チャド・エヴェレットが出演した。 このバージョンでは、バッグス・バニーとグレムリンが登場する1943年公開の映画『Falling Hare』の映像が登場するのが特徴だ。
オリジナル版はもっと長かったのですが、製作総指揮のスティーブン・スピルバーグが「グレムリンが多すぎる」と主張したため、いくつかのシーンがカットされました。 削除されたシーンの中には、主役のグレムリンであるダフィー、レニー、ジョージの3人が、テレビ番組の司会者であるフレッドじいさんのスタジオに忍び込み、フレッドじいさんの番組が怖いものであることを前提に、司会を「手伝う」シーンがあった（ただし、このシーンは後にタイアップ小説に収録された）。
CastingEdit
『グレムリン2／ニューバッチ』には、ギャリガン、ケイツ、ディック・ミラーなど、オリジナル作品の俳優が何人か戻ってきている。 ミラーは、1作目でグレムリンたちに（肉体的にも、主に精神的にも）ひどく傷つけられたビリーの隣人ファターマン氏の役を、本作では拡大して再演した。 2作目では、1匹のグレムリンにセメントをかけたり、ビルの消火ホースを使ってグレムリンを一掃する役割を果たしている。 また、キャラクター女優のジャッキー・ジョセフがファターマン氏の妻を演じ、映画館のシークエンスでは、苦情を言う母親役のベリンダ・バラスキーと映写技師役のケネス・トビーが再登場した。 また、ギズモの元の飼い主であるウイング氏を演じるためにキー・ルークが戻ってきた。 ルークは、自分のキャラクターが『グレムリン2／ニューバッチ』で死ぬと聞いたとき、「『グレムリン3』を作るときは、俺がフラッシュバックになることを忘れるなよ！」と口にした。 ホイト・アクストンは、ビリーの父親である発明家として復帰する予定でした。 彼は、ギズモが二度と水に触れないようにギズモ用の特別な服をデザインし、映画の最後に登場するはずだった。
新たな出演者として、『ハウリング』（1981年）や『インナースペース』（1987年）などでダンテ監督やプロデューサーのマイケル・フィネルと組んだことのあるロバート・ピカルドが登場しました。 ロバート・ピカルドは、『ハウリング』（1981年）や『インナースペース』（1987年）などの作品でダンテやプロデューサーのマイケル・フィネルと共演しています。 ロバート・プロスキーはテレビ司会者のフレッドじいさんを演じたが、彼のキャラクターはアル・ルイスのマンスターじいさんをベースにしている。 ジョー・ダンテはフレッドおじいちゃんの番組のディレクターとして短いカメオ出演をしている。 ジョン・グローバーはクランプ（ドナルド・トランプとテッド・ターナーをモデルにしたキャラクター）を演じ、悪役として書かれていたことを覆すほどの熱狂的な無邪気さを役にもたらし、ダンテはこのことが映画全体を明るくしていると考えた。 1941年にスピルバーグと共演したクリストファー・リーは、自分の役を軽いものと考えていたが、ダンテは、実験室のセットの雰囲気に合うように、科学者を邪悪な存在として描くように勧めたという。 リーは、その経験から撮影現場で尊敬されていた。 削除されたシーンでは、カテーテル博士が「遺伝子の日焼け止め」を注射されたコウモリを調べる場面がある。 これはリーがハマー・ホラー映画でドラキュラ伯爵を演じたことにちなんだものである。 その後、バットグレムリンが変身する際に、カテーテル博士はデジャヴュを体験する（観客にはドラキュラの音楽が流れる）。
『Entertainment Tonight』の映画評論家レナード・マルティン氏は、『グレムリン』第1作に否定的な評価を下していました。 ダンテはその批評に傷ついたが、マルティンを誘って、クランプ・ケーブル・ネットワークの架空の番組「The Movie Police」の映画評論家としてカメオ出演を果たしたのである。 マルティンは、再販された第1作のビデオに対して、元のレビューと同じような悪口を言った後、グレムリンに襲われ、「冗談だよ。 10点だ！」と訴えます。
Special effectsEdit
特殊効果については、オリジナル作品ではクリス・ワラスに頼っていましたが、ワラスは監督業に専念しました。 ダンテは、『グレムリン2／ニューバッチ』の効果を作るために、アカデミー賞受賞者のリック・ベイカーに頼みました。 ベイカーは、『グレムリン2／新参者』は、自分がクリエイターではなく、ワラスの後継者となるプロジェクトとしては仕事が多すぎると考え、興味を示さなかった。
1作目では、ギズモが増殖したとき、リーダーのストライプ以外は自分によく似ていました。
1作目では、ギズモが増殖すると、リーダーのストライプ以外は自分によく似ていました。 また、それぞれのモグワイには名前がついているが、これは脚本上のものであり、映画の中で声に出すことはない。 ジョージは黒くて縞のないエドワード・G・ロビンソンの風刺画、レニーは出っ歯で、『オブ・マウス・アンド・メン』の主人公たちに外見も態度も似ていることから名付けられた。 ダッフィーはその躁的な行動から、リーダーのモホークはモヒカンの髪型から名付けられました。 モヒカンの声はフランク・ウェルカーが担当しており、映画オリジナルのキャラクターであるストライプをベースにしている。 モグワイとグレムリンには毛皮のストライプがあるが、ベイカーはモヒカンのモグワイには毛皮のストライプを、モヒカンのグレムリンには鱗のようなものを与えることを思いついた。 ギズモのデザインも変更され、全体的に大きくなり、デザインもシンプルになった。
その後、モグワイがグレムリンに変態して増殖すると、バイオラボで暴れたり、さまざまな薬を摂取したりして、さらに多様化していく。 ある者は日光に強いコウモリとのハイブリッドになり、バットグレムリンとなる。 モヒカンはクモの仲間に。 ある者は野菜の一部になり（ダンテが名付けたベジタブル・グレムリン）、別の者は薬を摂取してメスのグレムリンになる。少なくとも1つの脚本では「ガール・グレムリン」と呼ばれ、公式トレーディングカード・シリーズやその他の販促物では、光沢のある赤い唇とマスカラを持つ「レディ・グレムリーナ」と呼ばれている。
1作目と同様に人形劇が行われ、人形の中には機械的なものもありました。
1作目と同様に人形劇が行われ、一部の人形は機械的なものでした。 グレムリン2』では、1作目よりもストップモーション・アニメーションが多く使われており、バットグレムリンはストップモーション・アニメーションで描かれています。 グレムリン2』では、前作よりもコマ撮りアニメーションが増えている。 ギズモは踊ることができますが、このシーンの制作には一番時間がかかりました。 グレムリン2』では、グレムリンの数が原作よりも多いため、追加撮影は5カ月に及んだ。 多くの効果は、俳優が仕事を終えた後に完成させなければなりませんでした。
グレムリンたちの声は、ハウイー・マンデルがギズモの声を担当したほか、トニー・ランドールがブレイン・グレムリンの声を、フランク・ウェルカーがモヒカンの声を、マーク・ドッドソンがジョージの声を担当した。 ジョー・ダンテはビーニー・グレムリンとウィッチ・グレムリンの声を、ナンシー・マコナーはバット・グレムリンの声を、カーク・サッチャーはウェルカーと並んでほとんどのグレムリンの声を担当しました。
MusicEdit
1990年8月31日。 2015年6月22日（25周年記念盤）
サウンドトラック
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『グレムリン2：新参者』の音楽は、1作目と同様にジェリー・ゴールドスミスが作曲・指揮を担当しており、彼の妻と一緒にカメオ出演もしています。 映画の後半では、ランボー映画に影響を受け、グレムリンたちからの虐待に疲れたギズモがモヒカンに復讐する。 ギズモはその場しのぎの弓と炎の矢でモヒカンのクモ・グレムリンを撃ちます。 ギズモがこの技を準備するシーンでは、『ランボー』の音楽も担当していたゴールドスミスが、ギズモのテーマをランボーのテーマ風に変形させたものを採用した。 サントラは1990年8月31日にVarèse Sarabandeから発売され、12曲のスコアが収録されており、上映時間は40分弱となっています。
モヒカンが蜘蛛のようなモンスターに変身するシーンでは、スラッシュメタルバンド「スレイヤー」の「Angel of Death」という曲の一部が使われています。
モヒカンがクモのような怪物に変身するシーンでは、スラッシュメタルバンド「スレイヤー」の「エンジェル・オブ・デス」が使われている。 ダンテは、「このミュージカル・ナンバーは、映画『Dames』（1934年）から恥ずかしげもなく盗んだものだ」と主張しています。