詩を読み解く
アーノルドが「ドーバー・ビーチ」を書いたのは1850年頃、科学的理解や進化論の発展によって、神や宗教への信仰が脅かされているように感じられた時代でした。 この詩は、精神的な危機に対するアーノルドの反応を描いたものですが、ドーバービーチからフランスを眺めているアーノルドの物理的な世界の瞬間を捉えることから始まります。 この最初の14行で、アーノルドはどのようにして静けさと強烈なメランコリーの感覚を伝えているのでしょうか？ 詩は悲しくもあり美しくもあり得るのでしょうか？ 詩人が悲しみなどの人間の感情を、海などの無生物に投影する「悲愴な誤謬」について考えてみましょう。
この詩は、「悲しみ」、「不幸」、「痛み」を扱っていますが、最後のスタンザの始まりでアーノルドが仲間を頼るように、希望と慰めもあります。
マシュー・アーノルドについて
マシュー・アーノルドは、ラグビー校の有名な校長トーマス・アーノルドの息子であり、19世紀のOfstedに相当する学校の検査官として働いていたことは驚くことではありません。
マシュー・アーノルドの詩は、エレガントで内省的、瞑想的であり、19世紀の文化に関する彼の論評は、非常に大きな影響力を持っていました。 文化とアナーキー」(1869年)は、文化は単に教育を受けたエリートのものではないと主張しました。 彼は、「Dover Beach」などの詩で、激動の時代の信仰にまつわる疑念や不確実性を意識しながら、変化を受け入れることを提唱しました。
アーノルドの詩は、その荘厳な悲しみの力強さや、自然や人生の重要な瞬間についての巧みで心のこもった描写によって、今も読み継がれています。