課題
これは、フィギュア・ドローイング・シリーズの最初のチュートリアルです。 そして、おそらく最も重要なものの1つです。 このレッスンでは、「ジェスチャー」について説明します！
次のレッスンでは、ジェスチャーのクイック スケッチの例をいくつか紹介し、そのプロセスを段階的に説明します。 しかし、ステップ・バイ・ステップのビデオを見る前に、これらのコンセプトを自分で練習してみることをお勧めします。 そうすれば、どのようなものかがわかり、何を見ればいいのかがわかるので、より多くの情報を引き出すことができるでしょう。 疑問に思ったことはすぐに解決できますし、自分がやったことと私がやったことを比較することもできます。
このビデオのプレミアムバージョンを購入すると、より深く掘り下げて、他のジェスチャー関連のコンセプトについて話すことができます。
では、ジェスチャーとは一体何なのでしょうか？
ジェスチャー、リズム、モーション、アクション、フロー、これらはすべて互換的に使用される言葉で、基本的に同じことを意味しています。
これらはすべて、物事の間の動きを意味しています。 輪郭や形や音色ではありません。 輪郭や形や音色を繋ぐ動きのことです。
例えば、3つのボールがあるとすると、ここでのジェスチャーは、これらのボールの関係を表すCカーブになります。
理解するのは簡単ですが、実際に人間を描くときには実践するのは難しいものです。
より良いアプローチは、図のジェスチャーを見つける練習を何度もして、それが自然になることです。
典型的なクイックスケッチのセッションは、1ポーズ30秒から10分程度で2～3時間続きます。 ジェスチャーが一番の関心事です。 このエクササイズを行うことで、ジェスチャーをすぐに見られるように訓練します。 それを感じることができるのです。
クイックスケッチをマスターする旅は、長いですがエキサイティングなものになるでしょう。 学ぶべきことはたくさんありますし、新しいことを学ぶたびに、スケッチは上達していきます。 通常のセッションでは、25～100枚のスケッチを仕上げることになります。 考えてみてください…数時間のうちに100回も人物を描いているのです。 これを定期的に行えば、必ず上達しますよね。 何よりも、ストレスを感じなければ、楽しいものです。 このレッスンでは、ジェスチャーに完全にフォーカスしたクイックスケッチを成功させるために知っておくべきすべてのコンセプトを説明します。 次のレッスンでは、それに加えて追加のコンセプトを紹介し、それらをまとめていきます。
基本的にジェスチャーは身の回りのあらゆるものに存在しています。 このように、ジェスチャーは私たちの身の回りのあらゆるものに存在しています。
より良いストーリーを伝えるためには、ポーズを誇張するのが良いでしょう。
誇張することに慣れてくると、微妙なニュアンスを捉えることも上達してきます。
棒人間のように考えてはいけません。 なぜなら、それはあなたの絵を硬くしてしまう可能性があるからです。 彼らは棒ではありません。 彼らは直線ではありません。 彼らはアクションラインです。 ポーズを観察し、動きを分析する。
後で、これらのドローイングに構造を追加して、人物がより堅固でリアルに感じられるようにします。
あとで、これらのドローイングに構造を追加して、人物がより強固でリアルに感じられるようにしていきます。 ですから、これがインスピレーションにならず、「人物がスパゲッティのように見えるのは嫌だ」と思っている人のために、これは完成したドローイングではないことを覚えておいてください。 コンセプトを練習するためのエクササイズなのです。
あなたは、描くものすべてにリズムを見出すように心を訓練しているのです。 形を描いているときに、輪郭だけでなく、それ以上のことを考えるように心を訓練しているのです。
今ご覧になっている上のドローイングでは、ジェスチャーの要素を解剖学に適用して、人物をダイナミックにしています。
ジェスチャー ドローイングを練習する際に覚えておくべき重要なコンセプトについて説明します。
最長軸
形を見てジェスチャーを見つけようとするとき、最長軸を見ます。 胴体の長さ、足の長さ、腕の長さを見てみましょう。
C-S-I
輪郭の不要な情報を排除し、ジェスチャーを表現するためには、使用するラインはシンプルでなければなりません。 Cカーブ、Sカーブ、ストレートなどの複雑なものは使わないようにしましょう。
アクションのライン
まず、体の最も長いアクションラインを見つけることから始めます。 頭からつま先までをつなぐような曲線を探してみてください。 すべてのポーズが、頭からつま先までをつなぐ1本の長い線で効率的に表現できるわけではありませんが、ポーズの方向性の流れを示す1本の主線が必ずあります。 これを「動作のライン」と呼びます。
このポーズの場合、アクションラインは、胴体から脚への大きな流れを示すCカーブになります。 しかし、これだけではすべてを語ることはできませんので、このポーズはさらに多くのパーツに分割する必要があります。
この腰の鋭いターンは重要だと思うので、柔らかいカーブで表現するのは正しくありません。
ゆったりとした曲線と緊張感のある曲線
使用する曲線の「曲がり具合」で、ジェスチャーの感じ方が変わります。 長くて滑らかな曲線は、リラックスしているように感じられ、その流れの中で目を素早く動かすことができます。 カーブをもっと曲げ始めると、ジェスチャーにエネルギーと緊張感が出てきます。 最終的には、カーブが十分に曲がったら、ジグザグを使うことができます。
自然界では、これを水によく表しています。
自然界では、このことを水によく表しています。水が穏やかなとき、波はS字型のリズムで流れています。
だから、緊張感を演出したいときはジグザグに。
体のアシンメトリー
体のアシンメトリーな側面を横から見てみましょう。 頭部、胸郭、骨盤、上肢、下肢と角度を変えながら形を変えていきます。
これにより、体の中に視線を導くCカーブが交互に現れます。 川の流れのように…
私たちは物事を左右対称にする傾向がありますが、これではジェスチャーが硬くなり、フィギュアが雪だるまのように見えてしまいます
課題
次回のレッスンでは、ジェスチャーのクイックスケッチの例をいくつか紹介し、そのプロセスを段階的に説明します。 しかし、ステップバイステップのビデオを見る前に、これらのコンセプトを自分で練習してみることをお勧めします。 そうすれば、どのようなものかがわかり、何を見ればいいのかがわかるので、より多くの情報を引き出すことができるでしょう。 疑問に思ったことはすぐに解決できますし、自分がやったことと私がやったことを比較することもできます。
Filed in: Figure – Fundamentals – Videos