La Pop Art fu un movimento artistico che dominò il mondo dell’arte nella metà del 20° secolo. Considerato l’ultimo movimento artistico moderno di rilievo, la Pop Art apprezza la cultura popolare in opposizione alla cultura elitaria. È caratterizzata da colori brillanti e dall’uso di immagini riconoscibili dalla cultura popolare come pubblicità, celebrità, oggetti culturali banali e personaggi dei fumetti. La Pop Art può essere vista come una reazione contro l’Espressionismo Astratto, il movimento allora dominante che enfatizzava la trasmissione di forti contenuti emotivi o espressivi attraverso l’astrazione. Lo stile non pittorico e l’aspetto commerciale della Pop Art erano in netto contrasto con la tecnica e la filosofia dell’Espressionismo Astratto. La Pop Art emerse nel Regno Unito e negli Stati Uniti negli anni ’50 con le opere di artisti come Richard Hamilton e Jasper Johns. Ha guadagnato un’attenzione diffusa con l’emergere di Andy Warhol e continua a rimanere rilevante attraverso le opere di Yayoi Kusama, Romero Britto e Claes Oldenburg. Ecco i 10 artisti più famosi della Pop Art e i loro capolavori più noti.
#10 Claes Oldenburg
Nato: 28 gennaio 1929
Nazione: Americano
Figlio di un diplomatico svedese, Claes Oldenburg diventa cittadino degli Stati Uniti nel 1953. In quel periodo la scena artistica americana era dominata dalle forme non rappresentative dell’espressionismo astratto. Oldenburg, tuttavia, andò nella direzione opposta creando sculture di oggetti quotidiani. Creò oggetti giganti fatti di stoffa imbottita con carta o stracci, che divennero noti come “soft-sculture”. Nel 1962 espose per la prima volta le sue enormi sculture morbide. Il lavoro di Oldenburg include oggetti alimentari come coni gelato, hamburger e torte; e oggetti fabbricati in serie come rossetti, aghi, biciclette e ventilatori. Le sue sculture giganti presentavano questi oggetti comuni in modo tale da invertire il rapporto tradizionale tra lo spettatore e questi oggetti. Claes Oldenburg è stato un pioniere nel campo delle sculture della Pop Art ed è il re in carica della scultura Pop dai primi anni 60.
Capolavoro: Lipstick (Ascending) on Caterpillar Tracks (1969)
Altri lavori famosi:-
Clothespin (1976)
Floor Cake (1962)
#9 Peter Blake
Nato: 25 giugno 1932
Nazione: Britannico
Peter Blake è un artista versatile che ha prodotto scultura, incisione e stampa, così come arte commerciale sotto forma di grafica. Tuttavia, è famoso soprattutto per i suoi collage, che combinano immagini della cultura pop con l’arte. Nelle sue vivaci opere d’arte, si possono vedere immagini di lottatori, intrattenitori di music-hall, star del cinema, pubblicità ecc. insieme alle tradizionali belle arti. Dipinta tra il 1955 e il 1957, On His Balcony è una delle opere più famose di Peter Blake e un pezzo iconico della pop art. Tra le altre cose, mostra un ragazzo che tiene in mano il quadro di Edouard Manet Il Balcone. Peter Blake fu uno dei primi artisti britannici della Pop Art. Ha giocato un ruolo chiave nello sviluppo del movimento nella sua nazione ed è spesso chiamato il Padrino della Pop Art britannica. Nel 2002, Blake è stato nominato cavaliere a Buckingham Palace per i suoi servizi all’arte.
Capolavoro: Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band Album Cover (1967)
Altri lavori famosi:-
On The Balcony (1957)
Self-Portrait with Badges (1961)
#8 Jasper Johns
Nato: 15 maggio 1930
Nazione: Americano
Jasper Johns è uno degli artisti viventi più famosi al mondo. Il suo lavoro di pittura, scultura e stampa ha influenzato quasi tutti i movimenti artistici dagli anni ’50 a oggi, tra cui l’Espressionismo astratto, il Neo Dada e il movimento della Pop Art. Johns fu tra gli artisti che gettarono le basi del movimento Pop Art per abbracciare la cultura della merce. L’obiettivo principale delle sue opere di Pop Art sono i segni, come le bandiere, i bersagli e le mappe. Infatti, la sua opera più conosciuta è il dipinto Flag, che è una delle opere più riconoscibili del movimento Pop Art. Si dice che l’abbia creato dopo aver sognato la bandiera americana. Jasper Johns ha ricevuto molti riconoscimenti durante la sua vita, compresa la Medaglia presidenziale della libertà dal presidente Barack Obama nel 2011. Le sue opere ricevono costantemente milioni di dollari alla vendita e all’asta; e hanno detenuto più volte il record del prezzo più alto pagato per un’opera di un artista vivente.
Capolavoro: Flag (1955)
Altri lavori famosi:-
Target with Four Faces (1955)
Three Flags (1958)
#7 Richard Hamilton
Vita: 24 febbraio 1922 – 13 settembre 2011
Nazione: Britannico
Insieme all’artista scozzese Eduardo Paolozzi, Richard Hamilton è considerato il pioniere del movimento Pop Art. La sua mostra del 1955 Man, Machine and Motion; e il suo collage del 1956 Just what is it che rende le case di oggi così diverse, così attraenti? sono considerati dagli storici dell’arte tra le prime opere della pop art. Just What Is It, una parodia della pubblicità americana, diede infatti il nome al movimento della Pop Art. Il nome deriva da un enorme lecca-lecca nelle mani della figura centrale del collage con il nome della marca “Tootsie POP”. Nel corso della sua carriera, Hamilton ha esplorato la relazione tra belle arti, design del prodotto e cultura popolare. Ha continuato ad abbattere le gerarchie di valore artistico, realizzando serigrafie dell’arresto per droga di Mick Jagger, producendo studi di oggetti di design industriale e disegnando la copertina del White Album dei Beatles del 1968. Richard Hamilton, più di chiunque altro, ha posto le basi del movimento della Pop Art definendone gli obiettivi e gli ideali.
Capolavoro: Cos’è che rende le case di oggi così diverse, così attraenti? (1956)
Altre opere famose:-
Interior II (1964)
My Marilyn (Paste Up) (1965)
#6 Romero Britto
Nato: 6 ottobre 1963
Nazione: Brasiliano
Proveniente da una famiglia estremamente modesta, Romero Britto è in gran parte un artista autodidatta che ha lanciato la sua carriera usando solo pezzi di giornale e cartone e trasformandoli in tele di fortuna. Non aveva nemmeno abbastanza soldi per comprare i pennelli e così ha usato le sue mani e le sue dita per creare il suo stile unico. Britto attribuisce al suo viaggio a Parigi nel 1983 il merito di aver suscitato il suo interesse per i maestri moderni come Pablo Picasso e Henri Matisse, e questo ha avuto un grande impatto sul suo lavoro. Ha continuato a sviluppare il suo stile unico che ha mescolato la Pop Art con l’astrazione cubista. Romero Britto è famoso per l’uso di colori brillanti e di soggetti allegri, tra cui personaggi Disney e animali. La sua Pop Art è stata descritta dal New York Times come un’opera che emana “calore, ottimismo e amore”. Romero Britto è uno degli artisti viventi più conosciuti e di maggior successo al mondo.
Capolavoro: Mona Cat (2010)
Altri lavori famosi:-
Britto Garden (2000)
Martini Sunrise (2005)
#5 Yayoi Kusama
Nata: 22 marzo 1929
Nazione: Giapponese
Yayoi Kusama ha assaporato un certo successo precoce in Giappone e, mentre era lì, ha sviluppato il suo stile caratteristico di coprire le cose; pareti, pavimenti, tele, oggetti domestici e assistenti nudi; con pois. Nel 1957, all’età di 27 anni, si trasferì negli Stati Uniti e fu coinvolta nel movimento della Pop Art. Ha detto di aver affrontato il razzismo e il sessismo in America e che le sue opere sono state copiate dai suoi colleghi uomini, tra cui Warhol, Oldenburg e Samaras, che poi se ne sono presi il merito esponendole nelle maggiori gallerie. Qualunque sia il caso, con il tempo, il contributo di Kusama al movimento della Pop Art così come al mondo dell’arte è stato riconosciuto e ora è forse l’artista femminile di maggior successo nel mondo. Kusuma è famosa soprattutto per le sue complesse installazioni Infinity Mirror, stanze in cui l’osservatore può sperimentare l’illusione di uno spazio senza fine.
Capolavoro: Narcissus Garden (1966)
Altri lavori famosi:-
Dots Obsession (2003)
Repetitive Vision (1996)
#4 David Hockney
Nato: 7 giugno 1965
Nazione: Britannico
David Hockney è considerato una delle figure più importanti del movimento Pop Art e il suo dipinto A Bigger Splash del 1967 è un’opera iconica della Pop Art. Hockney si concentra su soggetti personali e raffigura scene della sua vita e di quella degli amici. Le sue opere famose includono piscine, case a due piani e paesaggi suburbani californiani. Hockney è apertamente gay e diversi suoi dipinti, tra cui Domestic Scene, Los Angeles, esplorano l’omosessualità. Nel 1990, a Hockney è stato offerto il cavalierato, ma ha rifiutato. Tuttavia, nel gennaio 2012, ha accettato l’Ordine al Merito della Regina Elisabetta II. Nel 2011, in un sondaggio tra più di 1.000 artisti britannici, David Hockney è stato votato come l’artista britannico più influente di tutti i tempi.
Capolavoro: A Bigger Splash (1967)
Altri lavori famosi:-
Mr and Mrs Clark and Percy (1971)
A Bigger Grand Canyon (1998)
#3 Keith Haring
Durata della vita: 4 maggio 1958 – 16 febbraio 1990
Nazione: Americano
Keith Haring fu introdotto all’arte in tenera età da suo padre, che faceva fumetti per hobby. Nel 1978, Haring arrivò a New York e divenne consapevole della fiorente scena artistica underground dei graffiti. Produsse migliaia di disegni pubblici e divenne uno dei più rinomati artisti di graffiti. Mentre l’interesse del pubblico per la sua arte cresceva, Haring ebbe la sua prima mostra personale nel 1981. Nell’aprile 1986, Haring aprì il suo Pop Shop, che rese il suo lavoro accessibile a prezzi ragionevoli. Ha creato diversi pezzi influenti di Pop Art su temi sociali e su prodotti come Absolut Vodka, Lucky Strike e Coca-Cola. Keith Haring portò gli elementi di quella che fu definita “arte bassa” negli spazi precedentemente esclusivi dell'”arte alta” di musei e gallerie. La sua arte è nota per essere ingannevolmente semplice mentre contiene temi più profondi di nascita, morte, amore, sessualità, guerra e armonia sociale.
Masterpiece: Crack is Wack (1986)
Altri lavori famosi:-
Tuttomondo (1989)
Free South Africa (1985)
#2 Roy Lichtenstein
Durata della vita: 27 ottobre 1923 – 29 settembre 1997
Nazione: Americano
Roy Lichtenstein lavorò inizialmente nel cubismo e nell’espressionismo astratto prima di passare alla Pop Art, il genere in cui ha lasciato il segno. La prima volta che il suo lavoro fu esposto, fu definito da molti critici d’arte un copione, poiché le sue opere assomigliavano molto agli originali. La rivista Life arrivò al punto di pubblicare un articolo il cui titolo chiedeva “È lui il peggior artista degli Stati Uniti?”. Lichtenstein rispose dicendo: “Più il mio lavoro è vicino all’originale, più il contenuto è minaccioso e critico”. Con il tempo, Roy Lichtenstein è diventato uno dei principali artisti del movimento Pop Art, che ha dominato il mondo dell’arte americana. Le sue opere più note, solitamente ispirate alla pubblicità popolare e ai fumetti, sono diventate immagini iconiche del movimento.
Capolavoro: Whaam! (1963)
Altri lavori famosi:-
Drowning Girl (1963)
Oh, Jeff…I Love You, Too…But… (1964)
#1 Andy Warhol
Vita: 6 agosto 1928 – 22 febbraio 1987
Nazione: Americano
Nato Andrew Warhola, Andy Warhol è l’artista più conosciuto e più influente del movimento della Pop Art al punto che è conosciuto come il “Papa del Pop”. Lo stile non pittorico e gli aspetti commerciali dei suoi dipinti hanno inizialmente causato offesa in quanto affrontava la tecnica e la filosofia dell’espressionismo astratto, lo stile allora dominante negli Stati Uniti. Le sue opere crearono un tumulto nel mondo dell’arte americana e la controversia che ne derivò rese Warhol un nome familiare. Warhol è stato un artista prolifico e ha esplorato una grande varietà di media tra cui pittura, serigrafia, fotografia, film e scultura. I suoi dipinti sono tra i più costosi mai venduti. Il prezzo più alto pagato per un quadro di Warhol è di 105 milioni di dollari per una tela del 1963 intitolata Silver Car Crash mentre, se si aggiusta per l’inflazione, il suo quadro più costoso è Eight Elvises a 111,2 dollari. Andy Warhol è senza dubbio il più famoso artista pop.
Capolavoro: Marilyn Diptych (1962)
Altri lavori famosi:-
Campbell’s Soup Cans (1962)
Eight Elvises (1963)