Guinguette Marais Poitevin

Was ist Islamische Kunst?

Der Felsendom, das Taj Mahal, eine Schale aus Mina’i-Ware, ein Seidenteppich, ein Koran; all das sind Beispiele für islamische Kunst. Aber was ist islamische Kunst?

Islamische Kunst ist ein moderner Begriff, der von Kunsthistorikern im neunzehnten Jahrhundert geschaffen wurde, um das Material zu kategorisieren und zu studieren, das zuerst unter den islamischen Völkern produziert wurde, die im siebten Jahrhundert aus Arabien hervorgingen.

Heute beschreibt islamische Kunst alle Künste, die in den Ländern produziert wurden, in denen der Islam die vorherrschende Religion oder die Religion der Herrschenden war. Im Gegensatz zu den Begriffen der christlichen, jüdischen und buddhistischen Kunst, die sich nur auf die religiöse Kunst dieser Glaubensrichtungen beziehen, wird die islamische Kunst nicht nur zur Beschreibung religiöser Kunst oder Architektur verwendet, sondern gilt für alle Kunstformen, die in der islamischen Welt produziert wurden.

Die islamische Kunst bezieht sich also nicht nur auf Werke, die von muslimischen Künstlern, Handwerkern und Architekten oder für muslimische Auftraggeber geschaffen wurden. Sie umfasst auch die Werke, die von muslimischen Künstlern für einen Auftraggeber jeglichen Glaubens, einschließlich Christen, Juden oder Hindus, geschaffen wurden, sowie die Werke, die von Juden, Christen und anderen in islamischen Ländern lebenden Menschen für muslimische oder andere Auftraggeber geschaffen wurden.

Eines der berühmtesten Denkmäler islamischer Kunst ist das Taj Mahal, ein königliches Mausoleum in Agra, Indien. Der Hinduismus ist die Mehrheitsreligion in Indien; da jedoch muslimische Herrscher, allen voran die Moguln, jahrhundertelang große Teile des heutigen Indiens beherrschten, gibt es in Indien eine große Bandbreite an islamischer Kunst und Architektur. Die Große Moschee von Xian, China, ist eine der ältesten und am besten erhaltenen Moscheen in China. Erstmals im Jahr 742 n. Chr. erbaut, stammt die heutige Form der Moschee aus dem fünfzehnten Jahrhundert n. Chr. und folgt dem Plan und der Architektur eines zeitgenössischen buddhistischen Tempels. Tatsächlich entstand – und entsteht noch heute – ein Großteil der islamischen Kunst und Architektur durch eine Synthese aus lokalen Traditionen und globaleren Ideen.

Die islamische Kunst ist kein monolithischer Stil oder eine monolithische Bewegung; sie umspannt 1.300 Jahre Geschichte und hat eine unglaubliche geografische Vielfalt – islamische Reiche und Dynastien kontrollierten zu verschiedenen Zeitpunkten der Geschichte Gebiete von Spanien bis Westchina. Allerdings würden nur wenige dieser verschiedenen Länder oder muslimischen Reiche ihre Kunst als islamisch bezeichnen, wenn überhaupt. Ein Kunsthandwerker in Damaskus betrachtete seine Arbeit als syrisch oder damaszenisch – nicht als islamisch.

Als Ergebnis des Nachdenkens über die Probleme, solche Kunst als islamisch zu bezeichnen, haben bestimmte Gelehrte und große Museen, wie das Metropolitan Museum of Art, beschlossen, den Begriff islamisch wegzulassen, als sie ihre neuen Galerien für islamische Kunst umbenannten. Stattdessen heißen sie „Galerien für die Kunst der arabischen Länder, der Türkei, des Irans, Zentralasiens und des späteren Südasiens“ und betonen damit die regionalen Stile und individuellen Kulturen. Wenn man also den Begriff „islamische Kunst“ verwendet, sollte man wissen, dass es sich um ein nützliches, aber künstliches Konzept handelt.

In gewisser Weise ist die islamische Kunst ein bisschen so, als würde man sich auf die italienische Renaissance beziehen. Während der Renaissance gab es kein einheitliches Italien; es war ein Land mit unabhängigen Stadtstaaten. Niemand würde sich selbst als Italiener bezeichnen oder die Kunst, die sie produzierten, als italienisch, vielmehr sah man sich als Römer, Florentiner oder Venezianer. Jede Stadt entwickelte einen höchst lokalen, bemerkenswerten Stil. Gleichzeitig gibt es bestimmte zugrundeliegende Themen oder Ähnlichkeiten, die die Kunst und Architektur dieser Städte vereinen und den Gelehrten erlauben, von einer italienischen Renaissance zu sprechen.

Themen

Gleichermaßen gibt es Themen und Arten von Objekten, die die Künste der islamischen Welt miteinander verbinden. Die Kalligraphie ist eine sehr wichtige Kunstform in der islamischen Welt. Der Koran, geschrieben in eleganten Schriften, repräsentiert Allahs (oder Gottes) göttliches Wort, das Muhammad während seiner Visionen direkt von Allah empfangen hat. Koranverse, ausgeführt in Kalligraphie, finden sich auf vielen verschiedenen Formen von Kunst und Architektur. Ebenso findet sich die Poesie auf allem, von Keramikschalen bis hin zu den Wänden von Häusern. Die Allgegenwart der Kalligraphie unterstreicht den Wert, der der Sprache, insbesondere der arabischen Sprache, beigemessen wird.

Geometrische und vegetative Motive sind in den Ländern, in denen der Islam einst eine wichtige Religion und kulturelle Kraft war oder noch ist, sehr beliebt und tauchen in den privaten Palästen von Gebäuden wie der Alhambra (in Spanien) ebenso auf wie in den detaillierten Metallarbeiten des safawidischen Iran. Ebenso tauchen bestimmte Gebäudetypen in der gesamten muslimischen Welt auf: Moscheen mit ihren Minaretten, Mausoleen, Gärten und Madrasas (religiöse Schulen) sind alle üblich. Ihre Formen variieren jedoch stark.

Eines der häufigsten Missverständnisse über die Kunst der islamischen Welt ist, dass sie anikonisch ist; das heißt, die Kunst enthält keine Darstellungen von Menschen oder Tieren. Religiöse Kunst und Architektur, fast von den frühesten Beispielen an, wie der Felsendom, die Aqsa-Moschee (beide in Jerusalem) und die Große Moschee von Damaskus, erbaut unter den Umayyaden-Herrschern, enthielten keine menschlichen Figuren und Tiere. Die privaten Residenzen der Herrscher, wie Qasr ‚Amra oder Khirbat Mafjar, waren jedoch mit riesigen figürlichen Malereien, Mosaiken und Skulpturen gefüllt.

Das Studium der Künste der islamischen Welt ist auch in der Kunstgeschichte hinter anderen Bereichen zurückgeblieben. Dafür gibt es mehrere Gründe. Erstens sind viele Gelehrte nicht mit Arabisch oder Farsi (der dominierenden Sprache im Iran) vertraut. Kalligraphie, insbesondere arabische Kalligraphie, ist, wie oben erwähnt, eine wichtige Kunstform und erscheint auf fast allen Arten von Architektur und Kunst. Zweitens entsprechen die Kunstformen und Objekte, die in der islamischen Welt geschätzt werden, nicht denen, die traditionell von Kunsthistorikern und Sammlern in der westlichen Welt geschätzt werden. Die so genannten dekorativen Künste – Teppiche, Keramik, Metallarbeiten und Bücher – sind Kunstarten, die von westlichen Gelehrten traditionell weniger geschätzt werden als Malerei und Skulptur. In den letzten fünfzig Jahren hat jedoch die Forschung über die Kunst der islamischen Welt eine Blüte erlebt.

Kunst der islamischen Welt

Wir haben uns entschieden, den Begriff „Kunst der islamischen Welt“ zu verwenden, um die Kunst zu betonen, die in einer Welt geschaffen wurde, in der der Islam eine dominierende Religion oder eine wichtige kulturelle Kraft war, aber nicht unbedingt religiöse Kunst. Wenn das Wort „islamisch“ heute verwendet wird, wird es oft benutzt, um etwas Religiöses zu beschreiben; daher könnte die Verwendung des Begriffs „Islamische Kunst“ fälschlicherweise implizieren, dass alle diese Kunstwerke religiöser Natur sind. Die Formulierung „Kunst der islamischen Welt“ erkennt auch an, dass nicht alle Werke, die in der „islamischen Welt“ produziert wurden, für Muslime bestimmt waren oder von Muslimen geschaffen wurden.

Hinweis des Herausgebers zur Organisation

Wir haben das Material in diesem Abschnitt in drei chronologische Perioden eingeteilt: Früh, Mittelalter und Spätzeit. Wenn man beginnt, ein neues Gebiet der Kunst kennenzulernen, ermöglicht die chronologische Gliederung den Studenten oft, das Material und seine Grundlagen zu erfassen, bevor sie zu komplexeren Analysen übergehen, wie dem Vergleich von Bautypen oder Stilen. Innerhalb jeder dieser chronologischen Gruppen haben wir uns darauf konzentriert, geografische Gruppen oder Gruppierungen zu bilden, um das Material weiter zu organisieren. Die islamische Welt war in ihrer Geschichte nur sehr kurz unter den Umayyaden (661-750 n. Chr.) und den frühen Abbasiden (750-932 n. Chr.) vereinheitlicht. Schon bald beherrschten verschiedene Dynastien oder Herrscher gleichzeitig Teile des Territoriums, von denen viele, abgesehen von ihrer Religion, keine kulturellen Gemeinsamkeiten hatten.

Wir planen außerdem, eine Reihe von einführenden Essays über wichtige Arten von Kunst und Architektur aus der islamischen Welt hochzuladen, einschließlich Teppiche und Moscheen, zusätzlich zu Essays und Videos über spezifische Kunst- und Architekturwerke.

Arabisch, Persisch und Türkisch sind komplexe Sprachen, deren Transkription aus ihren jeweiligen Schriften ins Englische sich im Laufe der Zeit stark verändert hat. Der Einfachheit halber haben wir die heute gebräuchlichsten Formen verwendet und die Vokalisationen weggelassen. Wir haben uns zwar um Konsistenz bemüht, aber auch versucht, die einfachsten Formen für diejenigen zu verwenden, die mit den Künsten der islamischen Welt nicht vertraut sind.

Zusätzliche Ressourcen:

Bloom, Jonathan, und Sheila Blair. Islamic Arts. London: Phaidon Press, 1997.

Die Natur der islamischen Kunst auf der Heilbrunner Zeitleiste der Kunstgeschichte des Metropolitan Museum of Art